去年9-10月期間，在中國太原市舉辦了波普藝術與粉彩畫藝術的聯展，其中展出了安迪·沃霍爾的收藏版畫與羅伯特·韋恩布萊的粉彩原畫、和限量粉彩藝術衍生織物，展覽免費對公眾開放。
什麼是波普藝術？
波普藝術是一種流行風格，它以一種藝術表現形式在20世紀50年代中期誕生於英國，「藝術應反映日常生活，日常生活應表現在藝術中」這藝術觀念被波普藝術家所遵從，波普藝術從而出現在大眾視野。
安迪·沃霍爾（Andy Warhol）
安迪·沃霍爾作為波普藝術領袖，作品深受大眾喜愛，在太原，安迪·沃霍爾邂逅粉彩藝術。
什麼是粉彩藝術？
粉彩畫已有500年的歷史，它既有油畫的厚重又有水彩畫的靈動之感，作畫便捷，繪畫效果獨特，深受西方畫家們的推崇，但其實在1919年就由法國傳入中國，在由於1937年抗日戰爭爆發，導致粉彩畫在國內知名度削弱。
羅伯特·韋恩布萊特（Robert S. Weinblatt）
羅伯特·韋恩布萊特畢業於紐約大學美術系，隨後在芝加哥美術學院獲得了碩士學位，是新墨西哥粉彩畫協會會員、美國粉彩畫協會會員、國際藝術家交流協會會員、國際粉彩畫協會會員（世界頂級粉彩畫交流協會）。
美國粉彩畫協會創建於1972年由弗洛拉吉福尼倡導成立，是美國最老的粉彩畫協會，是推動美國粉彩畫最重要的力量。美國粉彩畫協會每年都舉辦年度展，並在紐約美國藝術俱樂部舉行，它是美國和海外粉彩藝術家的主要展覽。
國際粉彩協會（IAPS）成立於1994年為代表全球粉彩協會團結的共同事業來證明的有效性和粉彩藝術質量的一個非營利組織，IAPS的到來為粉彩藝術家和粉彩的發光媒介提供了強有力的聲音，它的基礎是基於網絡和共享。
羅伯特·韋恩布萊特作為AAUC（Unison Colour的合作藝術家）的一名受邀藝術家，曾在新墨西哥小作品展上獲得第二名，這是由藝術家理察·麥金利（粉畫協會主席）評選的一個節目。
粉彩x波普——首次聯展
波普藝術於20世紀50年代後期在紐約發展起來，打破傳統藝術的觀念；而粉彩畫似乎有著「異曲同工之妙」，即便粉彩畫是由素描演變過來，但卻與傳統的水粉畫、素描不同，它是用幹的特製的彩色粉筆，在有顆粒的紙或布上繪畫，然後直接在畫面上調配色彩。
安迪·沃霍爾的版畫《瑪麗·蓮夢露》系列，是沃霍爾在1967年所作的著名經典畫作，他以那位不幸的好萊塢性感影星的頭像，作為畫面的基本元素，一排排地重複排立。那色彩簡單、整齊單挑的一個個夢露頭像，反映著現代商業化社會中人們無可奈何的空虛與迷惘。
羅伯特·韋恩布萊特此次展出的粉彩畫原畫，和全球限量粉彩藝術衍生織物，曾在2018年在佛山展出，其中經典作品《水晶吊燈》與《治癒聖地》獲得大眾的喜愛。《水晶吊燈》用柔和的色調畫出了冬日結冰的北密西裡河，如同水晶一般；《治癒聖地》畫面中的新墨西哥城的陶斯，在其的畫筆下充滿了活力、對於羅伯特來說，這仿佛是個充滿正能量，給人的生活帶來一種治癒、平靜的感覺。
羅伯特·韋恩布萊特曾表示：「藝術對於我來說一直都是表現沉默的一種方式，尤其是在畫畫的時候我的感覺來的尤為強烈清晰，粉彩畫成了我表達世界變遷的方式，粉彩畫的即時性，寬度和光度是我所追求的；我認為我自己是個色彩主義者，所以我在畫作中用特別的工具來表達一種浪漫的感覺，顏色於我就是視覺音樂，當我感覺到我的調色板中有特別的振動時，我能聽到一個無聲的旋律允許我的靈魂自由歌唱。」
據外媒體報導，羅伯特·韋恩布萊特在美國的影響力不僅是在畫廊或展覽中體現，甚至在一些咖啡廳、餐館都會邀請他成為特邀藝術家，讓粉彩藝術融入生活的每一處。
讓藝術走進生活，這次羅伯特·韋恩布萊特粉彩畫藝術與波普藝術聯展表示了藝術無界限的理念，為了讓藝術產生價值，讓西方文化能融入底蘊深厚的東方文化，讓大眾去了解藝術，而藝術才是生活的最高境界。