在古典詩詞當中，梅花有著特別的意義指向。古人在詩歌當中一旦寫梅花，大多詠嘆的都是梅花的品格。畢竟梅花是冬天開放，傲立霜雪，這種不畏嚴寒的品格是中國古代很多詩人們所追求的。
即便是我們今天讀到一個不知名詩人的一首古詩，其中也有對梅花品格的詠嘆，可以看得出梅花對中國古典詩詞的影響之深。
山邊幽谷水邊村，曾被疏花斷客魂。
猶恨東風無意思，更吹煙雨暗黃昏。
這首古詩就是宋代詩人張嵲的《墨梅》，整首詩讀起來非常簡單，描繪的場景也是我們很容易想像得到的。整首詩不長，寫的就是詩人在旅途當中，在一個山中村落看到了稀稀落落的梅花後，所發出的感慨。
詩歌一開始，就寫詩人在旅途當中來到了一個「山邊幽谷水邊村」，此地遠離世俗生活，這也才是梅花生長開放的地方。詩人經歷漂泊看到此地生長的梅花，想到高潔的梅花生長在如此荒涼之地，「曾被疏花斷客魂」，內心更是充滿傷感。
畢竟梅花盛開的時節都已經是冬天，周圍到處都是一片蕭瑟之景。如果是在春夏，山邊的村落必然是生意盎然，但此時映照在詩人心中的都只是一片暗淡光景。正待詩人習慣了慘澹的場景之時，忽然看到這一朵綻放的梅花，心中一下子被觸動。
因為這梅花實在是太美麗了，詩人內心生出了幾分愛戀，傾注情感讚美，也能夠感覺到他的漂泊之苦。「猶恨東風無意思，更吹煙雨暗黃昏」，最後兩句則是遺憾東風一直在吹。東風時代是沒有情趣的風，在這個寒風蕭瑟的季節裡吹拂著煙霧似的梅花，使得花瓣掉落，更讓眼前的黃昏顯得更加黯淡，也使得詩人的內心更加的充滿愁緒。
整首古詩沒有寫一個字是「梅」，卻在不經意間透露出了梅花含蓄的美麗，也給詩人帶來了情緒上的觸動。這種觸動是羈旅他鄉的漂泊之苦，也有詩人絕於世俗的清高脫俗。他在這滿眼的蕭瑟之中看到綻放的梅花，不也是代表著遺世而獨立的詩人，在這天地之間孤獨漂泊嗎？
梅花的落寞就是詩人的落寞，梅花的孤獨就是詩人的孤獨，梅花的凋落就如同他在現實當中受到的打擊，彼此之間都是相互映襯的。詩中的梅花，就是詩人自己。