很多書法學習者在學習的路途中，會不斷遇到各種瓶頸。而其中之一就是，當臨帖臨到一定水平後，卻發現很難擺脫帖對自己的影響，特別是在書法創作中，要麼困於古人，成為古帖集字的工具，要麼不知如何下筆，隨意揮灑，將多年臨帖成果毀於一旦。
遇到如此問題，該如何突破，成為書法大家，信手毀毫而不被內行人所恥笑呢？
書法創作錦囊之第一輯：陰陽方圓
（一）陰陽調和得當。
陰與陽是道的範疇，自然萬事萬物無不體現這陰與陽的調和。而在書法上。「陰陽」是在用筆、用墨、結構、章法、風格、氣韻等諸多方面均有體現。所以，應當確立書法創作的總前提，就是陰陽平衡。
陰陽雖然抽象，體現在書法上，即是黑色落墨處為陰，空白無字處為陽；濃墨重筆為陰，淺淡輕筆為陽；大為陰，小為陽。一篇書法作品應當包含各種陰陽的平衡。
事實上每位書法家都在自覺、不自覺地按照「陰陽互補」的原理在筆墨線條粗細、濃淡、輕重、枯溼等多方面加以調節。書法家用自己的筆墨「調和陰陽」。
（二）方圓靈活運用
方與圓是自然界最常見的幾何圖形，這是自然之美、和諧之美，在書法創作中，將方與圓有機結合，就能起到意想不到的效果。
在字體、字形和筆法上都有方圓之分。方筆在起筆和折彎處呈稜直狀態，顯俊俏挺拔形態。如歐體字多數成方筆。圓筆即筆畫起筆處和運筆中呈圓形。如篆書、漢隸的《石門頌》等可謂典範。圓筆給人以鋒芒含蓄、圓滿多姿之感。
方筆和圓筆各有神採，書寫時可根據表情達意的目的靈活運用。
（三）大小參差變化
書法一直有兩個書寫系統，一是大字系統，如榜書，又稱署書、題署、擘窠書；一是小字系統，如書札、尺牘、詩箋等。現代書法受展覽影響，過分強調視覺效果，大字書寫得到長足發展，而小字書寫則因手札文化的弱化而關注較少。
大與小，一方面指大字與小字的關係，另一方面也指一幅作品中字與字、行與行的關係問題。篆書、隸書、楷書創作會要求一篇中字體勻稱，但行草書創作則強調變化，通過大小、肥瘦、濃淡等因素來調整，又要有意拉開大小的反差，造成錯落有致的效果。
（四）古今融匯出新
中國的書畫藝術，都是以古為根基，由此散發，開枝散葉。在此有兩種方向供深究。一種以某一位古人為師，繼承發揚，推陳出新。一種以眾古人為師，博採眾長，融匯貫通。
如吳昌碩以一專之，他的成功之處是對《石鼓文》的勤加研究，然後獨闢蹊徑。《石鼓文》是他創新的源泉，他之所以能夠成為開宗立派的一代大師，就在於能夠借古開今。
現代草聖林散之學書之路由唐入魏，由魏入漢，轉而入唐、宋、元，降而明、清，皆所摹習。於漢師《禮器》《張遷》《孔宙》《衡方》《乙瑛》《曹全》；於魏師《張猛龍》《賈使君》《爨龍顏》《爨寶子》《嵩高靈廟》《張黑女》《崔敬邕》；於晉學《閣帖》；於唐學顏平原、柳誠懸、楊少師、李北海，而於北海，學之最久。於宋之米氏、元之趙氏、明之王覺斯、董思白諸公，皆力學之。看出他在取法古人上面是兼容並包的，無論碑帖，無論何家，都各取其所長。
當然，這裡存在一個更深層次的問題，向古人學習的是什麼？筆法，結構，章法是基本技術方面的學習，陰陽、方圓、大小是神韻創作方面的學習，人品、氣度、魅力是精神實質的學習。這可以是學書的三個層次，我們在後面可以繼續探討。這裡只是創作方法上的探討。
學習古人，需要長時間積累消化，並出於古人。學習今人，多會短期奏效，但很難自成一體。所以，在創作活動中，儘可能向古人看齊，在古帖古碑中汲取營養。只有如此，才能走向書法神壇，作品才能經久不衰。
（五）黑白分間，計白當黑
書法就是黑白的藝術。字畫創作疏白處可以走馬，密緊處不使透風，常計白以當黑，才能出現妙趣。
計白，就是要計算考慮白的存在。在安排點畫和布置字距、行距的時候，分行布白要使字的上下左右間架結構相互影響，相互關聯，互相照應，以達到整幅作品分布均衡穩稱。用黑色線條框圈白色塊，形成勻稱奇厥的形態。
（六）圓闕相襯託
圓中有闕是書法的一種美。太過圓滿的東西會讓人產生太過的膩感。在書法表現中，闕是一種殘缺美。正如米開朗基羅的維納斯，故意去其雙臂，顯出一種殘缺的遺憾美。篆刻家刻章有意將「邊」破一下，為的就是表現一種殘缺美。有的書家寫篆隸時，並不將筆畫寫得很圓潤，起收筆順其自然露點鋒、留點用筆的痕跡，竟會產生特別靈動的效果。太過圓整，有時會讓人懷疑刻意為之，如同美術字。一些書法家在創作時有意「出血」，破一破，將筆畫衝出宣紙之外。這些都是在追求圓中的闕。
（七）縱橫四方取勢
縱與橫是字體書寫的兩個方向。不同書體，對縱與橫有不同的要求與取捨。如隸書取橫勢，篆書取縱勢。楷書結體方正，根據書法家愛好不同而表現出或長或扁的形態，草書普遍偏長形，但也有扁狀的。不管縱橫如何，有骨力，有氣韻，則自然美觀。
在書法創作上，通過字體縱與橫的變化，可以呈現出不同的風貌。是值得深度挖掘的方法。
（八）曲中見直直中見曲。
大自然中太多事物暗含曲中有直，直中有曲的現象。書法更是曲中有直直中有曲的藝術。曲與直不僅指字中筆畫，也指漢字結體，更指書法章法。
篆、隸、楷不必說，行距、字距排列布局嚴整有致，曲直有度。草書布局，看似「曲」，甚至「亂」，其實整體還是「直」的，形曲而骨直，形曲而勢直。一句話，曲折錯落，有序有度。否則，雜亂無章，形勢全無，便沒有美感了。
結語
萬事都有各自內部的規律，只有透徹的了解規律，才能成功。這裡給大家推薦一本書：斯舜威的《書法矛盾之美》。本文便是根據這本書的基本框架和理論來闡述的。
這本書是作家、書法家斯舜威通過個人書法實踐，總結提煉出的五十多種書法創作或者書法欣賞的方法技巧，歸類為六輯。這六輯利用辯證法思想由底到高的對書法內涵進行了透徹的解析，從古至今所有書法經典無不遵循書中技巧。而當你在書法創作時，挑出幾種作為創作思路，必將使你的書法作品璀璨發光。