Nikon
碩士研究生畢業於UAL坎伯維爾藝術學院，本科畢業於央美，現為插畫家、手作人，同時也是深圳市插畫協會成員，
本科畢業作品《神荼、鬱壘》獲 2013 屆中央美術學院優秀畢業作品，且多次參加各類插畫展，如全國插畫藝術雙年展、繪生活 · 當代生活與插畫藝術展等等。
關注東方傳統造型和繪畫在當代語境中延伸的同時，也涉獵立體書製作。
今天我們來跟 Nikon 一起主要聊聊插畫跨界的那些事，以及他對插畫專業未來發展的看法。
Hello，自我介紹一下？
Hi，我是Nikon黎潤航，一名藝術與教育工作者。接觸過壁畫、版畫、雕塑、插畫等等，近些年在關注立體紙藝，尤其是立體書的製作。
您是如何進入插畫這個行業的？
Nikon：首先是因為我研究生在坎伯維爾藝術學院就讀的是插畫專業。當初在國內的時候從美院畢業，讀壁畫的我其實在學科氛圍當中並沒有被限制思路和作品媒介、載體，所以很自然的也沒對自己的行業有所謂很清晰嚴明的界定。
因為壁畫在我看來就是一個跨學科的，以概念和思維而不是作畫媒介為主體的專業，所以當時在選擇插畫的時候，也同樣看中了它的多元化。
後來在學習插畫的過程中，也傾向於把這樣的結合延伸到我所學的兩個專業，所以在插畫當中，又接觸到了更需要動手能力的立體手工書。
你自身對插畫跨界這個概念的理解？
Nikon：其一要先傳達我對插畫的理解吧，我認為插畫本身也是一個以概念和思維為主的存在，只要你的作品為需要被講述的主體發聲、有敘事和優化傳達的目的，那都可以界定為插畫類作品。
在書籍繪本、藝術展覽、平面設計、廣告投放、產品包裝、遊戲動畫等等領域，你都可以看見插畫的滲入，所以跨界之於插畫，應該可以說是它的屬性了。
帕加索斯Nikon
分享一下自己滿意的作品？
Nikon：很想說永遠是下一個作品哈哈哈。偏向平面類的作品，我會選我之前「Villains·反角」系列的《饕餮》，而跨界的作品中，我會傾向最近在做的「風景」系列立體書中的《秋霞富士山》。
《饕餮》有兩個版本，一個是數字板繪的繪畫，另一個是通過板繪之後分版套色製作的絲網版畫。
這個系列稱為反角，其實就是在表現我們不同文化認知中的一些反面形象，然後通過我在不同調研中得到的描述和理解，創作出我心目中它們的形象。
這當中又有我對浮世繪風格的青睞。
而《秋霞富士山》，則更符合近幾年大家對我的印象吧。
因為從研究生的畢設開始，我就喜歡上了立體書，而最近因為和圈內組織保持合作的關係，製作了這個系列的手工立體單頁作品。
視覺風格上是利用色塊的堆砌組合達到簡明乾淨的效果，就像在立體的維度裡運用拼貼技法一樣，也有點融合C4D色彩體塊的視覺語言。
而這一本單是其中我比較符合自己預期的，除了能看出我對日系傳統繪畫元素的運用，在立體結構上也有些亮點。
平時的靈感來源？
Nikon：太多了，生活中的見聞和思考、文字和音樂等等。特別要說的，估計是電影吧。
我常常喜歡用某些電影情節來給身邊的人闡述不少東西，而自己對它們的理解和喜愛，又能激發我的創作靈感。畢竟電影本身也是一個跨界藝術的結晶。
Nikon的一些創作：
您個人的未來規劃？
Nikon：宏觀地說，肯定是繼續創作出自己更滿意的作品，讓更多的人於我對藝術的理解產生共鳴。現實中的話，是繼續關注立體書和插畫等領域的探尋和傳播，做一個更稱職的藝術和教育工作者。
就你的看法，插畫這個行業的未來發展會是怎樣？
Nikon：就像上述提到的，插畫是一個擁有跨界屬性的藝術門類，所以能夠在不同行業當中滲透進它的元素的話，那插畫肯定是生生不息的。
而且在世界大環境當中，我們已經看見太多插畫和生活、社會融合併且大放異彩的例子了，所以它的未來發展肯定是愈發樂觀的。
對於想從事插畫專業的學生，有什麼建議？
Nikon：比起一些在創作中給予的建議，可能在專業走向上，我會建議學生要在學習插畫的各個時間段中，更明確自己的目的和實現方法。
不管你是根正苗紅一直學下來、從別的專業轉專業學習、還是畢業後放棄本專業自己摸索，都需要不斷清晰自己想成為一個插畫從業者的認知。
插畫本身是一個與社會生活結合非常密切的專業，而且它的商業性也是繞不開的話題。
而國內的社會和生活方式變化是很快的，怎麼樣在學習插畫的同時關注這個專業在往後的發展，而你自己又該在什麼位置，在我的經驗中也很重要。