淺論徐裡繪畫的抽象語言

2020-11-29 新華網客戶端

    文/喬維

徐裡近照

    藝術家簡介：

　　徐裡，1961年生，福建人。全國政協委員，中國美術家協會分黨組書記，常務副主席，中國國際交流協會副會長，中國文聯美術中心主任，中國美術家協會藝術委員會主任，全國美展總評委、評委會主任，中國文聯、財政部、文旅部「中華文明歷史題材美術創作工程」組委會辦公室兼創作指導委員會辦公室副主任，中宣部、財政部、中國文聯、文旅部「慶祝中國共產黨成立100周年美術創作工程」組委會秘書長、創作指導委員會執行主任，中國書法家協會會員，中國文藝志願者協會顧問，十屆中國文聯全國委員，多家美術院校、機構榮譽、客座教授，博士生導師。

　　作品連續入選第七、八、九、十、十一屆全國美展及《20世紀中國油畫展》《第二屆中國油畫展》《第三屆中國油畫展精品展》《首屆中國油畫學會展》等國家級展覽並獲獎。作品被中國美術館、中國國家博物館、人民大會堂、中南海等美術館和政府機構收藏。許多海外政府、機構、收藏家收藏。先後率團出訪各大州數十個國家和地區並舉辦畫展。出版個人畫冊二十餘種。

　　2007年入選中國油畫50家，2011年入選「藝術之巔」——中國油畫2010年度10大人物，2012年被授予烏克蘭大使獎，2013年被美國國家藝術委員會授予「傑出藝術成就獎」，2015年被俄羅斯藝術科學院授予榮譽院士，2016年獲俄羅斯美術家協會蘇裡科夫金質獎章，2017年被授予比利時東方文化騎士勳章，2019年被吉爾吉斯斯坦授予傑出文化人物獎章。2017年義大利出版發行《徐裡油畫集》，2019年油畫作品《對話》收藏並陳列於義大利達文西博物館。

徐裡藝術作品鑑賞

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    探索和研讀徐裡的繪畫藝術，經常會發現作品中的抽象語言，他的抽象屬於一種思維意象空間的審美意識，讓朦朧與意念構造出生動的藝術圖景，往往會給人留下深刻的印象。觀摩徐裡繪畫中的抽象語言，引人深入的是個性和鮮見的藝術表現手法，畫面的視覺衝擊力會形成強烈的感染，構成一道特殊的繪畫風格。他的抽象語言提煉了國畫元素的本質，是繼承傳統繪畫基礎上的誇張寫意變化，所展現出對時代審美觀念的藝術傾向。「抽象」一詞的原義是指對事物表象因素的捨棄和對本質因素的抽取，實際上，「抽象」是一種寫意繪畫的維度變換，給想像的空間增添了幻美的迷離感。美學界習慣上的認為，抽象藝術與具象藝術是相對的概念，抽象稱之為非具象藝術，說「抽象」的特徵缺乏對物象的描繪，多以情緒來表達概念和繪畫表現。而徐裡作品中的抽象語言，卻以中國畫的元素作為基調，傾注了飽滿的意識流創作手法，屬於傳統與現實繪畫藝術的包容與融合。其實畢卡索曾對「抽象」藝術並不認可，他說：「並不存在任何具象和非具象藝術之分。所有事物都向我們呈現為具體形象……」他認為只不過有人強調風格，有人強調生活罷了。在米歇爾·塞弗爾看來，抽象藝術是:「我把一切不帶任何提醒，不帶任何對於現實的回憶……」所以，縱觀徐裡作品的抽象語言，同樣是對現實藝術的一種表達方式。

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    觀察徐裡繪畫中的抽象語言，他的創作憑藉深厚的中國畫功底，又以專業油畫的色彩相結合，讓畫面呈現出靈動和意趣的表達。他用色彩和寫意創造的意象及獨有的思維，運用繪畫技法達到了色彩在寫意中奔放，使藝術細胞所形成的物像在意念間升華。讓思維通過視覺而爆發出曼妙無比的立體感，畫面錯落有致的構思，朦朧而含蓄地透現出對審美的期望。徐裡的抽象語言濃縮了想像與靈感，作品中顯露出很強的功力和意境，從而裹挾了諸多美學上的要素和形式。他的抽象語言形成的藝術表現極為醒目，他的繪畫創作手法和技巧也很特別，作品所呈現出了別具而獨特的韻味。徐裡的作品風格鮮活而具張力，情趣而又富有感染的情緒，在幽靜中又能調動視覺上的衝擊感。尤其是他繪畫中賦予了物像的某種意義和象徵，讓他的繪畫抽象語言積極而鮮明，具有很強的美學生命價值。他作品中抽象語言多以對物像的意念化表達，加上巧妙的構圖，剝離開雜質增加了厚重，讓抽象意識表達了對時代審美的展望。從徐裡的系列西藏人物作品中，感受到那種抽象語言所闡述的全新主題，淳樸的藏族女性與繁雜服飾襯託出生活歷程，以朦朧意識感去觸碰生命中的悸動，從而賦予了抽象化的鮮明觀點，讓每一幅作品都催人心動。

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    當代繪畫藝術跌宕起伏，但「抽象」卻始終徘徊在市場和學術的邊緣，並不是欣賞者的角度產生錯位，而是測量抽象語言與時代審美的距離。徐裡繪畫的抽象藝術能夠吸引業內的目光，是他捕捉了生活中最鮮活的瞬間，並賦予了思維空靈間的寫意理念，所以他的畫生動而迷離。關於抽象繪畫的理論體系，學界並沒有形成系統的探究，抽象相對於寫實繪畫往往不被大眾接受，也無法去和西式的裝飾畫「抽象」相比較，其實抽象藝術在中國一直頗為尷尬。透觀徐裡繪畫的抽象語言，正因他構思巧妙與審美理念相結合，而對抽象的思考與理性保持了謹慎態度，儘可能讓畫面散發出活躍的氣息。所以徐裡繪畫的抽象給人感觸是藝術的遞進，作品感覺有一種中國元素的韻美味道，同時也折射出他強烈的創新意念和情感效果。《吉祥雪域》是徐裡系列代表性的作品，無論對人物或環境的表現，都加強了渲染和誇張的抽象語言。同時突出了色彩與寫意的默契融合，讓讀者張開想像的翅膀，增強了對民族風情深入靈魂的震撼印象。

徐裡藝術作品鑑賞

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    徐裡的很多抽象語言寓意深刻，作品裡的情感和意趣融合適度，構思獨特立意鮮明而內容切合時代，多數抽象語言都表現在技巧上的新穎。他始終保持立意與抽象架構相融的探索，將抽象語言表現出對自然的另類發現，最終體現抽象藝術具備生命價值的體驗，他的作品呈現出了對抽象繪畫的思考和演變。事實上徐裡抽象語言的創作過程，是面對藝術本體進入創新語境的突破，他從生活中截取了某種意念，給物象增添出意識上的誇張與想像，企圖表達出對自然朦朧的溢美追求。客觀上創造了新鮮活力的效果，這些特點無疑是他繪畫語言的特徵，所以徐裡繪畫的抽象語言是全新的藝術符號，以色彩的主調附加出迷幻的靚麗特點，抽象出特別的視覺衝擊力和藝術效果。這些抽象的語言特徵充滿了作者奇妙詭異的想像，即使如此，談徐裡抽象語言卻無法迴避中國畫的本質。

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    關於抽象的討論一位藝術家曾說過：「抽象像一種元語言，通過一種純語言來表達藝術家的世界觀或感受，這裡還有繪畫性的東西，如果不強調這些，抽象藝術也就沒有什麼趣味」。他強調藝術並不都是雅俗共賞的，尤其是抽象藝術，是自由、獨立和批判的。在藝術中，他構建的是一個複雜，而且讓普通人難以理解的體系。論徐裡繪畫的抽象語言，首要關注的是對時代審美的討論，在中國當代繪畫藝術中，實際上是缺乏對「抽象」意識的討論。縱觀徐裡的抽象語言不能單純以概念化而論，關於抽象藝術本身價值的探索，反而是諸多畫家自我梳理中注入觀念的審美過程。中國美學抽象語言是追求藝術的發展，因受西方抽象繪畫的過度烙印，以及中國道家甚至是書畫美學的思想影響，繪畫藝術的抽象語言更多傾向觀念表達。縱覽徐裡繪畫的抽象語言，相信會成為美學研究裡程碑的符號。

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    論徐裡繪畫的多元藝術，首先是觀察他的作品和發展路徑，以及去了解他繪畫的成長曆程，深度去解讀他作品的變化和藝術符號。關於徐裡的繪畫藝術，我是從熟識他的作品開始的，他的油畫特別之處在於沒有沿襲歐式風格的繁雜與寫實，而是包容了中國畫的元素和抽象語言，以及歐式的色彩補給，西式的浪漫情懷和誇張。
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    正如範迪安、吳悅石等著名畫家對徐裡先生的評述：徐裡先生是一位勇於創造敢於實踐的油畫家，他把油畫藝術的本體語言特質，與中國傳統繪畫藝術的手法相融合，借鑑傳統山水畫的章法、布局、境界、意韻，同時在運筆設色等繪畫性表現中呈現出鮮明的油畫藝術的語言特色和現代性的審美趣味。
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