【時 代】
當徐小明高產武打影視劇時代正好撞上改革開放，80年代充滿了改變與革新的氣息，為心所痴，為心厭惡，每個人都在追尋與勇闖。
三十餘年過去，這個時代留下了許多精彩的故事傳奇，而對於後來者而言，當時的歌曲是其中一個側面。徐小明豐富的影視作品，留下了諸如《萬裡長城永不倒》《大號是中華》《再向虎山行》《霍東閣》等豐富的歌曲，「愛國、仁義、勇敢」是它們共同的註腳。今天淺談《再向虎山行》。
【再向虎山行】
《再向虎山行》（以下簡稱「虎」）為同名電視劇主題曲，1983年發行，由關聖佑作曲，盧國沾作詞，曲因劇名，劇使曲興。隨著電視劇走進千家萬戶，這首主題曲也被時人熟知，非常流行。
△左 專輯《再向虎山行》封面
右 年輕時的徐小明
【共同點】
說共同點。
一是《虎》與其他武俠劇主題曲類似，將交響管樂運用到曲中，突出爵士鼓、定音鼓、圓號、長號等樂器，多在同一八度齊奏，恢宏大氣，在劇中，當容滄海與人打鬥終了見分曉時，主旋律切入，非常應景，激動人心。
二是應運歌曲四二拍的節奏而妥善譜詞，按照「強弱強弱」的規律，歌詞也是「長短長短」，如「生、敢、輕、範」長，「平、勇、怎、會、就」短，頓挫起伏，張弛間見氣勢。正歌伴奏主中低音鼓點與提琴，全憑歌手直抒胸臆，徑吐義憤。
【不同點】
說不同點。
一是不同於黎小田、顧嘉輝的武俠曲，關聖佑的曲風更擅長於使用冷音與變調。說冷音，張南雁所唱《武則天》《空谷足音》及羅嘉良所唱《秦始皇》都有體現；說變調，《虎》的插曲《留步！啊！留步！》與《虎》是一樣的，在過門處從G調都變到了E調，簡單講，就是《虎》中從「但莫問此去哪時還」開始變調，到「明知要去此際不平凡」轉回原調。當武俠曲中添入冷音與變調，就更容易融入一些「驚厥、詭譎、睥睨、陰謀」的元素。在《虎》中的正歌與副歌使人聽來有劍走偏鋒，狹路獨行的感覺，是將一種正氣與果決融合後的另一種表現形式，端的是「明知山有虎，偏向虎山行」，而在變調後的過門，反而是一段中華五音小調旋律，像是臨別時，說盡大義後的絮絮叮囑與未來展望，「分離難說短暫，日後大家再見面」都是俠之柔情，及至「回贈一雙虎眼」再次調轉情緒，前後呼應。以上即是《虎》與其他武俠歌曲最大的不同點。
二是盧國沾經典的「帶入效應」手法。《萬裡長城永不倒》《大號是中華》的歌詞，更像是一場煽動性的演說，或者是一場策動的口號詞。然而盧國沾作詞《虎》不同，它更像是再向虎山的英雄的自述，詞作者走進了勇者的內心，由他之口說出強烈的心聲與願望，「為心所痴，為心厭惡」「何必勸我不要招麻煩，明知我要闖關」等都是極具個人主觀的意思表達。通過一場自述，歌曲完成了從暢談壯志到鼓舞人心。聽者被帶入到歌曲中，或是送行者，或是同行者，或是效仿者，既然有英雄在前偏向虎山行，何不做追隨之人，你我何妨，同去同伏虎！？
80年代已經過去，國家內外交困的時代也過去更久，然而《虎》以其優秀的詞作、特色的曲作及層次多樣的編曲及豐富的情緒意義，具有非常的鼓舞勁兒！