全日空航空公司近日推出了一套名為「遊戲編年史」的專題訪談節目，以及一個1980~2010年日本遊戲發展的專題介紹小遊戲（共計100個主題，點擊此連結進入）。
節目組邀請了多位日本知名製作人，請他們暢談了自己對遊戲可能性及魅力的看法，其中就包括了《任天堂明星大亂鬥》系列的製作人櫻井政博和《GT賽車》系列的製作人山內一典。
以下為中字視頻：
我們也將訪談內容進行了一定的整理：
在訪談中，櫻井政博提到自己從小就玩各種類型的遊戲，並會去思考遊戲為什麼有趣或者不好玩，至今仍堅持著這個習慣。想必這些積累和思考最終也融匯到《任天堂明星大亂鬥》系列的製作中了吧。
此外，櫻井政博還著重聊了聊遊戲內風險與獎勵的關係，認為高風險高收益會帶來更無與倫比的刺激感，但另一方面也有可能降低受眾。自己在製作《星之卡比》系列的時候特地降低了整體的難度，讓遊戲更面向入門級的玩家。
在遊戲如何權衡好新手玩家和老手玩家的樂趣這一點，櫻井表示自己一直在嘗試把「爆冷獲勝」這一元素加入到遊戲內，從而平衡好雙方的樂趣。
我在想我們是否尚在孩提時代，依舊有著兒童的夢想。我有時候覺得我們依舊會仰望蒼穹，等待著一個巨型機器人飛至身邊。如果我們依舊愛著這些，日本的遊戲創作者就會更傾向於幻想而不是真實。
－櫻井政博談日本遊戲開發者的特質
山內一典先生在訪談中談及了自己的遊戲對美的追求，表示自己是個非常注重光照的製作人，「做電子遊戲的有趣之處就在於工作時創造出令人嘆息的片段啊」。
此外山內還表達了希望《GT賽車》能夠超出電子遊戲本身，成為某種運動的願景，比如去年通過與FIA的合作，專業的賽車比賽也將《GT賽車》的比賽囊括了進來。
對於日本與西方遊戲的差異，山內更多地把原因歸結到製作體系和開發人員上，認為相比於西方遊戲開發的系統性，日本遊戲製作人更像是一塊塊有著獨一無二形狀的拼圖，很難被替代，這也導致了如此鮮明的日式設計。
對山內一點來說，遊戲是傳遞某種體驗的媒介。在遊玩《GT賽車》時，讓虛擬的賽車成為自己身體的外延，最終讓身體與賽車產生共鳴，這就是賽車遊戲的最高境界和最激動人心的部分了。
微信內搜索VGTIME2015，關注我們
長按圖片下載App，獲取更多精彩內容