入門必聽的古典音樂之舞劇音樂/舞曲

2020-12-18 騰訊網

從《古典音樂大百科》中可知,

古典音樂的千年發展史分為:

早期音樂、巴洛克時期、

古典主義時期、浪漫主義時期、

民族樂派和現代音樂時期。

而在每一個時期中,

古典音樂都對舞蹈這一藝術形式,

起到了推波助瀾的作用,

甚至可以說古典音樂的發展史,

也全程見證了舞劇由產生、

發展、成熟到鼎盛!

從舞劇音樂中圈粉最多的,

應該是柴可夫斯基了。

他的三大芭蕾舞劇,

不禁為他個人圈來很多鐵粉,

還把很多原本不愛

古典音樂的人拉入坑了。

所以今天就介紹一些,

必聽的舞劇音樂/舞曲

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01

《天鵝湖》

柴可夫斯基名曲《四小天鵝舞曲》 是四幕舞劇《天鵝湖》第二幕中的舞曲,該曲是舞劇中最受人們歡迎的舞曲之一,這首舞曲音樂輕鬆活潑,節奏乾淨利落,形象地描繪出了小天鵝在湖畔戲嬉漫遊的情景,質樸動人的旋律還富于田園般的詩意。

柴科夫斯基幾乎是全世界最受歡迎的「古典」作曲家。他在作品中流淌出的情感時而熱情奔放,時而細膩婉轉。他的音樂具有強烈的感染力,充滿激情,樂章抒情又華麗,並帶有強烈的管弦樂風格。這些都反映了作曲家極端情緒化、憂鬱敏感的性格特徵——會突然萎靡不振,又會在突然之間充滿了樂觀精神。

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02

《胡桃夾子》

這是老柴的又一圈粉利器,與《天鵝湖》不同的是,這部劇充滿了童趣。

《胡桃夾子》是柴可夫斯基編寫的一個芭蕾舞劇。根據霍夫曼的一部叫作《胡桃夾子與老鼠王》的故事改編。舞劇的音樂充滿了單純而神秘的神話色彩,具有強烈的兒童音樂特色。聖誕節,女孩瑪麗得到一隻胡桃夾子。夜晚,她夢見這胡桃夾子變成了一位王子,領著她的一群玩具同老鼠兵作戰。後來又把她帶到果醬山,受到糖果仙子的歡迎,享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快樂。

《胡桃夾子》是典型的柴可夫斯基後期作品,精巧地使用弦樂胡桃夾子舞曲,使作品的背景光彩閃耀,而且展現出一般樂曲少見的逼真寫實,尤其在《雪花圓舞曲》中的童聲,和第一幕其它樂曲中的兒童樂器。為傳統樂器所譜寫的音樂,也是創意十足,尤其是第二幕的插曲,以西班牙舞代表巧克力,以阿拉伯舞代表咖啡,中國舞代表茶;但全曲最美妙之處仍在《糖果仙子》中鋼片琴獨奏,依照劇本的描寫,迷人地暗示出水滴「從噴泉中濺出」。

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03

《睡美人》

這一部還是柴可夫斯基的作品,又是群眾基礎極好,普及度很高的舞劇。現在知道為什麼老柴這麼多粉絲了吧?別人都去寫歌劇了,他在這舞劇一部接一部。

《睡美人》的劇情就是我們熟知的那個童話故事。是俄羅斯作曲家柴可夫斯基將戲劇性標題交響樂的寫作手法運用到舞劇音樂創作中去的卓越成果,被譽為芭蕾音樂寶庫中的珍品。1890年1月15日,《睡美人》在馬林斯基劇院首場公演,沙皇和一批顯貴出席觀看,休息時沙皇還接見了舞劇的作者。從此,「睡美人」一躍為俄國芭蕾的一部經典著作,再也沒有離開過世界芭蕾舞壇。

看完了老柴的三大舞劇,統一的特點是:美!除了音樂美,舞蹈的編排也很美,這可能也正是當時俄羅斯的舞蹈風格的體現。

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04

《春之祭》

本來應該繼續介紹一些經典芭蕾舞劇,但是為了營造反差的效果,這裡先插播一下斯特拉文斯基的芭蕾舞劇。

美籍俄羅斯作曲家斯特拉文斯基創作的一部芭蕾舞劇。這是迄今為止最後一部從傳統意義上進行編舞的作品,標誌著戲劇手段的不斷極端化和逾越對傳統舞蹈的理解,這一發展過程的結束點和轉折點。

《春之祭》原本是作為一部交響曲來構思的,後來季亞吉列夫說服了斯特拉文斯基,把它寫成了一部芭蕾舞劇。這部劇和前面柴可夫斯基的劇有強烈的反差,「美」不再是芭蕾舞劇的主題。無論是舞蹈的形式,還是音樂的表現都帶有一種革新、衝突和打破常規的特點。

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05

《吉賽爾》

《吉賽爾》的音樂由法國浪漫主義時期的作曲家阿道夫·亞當創作。1803年7月24日出生於巴黎。

天真善良的吉賽爾愛上男子阿爾布萊希特,豈料男子竟早已和他人訂婚。受騙的女孩大受打擊,心碎而死。一眾女幽靈在幽靈女王的率領下,對負心的男人報復。吉賽爾卻捨身守護,以寬恕體現真愛。

《吉賽爾》是浪漫主義芭蕾舞劇的代表作,得到了「芭蕾之冠」的美譽。

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06

《羅密歐與朱麗葉》

芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》的音樂是蘇聯作曲家普羅科菲耶夫創作。因為旋律優美,也深受樂迷的喜愛。

劇情梗概不用說,是改編自莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》。由著名舞蹈家拉甫洛夫編導,有群眾節慶活動的舞蹈,有少女細膩心理變化的舞蹈,有波瀾壯闊的廣場械鬥,又有纏綿的雙人舞,大小場面結合對比強烈。

可以說這部舞劇音樂,僅次於柴可夫斯基的,即使沒有舞蹈演出時,單是交響樂團的上演率也是很高的。

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07

《波萊羅舞曲》

Bolero《波萊羅舞曲》由法國作曲家莫裡斯·拉威爾創作於1928年。《波萊羅舞曲》是拉威爾最後的一部舞曲作品,是他舞蹈音樂方面的一部最優秀的作品,同時又是二十世紀法國交響音樂的一部傑作。

本曲是拉威爾受著名舞蹈家伊達·魯賓斯坦委託而作。民間舞蹈風格的旋律是這部作品的基礎。"波萊羅"原為西班牙舞曲名,通常以四三拍子、稍快的速度、以響板擊打節奏來配合。形式上,由主部、中間部和再現部構成。但拉威爾所作的這部舞曲,只是借用了"波萊羅"的標題,實際上是一首自由的舞曲。

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08

莫扎特 《D大調小步舞曲》

莫扎特這首小提琴獨奏的小步舞曲是深受人們喜愛的一首,它的旋律流暢,用中等速度演奏,頭一段是均勻的兩音一拍,第二音有點停頓,伴奏以一拍一個和弦加以襯託,樂曲輕盈、典雅且有點幽默感。

莫扎特的音樂旋律明快、簡練而純樸,給人一種美的感受,這首小曲充分體現出了這位音樂家的風格。

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09

小約翰 施特勞斯 《皇帝圓舞曲》

樂曲採用維也納圓舞曲形式、由序奏、四首小圓舞曲和結束部構成,其中序奏部分為帶結尾的三部曲式,規模較大,有獨立的音樂形象,採用了並非圓舞曲節奏的2/2拍子,整個樂曲給人以端莊嚴肅、富麗堂皇的感覺。

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10

《溜冰圓舞曲》

埃米爾 瓦爾德退費爾,是法國作曲家,他創作的《溜冰圓舞曲》,成為19世紀後半葉法國上流社會社交舞會上,非常流行的一首圓舞曲。

《溜冰圓舞曲》中的圓舞曲與溜冰場景融合在一起,樂曲節奏輕鬆流暢旋律優美帶著幾分華麗,像是描寫著冬季溜冰時舒展瀟灑的舞姿。這首圓舞曲經歷了兩個世紀經久不衰,是音樂海洋中最經典的作品之一。

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