民國文人畫家吳湖帆

2020-08-27 旌城蝸牛

吳湖帆，江蘇蘇州人，為吳大澄嗣孫(1894年農曆七月初二—1968年8月11日)。初名翼燕，字遹駿，後更名萬，字東莊，又名倩，別署醜簃，號倩庵，書畫署名湖帆。

建國後，吳湖帆任上海中國畫院籌備委員、畫師，上海大學美術學院副教授，中國美術家協會上海分會副主席、上海市文史館館員、上海市文物保管委員會委員。收藏宏富，善鑑別、填詞。山水從「四王」、董其昌上溯宋元各家，衝破南北宗壁障，以雅腴靈秀、縝麗清逸的複合畫風獨樹一幟，尤以熔水墨烘染與青綠設色於一爐並多煙雲者最具代表性。並工寫竹、蘭、荷花。

吳湖帆是二十世紀中國畫壇一位重要的畫家，他在中國繪畫史上的意義其實已遠超出他作為一名山水畫家的意義。著有《聯珠集》《梅景畫笈》《梅景書屋全集》《吳氏書畫集》《吳湖帆山水集錦》及多種《吳湖帆畫集》行世。

吳湖帆出生於蘇州的累世簪纓世家，幼承庭訓，接受了良好的傳統文化教育，蒙養於豐富的家藏，遊走於過雲樓怡園書畫會等雅集，並得覽龐虛齋藏品，眼界開闊，得以名師指導臨習，因此吳湖帆筆下的中國畫自具有傳統文人士大夫的文人氣息。

《瀟湘雨過》，創作於1946年


《峒關蒲雪》，作於1949年


《新篁磐石》，作於1961年


《北極冰山》，作於1953年


《慶祝我國原子彈爆炸成功》，作於1965年


《雲表奇峰》，作於1936年


《仿趙孟頫「鵲華秋色圖」》，作於1951年


相關焦點

  • 留學西洋的劉海粟,緣何被吳湖帆提名為「甲字一號」中國畫家
    這份名單吳湖帆以南宗文人畫筆墨為標準，所謂南宗文人畫基本上是偏元代。樂震文：我認為他選在「甲字」的人具備兩點，一是，有深厚的中國文學底蘊和傳統技法傳承；二是，有開創精神。吳湖帆和賀天健的關係眾人周知，他把賀天健列為甲字、在一份院長提名的名單中他也選賀天健，說明吳湖帆還是認藝術才能的。
  • 民國文人為何鍾愛於紫砂?
    當流風餘緒綿延至民國這個特殊的歷史年代下，一方面，抗戰以前的宜興紫砂業發展蓬勃，企業商號眾多，名家匠師輩出;另一方面，藝人積極與文人雅士、學者名流交往，一度成為民國紫砂界的風尚。紫砂壺通過文人賢雋或直接參與，或把玩傳唱，折射出社會的五光十色與文人的精神高度。
  • 吳湖帆,一位典型的文人畫家,卻創作出現代科學技術的氣勢磅礴
    但是吳湖帆有個很好的家庭，他的爺爺是收藏家兼書畫家吳大澂。所以，吳湖帆可以接觸到大量名家真跡，這對於一個自幼酷愛繪畫的孩子來說，相當於擁有很多人夢寐以求的寶藏。沿著『四王』再向上，董其昌，吳門四家，元四家，趙孟，董源，巨然，郭熙，李成等人的畫，吳湖帆都認真學習，仔細臨摹。緣於吳湖帆的生長和生活環境，還有他本人的心性，吳湖帆的山水畫縝麗豐腴，清雋明潤，就跟江南山水一樣，充滿清明靈秀之氣。
  • 吳湖帆:江山過眼--藝術收藏--人民網
    吳湖帆的收藏，主要都圍繞著在中國書畫史上佔據正統地位的文人畫展開。從董源、巨然，到趙孟頫，再到元四家、明代吳門四家及董其昌、清初「四王」及 吳歷、惲南田的作品可以看到清晰的脈絡。在這些主流畫家之外，他會重視收集與吳門風土人情以及吳氏家族相關的古代書畫。吳湖帆多次提到「吾吳」，自豪之情 溢於言表，而「吾吳」正是歷史上正統文人畫的核心地域。
  • 民國「海上四傑」趙叔孺、吳徵、馮超然、吳湖帆,作品價值分析
    吳徵 《 山居秋意》在民國時期的畫家中，有很多流行的稱號，如「海上四家」「三吳一馮」「海上三任」「南張北溥」等，趙叔孺、吳徵、馮超然、吳湖帆四人被譽為「海上四傑」。吳湖帆《仿古山水冊》上世紀40年代，他們的畫不僅價很高，而且銷路好。時至今日，除了馮超然和吳湖帆的市場表現尚佳外，吳徵和趙叔孺就不盡如人意，更與他們的學術水準不相匹配。近幾年來，在一些大藏家和機構的努力發掘下,他們的作品價格呈大幅上升，出現了明顯的上漲行情。
  • 中上品第二人：「厚積未發」吳湖帆
    古代宮廷畫家、院體畫家及部分文人畫家是中國畫的貴族精神一系；逸野畫家、民間藝人，甚至諸如揚州畫派、金陵畫派等，都屬平民精神一系。前者清淡雅集，文化的氣息濃厚，並夾雜著一些清高和超脫；後者則帶有一定的無奈和抗爭，偶爾還夾雜了一些吶喊和抗憤的成分，或者往往無形中帶有功利和世俗的一面，情真意切，生活氣息濃厚是他們的共同點，但卻常常表現出迫不得已的一面。
  • 吳湖帆山水精品《萬壑松風圖》作品賞析,水墨烘染,雅腴靈秀
    吳湖帆吳湖帆作為民國書畫巨擘，出生於書畫世家，自小耳濡目染，得天獨厚，為其藝術創作打下了堅實的基礎，吳湖帆可謂同時代的佼佼者，其山水畫獨具風致，被張大千評為「民國畫壇第一人」，能得大千如此評價，可見功力不凡，事實上吳湖帆先生集書畫、收藏、鑑賞於一身，實乃全才，而單論其畫，山水和花卉各具風採。
  • 吳湖帆:近現代書畫鑑定學科的奠基者
    草橋中學所創辦的「放社」（1910年）以舉辦各種藝術活動為宗旨，吳氏就讀期間，接觸並受師從陸恢的羅樹敏、樊浩霖（1885－1962年）兩位畫家影響，於繪畫之特殊興趣由此嶄露；而「怡園畫集」則聚集了當時包括擔任會長的祖父吳大澂、海派大家吳昌碩以及陸恢、王同愈、金心蘭、倪田、鄭文焯、費念慈等在內的江南藝壇宿耆，成員們月聚三次，「研討六法，切磋藝事」，數十年後即民國七年（1917年），作為吳湖帆生平的首次公開鑑定也發生在怡園
  • 趙叔孺鞍馬畫、吳湖帆山水畫、馮超然人物畫、吳待秋花卉畫
    在民國時期的畫家中，有很多流行的稱號，如「海上四家」「三吳一馮」「海上三任」「南張北溥」等， 在上世紀30年代的上海，趙叔孺的鞍馬， 吳湖帆的山水，馮超然的人物， 吳待秋的花卉，有「四家絕技」之稱譽，稱為民國「海上四大家」。
  • 「漫施朱粉堆金碧」——吳湖帆山水畫設色風格生成管窺
    吳湖帆是近年來頗為引人注目的書畫家，這與他晚年的境遇形成鮮明的反差。從當年上海畫壇的盟主到上海畫院的普通畫師，直至身後在沉寂20多年後再次成為書畫市場的熱點，這不僅是他個人際遇的起伏跌宕，也標示著傳統型的中國畫家在近代中國畫壇艱辛而莫測的發展歷程。
  • 吳湖帆的收藏世界
    觀眾可從中看到以物換畫、以畫養畫、饋贈等購藏方式和渠道，感受其偏重唐宋珍品、元明清主流文人畫家精品、女史畫、貓梅題材、家族鄉誼以及具備稀缺性、學術研究價值或有特殊意義的作品等方面的鑑藏特色，同時領略在當時鑑藏界頗具影響的移配、拆裝、割刮、接補等富含專業性質的裝飭手法與雅玩風氣。吳湖帆為何會有如此豐富之收藏，這與他作為世家大族子弟的身份密不可分。其夫婦二人不僅都出身名門，且都是收藏世家。
  • 往事|何須羨管趙——看這些民國伉儷畫家們
    這些跨越民國與現代的女畫家中，有不少是夫婦同擅於丹青，如陳佩秋和其丈夫謝稚柳是耳熟能詳的畫壇伉儷外，還有周鍊霞和其丈夫徐綠芙，龐左玉與丈夫樊伯炎等……此外，民國時期也有不少夫婦同擅丹青，如吳湖帆和夫人潘靜淑、馮曼儂和俞子才、鄭元素和王季遷等。
  • 從畫家吳湖帆的文獻手稿，我們能看出什麼？
    作家的手稿可以看見每一部作品創作過程中的思量和修改，那麼從畫家的手稿文獻中更多看見的是藝術家對於藝術的個人見解、鑑賞、研習的心路歷程。昨天，「梅影遺珍——吳湖帆文獻」研討會在上海唐香文化空間進行，學者藝術家就最新披露的吳湖帆上世紀三十年代至五十年代未出版的原始手稿的解讀與延伸，全面論述了吳湖帆鑑定、收藏、書畫創作、詩詞創作的歷程與成就。
  • 中年創作,晚年潤色,吳湖帆繪《雲瀑圖》
    吳湖帆是近代著名畫家、收藏家、鑑定家。他是名門之後，家中各種金石書畫藏品在江南首屈一指。吳湖帆祖籍蘇州，他31歲那年定居上海，和海派名家馮超然成了鄰居。此後吳湖帆和上海結下緣分，再也沒有離開過這座城市。
  • 吳湖帆弟子——慈谿著名畫家魏蓮深
    及長，即先後師從著名書畫家吳子琛、吳湖帆學習書畫。心慕手追，「畫從四王入手，而上窺宋元，所作山水、花卉，均有韻味」。（《民國書畫家匯傳》）上世紀40年代，吳湖帆、吳待秋、吳子深與馮超然這四位畫壇大家飲譽畫壇，人稱「三吳一馮」。吳子深家為吳中望族，收藏宋元古畫甚富。曾以巨資創建蘇州美術專科學校於滄浪亭畔，自任校董及教授。
  • 吳湖帆與潘靜淑:民國畫壇裡的神仙眷侶
    吳湖帆，清代著名書畫家吳大澄之孫，現代繪畫大師，書畫鑑定家。早年與溥儒被稱為「南吳北溥」，後與吳子深、吳待秋、馮超然，在畫壇有「三吳一馮」之稱，善於畫沒骨荷花。張大千由衷地推崇吳湖帆為，民國畫壇的「當代第一人」。
  • 關於吳湖帆的「傳統」
    今年是吳湖帆誕辰120周年，上海近期舉辦了一系列紀念吳湖帆的活動，朵雲藝術館從4月20開始舉行「朱昌言藏吳湖帆書畫精品展」，其中部分精品還將出現在朵雲軒春拍上。上海煌傑畫廊前不久則邀請書畫界人士以及吳湖帆後人就「梅景書屋」師生作品進行了研討，以下是紀念研討會部分紀錄。
  • 盤點民國時期那些才華橫溢的女畫家
    民國時期是一個英雄輩出的時代，也是一個文化燦爛的時代！這一時期的民國紅顏也都是才華橫溢，絢爛多姿。民國美術在中國整個美術史上呈現出一種異彩紛呈的姿態，藝術家們身處在歷史變革的特殊時期，承接中國傳統文化與西方藝術第一次融合的責任和使命。
  • 毛澤東出五百元買他的畫,程十髮為他代筆交「檢查」,吳湖帆是一個...
    「信中講到，毛澤東收到吳湖帆的作品後，給了500元潤筆費。新中國成立後，很多畫家、篆刻家給毛主席送畫、送印，但當時的做法是一般由中央給一個回執，然後由市委辦公廳請區統戰部到畫家家裡去送一筆潤筆費。但像吳湖帆這樣，直接由毛主席給潤筆費，屬於極少數。」邢建榕認為，這批史料既是吳湖帆先生本身的檔案材料，又跟當年整個美術界的轉型有關。
  • 吳湖帆山水畫,構圖和顏色運用獨特,是百年來畫壇佼佼者
    說到山水畫很多人能夠想到張大千，但是吳湖帆的山水畫不在張大千之下，徐悲鴻曾說張大千是500年才出一個的書畫家，那麼吳湖帆的山水畫是近百年的佼佼者。欣賞一幅山水畫，首先從構圖上來欣賞，因為山水畫景物繁雜，畫家在布局的時候分清主次，通過把山石、樹木、河流排列組合，既要表達出山水的自然景色，又要給人一種藝術美感，所以說精湛的構圖是山水畫的基礎。從吳湖帆山水畫構圖來看，主次分明，有沉穩之感，絲毫沒有輕浮之感。