莫言諾獎巨作《豐乳肥臀》：描寫尺度該有多大，出版即遭「封禁」
莫言是我國第一位獲得諾貝爾文學獎的作家。他的文章充滿了懷舊和怨鄉的豐富情緒。他通過魔幻現實主義將歷史社會與民間故事相結合。
他迥異的思想和藝術特點在中國文學界產生了廣泛的影響。可以說是當代文學創作中的佼佼者。
但莫言的諾獎巨作《豐乳肥臀》，描寫尺度太大，出版即遭「封禁」。那我忍不住要問，莫言寫的這本書中所描述的尺度有多大？
1994年，莫言的母親去世，莫言決心寫一本獻給母親的小說。
他用不到三個月的時間創作了作品《豐乳肥臀》，並在《大家》雜誌中進行了連載。
當小說發行時，就招來了無數批評和謾罵。
僅小說的標題就足以使莫言走在公眾輿論的前列，不少文學界的清流以及捍衛者都認為莫言侮辱文學。
這個名字不僅引起批評，而且小說的內容非常簡單地描述了性。當時，許多人將這本書稱為難以描述的黃書。
由於對性的太過出格地描述，這本書也一度已成為一本禁書。但是，這本書使莫言獲得了2012年諾貝爾文學獎。他還是我國第一位獲得諾貝爾文學獎的作家。
莫言曾經說過，如果你想真正了解我，那就去看我寫的《豐乳肥臀》。這是一本關於他母親的書，內容沒有想像中的那麼粗俗和鄙陋。本書中對性的描述可能太露骨了，但是這種描述可以彰顯女性的偉大。
莫言寫作的時候重男輕女已經得到很大改變了，新中國開始就樹立婦女能頂半邊天，開始婦女解放運動，到90年代城市、多數鄉村已經不存在很嚴重的重男輕女了，莫言反映的已經不是普遍現實了。至於那些露骨描寫，其實和重男輕女無關，也不覺得是作品表達主題所必需的，應該說是作者需要的成分更多罷了。
《豐乳肥臀》這部小說，母親上官魯氏深受封建壓迫，由於丈夫無能，被迫找人生下八女一子。這八個女兒，都遺傳有豐乳肥臀與上官家生而不凡的基因，找的女婿也是風雲人物。她們各有各的不同，像八隻神態各異的鳳凰。大姐雖然有些不檢點，但是逃難時和家裡一起受苦受累，默默無聞忘掉過去，最後認命委屈自己嫁於孫不言。二姐天性剛烈好強，甘願給司馬庫做小，一起在外抗戰。三姐是傳說中的鳥仙，饑荒時期撿回鳥兒含贈送的鳥，一家老小得以續命，最後死也具有戲劇性。四姐為了家人賣掉自己甘心淪落風塵，受了一輩子苦，最後被批。
五姐氣力不讓男兒，強壯彪悍，跟隨獨立團，最後更名換姓馬瑞蓮，一番鬧騰死後留遺書說自己叫上官盼弟，角色有些不太討喜。六姐嫁與美國巴比特，總給人一種嬌弱的感覺，沒有上面幾位有擔當。七姐被賣與蘇俄貴婦，幾年後也是知識分子，還能記得家人，但最後死的有些慘。盲女八姐為了不拖累家人投河身亡。上官金童相比之下，就有些窩囊了，但從來沒傷天害理，就是這個角色引發爭議最多。在她們身上，能看到中華民族不屈不撓勇於抗爭，歷經時代的滄桑，即使是在艱苦卓絕的歲月，即使平凡如塵土，依然拼命發光！而不是揪住書中描寫的大尺度不放，只能看到那些。
如何評價莫言獲得諾貝爾文學獎？
文章好是一方面，但是你有沒有想過，為什麼那時得不了其它諾獎，獨獨獲得了文學諾獎？如果不是迎合西方需要，能得獎？看看當時得獎國內主要媒體的反應就知道國家對這種獎的態度了。
莫言此書之所以能登上所謂世界舞臺，並非其藝術價值多高，而是迎合了西方對中國的認知！還是那句話，別把文學諾獎作品真的當做什麼精品或珍品，那不過是西方玩弄文化方向的一種把戲而已！
早期的諾貝爾文學獎的頒發也不怎麼成熟。比方說他們甚至會考慮暢銷程度。後面來看這種參考顯然是不成熟的。因此早期的很多得主的水平總是爭議頗多，也就是他們的水平是略低於諾貝爾文學獎得主的平均水平的。但是有意思的是，在不成熟早期。也有無可爭議的得主。歐洲應該得獎的普魯斯特這個時候也沒能拿上。所以諾貝爾文學獎的評定真的有點玄學。魯迅水平，算得上世界一流。而且顯然高於同時期的部分得主。至於到底魯迅為什麼沒拿上，是當時的國際局勢，歐美文學的主導，評獎機制的早期的不成熟，等等很多原因交雜在一起的。
我想莫言當年接受獎項之時，大概沒考慮到諾貝爾獎，尤其是社科人文獎項，在考慮東方作品或者說中國的作品時，根本不是按照單純的文學價值評選，他的作品恰好滿足了西方的需求，這根本不是文學的認可。
就莫言本人，就算他的寫作純粹出於文學的愛好，但他接受這個獎項時，已經不知不覺成了棋子和武器，所以論心也許他是冤枉的，但論跡的話一些客觀的影響確實存在。說到底，大家罵的不應該是莫言，而是應該反思，為什麼西方文化體系中，偏愛的都是揭露中國的那一面，文學作品也罷電影也罷繪畫也罷，無一例外，難道中國的文化作品只有這一類才是所謂藝術精品嗎？
當單純的藝術方面的審醜趣味被西方成體系的提攜宣揚和褒獎，在進一步固化西方的心裡優勢的同時，又出口轉內銷，造成國人不自覺的心理和文化矮化，最最重要的，這一類型是西方文化體系中唯一感興趣的，這樣的情況還不值得引起警惕嗎？
大家有興趣的，可以去查一查中國那些獨立影人在西方電影節獲獎的作品，後面有多少國外資本的投資，這種明顯小眾沒有市場回報的作品，為什麼在他們那裡卻能得到支持和認可，僅僅是因為其「藝術價值」嗎？
作家的價值，歸根結底是作品賦予的，而不是獎項。我說這些就是想讓大家冷靜客觀地看待諾獎。道理很簡單，如果莫言沒得諾獎，他之於中國當代文學就不重要了麼？同樣的，莫言得了諾獎，他就真是有世界級影響力的作家麼？這兩個問題的答案都是顯而易見的。很多人實際是唯諾獎論，我想，茅盾文學獎的評委比瑞典那夥人更清楚莫言作品的優缺點。
想起鄭若麟先生說了這麼一段話：
有一位作家，我就不提他的名字了，大家一定認識。有人是這樣評價他的「一個用戲弄和不加掩飾快感揭露著人類生活的最陰暗方面；一個用驢子和豬的叫囂淹沒了人的生命的國度的作家。一個認為我們的國家沒有真相，沒有常識，沒有憐憫，只有魯莽、無助和荒謬的作家。就因為這個作家在外國獲得了一個獎，今天在中國風靡。在海外，很多外國人問我說「我真的不理解，一個把你們生活描述成豬圈一樣的作家，就因為我們給了他一個獎，居然被你們所崇拜，我不理解你們在想什麼？
人情世故，皆是文章
莫言的作品裡，哪句話是他的？哪個人物是他的？又有哪個故事是他的？
在我想來，真正的文學作品，應該是那种放在大多數歷史時空中都不違和，立意觀點不偏不倚，情節輾轉不奇不險 ，透著順然和回味。正如紅樓中的那句世事洞察，人情世故，皆是文章。
反之，在欣賞莫言的作品時，你會發現那紙面上的人和事，自己在生活中現實裡看也沒看過，聽也沒聽過，更沒有體驗過，這就是虛無與真實的對比。
年紀輕的那會，多少人會有心中的林妹妹，多少人會對晴雯補裘那句「補雖補了，到底不象，我也再不能了！所流露出的無奈、絕望所心傷。在我看來，那才是真正的文學感染和真情人性。
其實，揭露黑暗，諷刺不公是文學作品所承載的責任，這無可厚非。我們在路遙和莫言等人的作品裡，都會看到批評黑暗和不平。但，路遙的平凡的世界是用苦難和創傷後的痛給人以啟迪和力量，堅持嚮往著光明 ，一直向前而不屈服於命運的安排。這是路遙文學的魅力所在。而莫的作品給人的是陰暗中的殘酷，把折磨和侮辱用離奇的情節和人物表現出來，不是真實，不是反思，更像是低俗的渲染與描繪。
我只是我，我可以把許多文學作品與別人分享，甚至是談論和評價。但我極少去與人共同思考和議論莫的作品，因為，那不僅是冷冰冰的刺痛，更是對變了人味的精神食糧的品嘗。
我們身在陽光和黑暗的雙面，卻無論如何，總是嚮往著黑暗的背面，因為陽光總是還在。