海報早在19世紀就已出現，在歷史的長河中扮演過許多角色，在文化、藝術、歷史乃至政治領域都不可或缺。2019年6月20日，美國第一家海報博物館「海報之家（Poster House）」在美國紐約開館，意在展現海報的藝術、歷史和意義。開館展則呈現了慕夏和Cyan平面設計工作室的作品。
海報並沒有受到藝術界的尊重。但是「海報之家（Poster House）」，這個美國第一家致力於海報藝術和全球歷史的博物館的創始人希望改變這一點。該博物館於6月20日在曼哈頓西23街開幕，將關注點聚焦在了海報上。海報這種媒介在19世紀60年代後期真正崛起，如今已經無處不在，有些人可能會忘記它可能是藝術。
博物館首席策展人安吉麗娜利珀特（Angelina Lippert）表示：「海報對充實文化，對時代產生了巨大的影響。」她表示，海報有著民主的吸引力，人們每天都會遇到它， 「這是一種非常有價值的方式去觀看普羅大眾是如何受社會歷史的影響的。」
海報博物館展廳內部
博物館館長朱莉婭·奈特（Julia Knight）表示，博物館計劃的任務之一是「每一年都展示非西方和以女性為中心的設計」。她表示，與2017年第一屆「全美女性大遊行」相關的約3,000件作品已捐贈給博物館.
據了解，私人資助的「海報之家」將收取12美元的入場費，18歲以下的人免費入場。從目前來自100多個國家的7,000張海報開始，該館將逐步建立其收藏品。 「我們非常希望展廳是免費開放，但我們認為這樣在運維上無法持續。」奈特女士說道。
慕夏海報展現場
開館展覽旨在混合呈現眾所熟知的海報及新的海報。在兩個主展中，較大的那個是「阿爾豐斯·慕夏：新藝術風格/新女性（Alphonse Mucha: Art Nouveau/Nouvelle Femme）」，將焦點放在捷克藝術家慕夏及其絢麗的新藝術風格圖像上。慕夏（1860-1939）創作的作品捕獲了女性優雅的氣質。（展覽中的大多數海報都借展於布拉格的Richard Fuxa基金會。）
展覽展示了大約80件作品，強調了慕夏是如何打破的視覺基礎的。1890年，30歲的慕夏在巴黎開啟了插畫生涯。 在那裡，他開始與當時偉大的女演員莎拉·伯恩哈特（Sarah Bernhardt）建立良好的工作關係。利珀特表示，他的第一張海報《吉絲夢坦（Gismonda）1894年》在展覽中顯得很有特色，雖然它可能屬於「神話傳說」類別，但卻有很好的起源故事。
1894年，慕夏憑藉這張《吉絲夢坦》海報 一舉成名。
事實上，慕夏在聖誕節前夕正獨自工作，並在印刷廠檢查，「當經理進來並說，『莎拉伯恩哈特需要一張海報來展示她的歌劇'吉絲夢坦（Gismonda）'。''利珀特說， 「沒有其他人在那了。已經看過該劇明星的慕夏很快就去工作了。
利珀特表示，這之後的草圖所描繪的是高大，瘦削的形狀，新的柔和色調，以及當時呈現了高水平的細節處理，這「打破了海報的規則」。 利珀特補充道，伯納哈特非常喜歡慕夏的描繪，他呈現的是演員的個性。慕夏創作了近五年的戲劇海報，並為她製作了服裝設計和戲劇布景。」
(左）《Lefèvre-Utile Biscuits Champagne》，（中）《Biscuits Lefèvre-Utile》，（右）《Flirt》
《Monaco Monte-Carlo》，慕夏， 1897
到了1900年，慕夏非常受業界歡迎。他幫助改造了餅乾品牌「Lefèvre-Utile」，其中還有戲劇性的「調情（Flirt）」圖像，也出現在展覽中。「他把這些圖像從午餐盒裡帶到了歌劇院裡」， 利珀特女士談到這個概念時說，浪漫的情侶和一塊餅乾一起出現。令人驚訝的是，這些設計中的漩渦和褶邊，都是他徒手工作的成果。
慕夏於1896年為Job捲菸紙所做的設計
同時，展覽還展現了慕夏為Job捲菸紙所做的設計，以及其他七位藝術家為該公司製作的海報，包括現代海報之父朱爾斯·謝雷特（Jules Chéret）於1895年設計的作品。
Cyan展現場
另一個規模較小的展覽「牆上的設計：20世紀90年代的Cyan」，展示了Cyan設計的創造性圖形作品。出生於東柏林的Detlaf Fiedler和Daniela Haufe在1989年柏林圍牆倒塌後不久就成立了平面設計機構Cyan，他們也是最早使用Photoshop、PageMaker等軟體工具的海報設計師之一。他們為包浩斯德紹基金會（包浩斯藝術學院的現代版本）和其他文化組織製作圖像，排版。這兩個展覽都將展至10月6日。
館長奈特表示，「擁有這兩個展覽可以讓我們了解到這100年裡，海報的發展和變化，你就像是在看擺動的鐘擺，從迷人的舊世界擺動到最前沿。」
Cyan，《 Magmec Berlin》, 1991
Cyan，《包浩斯計劃 三月》，1996
她補充道，博物館現有空間的翻新費用約為1000萬美元，運營預算每年約為500萬美元。與任何一家現代博物館一樣，「海報之家」將會設置一個禮品店，一家咖啡館，以及互動展品，包括一個遊客可以設計自己的海報的終端。
此外，「海報之家」是為數不多的擁有全女性領導團隊的博物館之一。 董事會主席Val Crosswhite也是房地產公司Grettir Management的營運長。 （她是董事會中唯一一個公開名稱的成員；其他三人仍然是匿名的，捐贈者也是如此。）
海報博物館內部
博物館由10名全職人員組成現有員工，並設有諮詢委員會，其中包括設計公司Pentagram(五角設計聯盟)的保羅·謝爾（Paula Scher），蒂姆·羅傑斯（Tim Rodgers）。前者是當前最具影響力的平面設計師，設計了「海報之家」的標識，後者是位於邁阿密海灘邊的佛羅裡達國際大學分部沃爾夫森博物館館長。
目前，「海報之家」將秋季展覽的目標定在了一個鮮為人知的流派領域。展覽「加納手繪電影海報的黃金時代」將為觀眾提供一個窗口，呈現經過一段時間的動蕩之後，20世紀90年代該國蓬勃發展的中產階級的願望。 另一個展覽將是「三年後：2017年『全美女性大遊行』和今天的我們在哪裡」，旨在展示博物館對多樣化的興趣，其中大部分的作品都是由歐洲和美國男性完成的。利珀特表示：「我對收集女性藝術家的海報特別感興趣，因為它們在所有海報收藏中的代表性都很低。」
奈特表示，他們的目標是做一種受大眾歡迎的博物館。「我們真的希望這是一個適合所有人的博物館，」她說， 「海報是為街上的每個人設計和製作的。
「慕夏」與「Cyan」均將展至10月6日。
（本文編譯自《紐約時報》「Graphic, Grabby and Democratic: Posters Get Their Own Museum」一文，作者Ted Loos。）