Topic：
什麼是爵士？
一種風格？
一種音樂？
一種理念？
一種感覺？
我們可以這樣描述它：
「爵士是複雜的，創造性的，
給人啟發的，是不屬於過去的音樂，
是屬於現在和未來的音樂。」
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可能大家對爵士的概念都是比較籠統的，
爵士的起源，爵士的風格，
以及爵士的概念，
就好像被隱藏了起來。
關於爵士的起源，
還有更久遠的故事。
爵士樂的起源
爵士鼓
爵士樂萌芽於紐奧良，它的形成期，有太多元素融合在一起。其中，紐奧良法國裔少數民族——克裡奧爾人，他們將民族音樂、行軍軍樂、現代古典音樂、娼館伴奏音樂、拉格泰姆、教堂聖歌、福音歌曲、勞動歌曲、民俗敘事小調等......這些音樂元素匯集在一起，最終形成爵士樂所需要的框架基礎。
紐奧良和爵士樂的歷史
包容萬象的爵士
爵士樂是包容萬象的，從20世紀的古典音樂，到60年代的印度音樂，再到70年代的流行音樂，爵士樂在發展過程中連續不斷地吸取優秀的音樂風格，始終在接收新的元素，使得自己擁有多樣性的演奏風格，它本身的誕生就是經過各種風格的融合，再結合藍調、靈歌、舞曲等多重節奏，在美國黑人的手中詮釋出來，宣告著一種新的音樂時代的到來。
旋律的即興和創造展現的爵士
爵士只提供大綱和和弦結構，為鼓手提供連續不斷的即興發揮和創造的機會，成為了爵士與其他音樂流派最大的區別。
即興是爵士樂的靈魂，即興不僅僅是方式，更是一種藝術的體現，是一種音樂家們永無止境的追求，是一種對音樂探索的精神追求，是音樂家們狂熱的夢想！沒有即興的爵士樂，則失去了爵士精神！
當然，爵士樂的即興並非是無中生有的，它基於一些耳熟能詳的樂曲，以及和聲與曲式框架，不同的演奏樂器在這些框架中有著不同的功能，以及不同的遵循、確定、強調，甚至是打破這個框架的方式。因此想要做到即興需要非常堅實、龐大的樂理知識和長時間、大量的訓練！
切分——獨一無二的展示舞臺
爵士樂中，用切分和較鬆弛的節奏營造了隨心所欲的搖擺感、取自歐洲音樂的典型和聲進行樂器編制、曲子中相對不頻繁的音量大小變化、為增強聽覺上的吸引力不斷地改變音色的粗糙度、震動頻率以及響度、打擊樂器在音樂中佔有的突出地位、以及短小反覆樂段的廣泛使用都為它提供了一個獨一無二的展示舞臺。
和聲——打開爵士寶庫的鑰匙
在古典時期，尤其是後浪漫與印象派音樂中已初見端倪，我們可以把爵士和聲理解為「爵士音樂中常用並具有代表性的音響」，因為幾乎沒有什麼和聲只會在爵士音樂中出現。早在拉威爾、斯特拉文斯基、拉赫瑪尼諾夫等偉大的作曲家手中，黑人節奏、布魯斯音階以及和聲的多樣性已經被充分地發展及運用。
早期爵士樂（如拉格泰姆、十二小節藍調等）只是表現出節奏上某些特性以及較強的即興性,爵士樂特有的和聲還未形成。發展至中前期（20 世紀 20～30 年代，格什溫《藍色狂想曲》前後），爵士樂的和聲體系初具雛形。
及至中期（Bebop 的發展）以後，經過實踐與歸納，爵士樂的和聲理論體系才真正形成。在中後期，爵士與流行（Pop）、舞曲、西洋古典等風格的融合作品大量湧現，並衍生出新的風格，例如 Pop-Jazz、Bossa Nova 等，奠定了現當代爵士音樂的基礎。
無與倫比的爵士樂器
爵士自始至終是一種融合性的文化。這種融合帶來的，首先是一種立體情境。也因此，樂器的聲音-視覺形象為爵士文化貢獻著必不可少的多樣性；也正是有了這些樂器的形象，爵士才成為了立體、動態的社會文化。對於不通音樂理論的大多數人來說，不妨從樂器出發，去了解這個還未被詮釋清晰的爵士樂世界。
Mingus Big Band的樂隊編制
高音薩克斯：Wayne Escoffery
高音薩克斯/長笛：CraigHandy
中音薩克斯/長笛：DougYates
中音薩克斯：Brandon Wright
低音薩克斯：Lauren Sevian
小號：Philip Harper
小號：Avishi Cohen
小號：Alex Sipigan
長號：Robin Eubanks
長號：Clark Gayton
低音長號/大號：EarlMcIntyre
鋼琴：Jim Ridl
貝司：Mike Richmond
鼓：Donald Edwards