我們之前講過很多中國傳統繪畫的表述說了那麼多，其實始終離不開兩個字，那就是筆與墨。筆與墨的結合形成了中國傳統繪畫的基本要素，也造就了中國傳統繪畫的獨特風格。
一個人如果真的能夠了解中國傳統繪畫，首先看的並不是繪畫的內容，而是繪畫的筆墨韻味一個畫家如此一個觀眾也應該如此繪畫的題材可以千變萬化，繪畫的內容可以是寫生，可以是臨摹，也可以是意象化的個人情緒表達，這些在一幅作品中有的時候會集中展現，有的時候也會單獨做文章，但是始終離不開筆墨二字。
筆墨的問題並不是一蹴而就就能解決的，他不像我們學寫字今天學了一明天就會寫其實是一個繪畫高手沒有接觸過筆墨，頭一次體驗過後，下一次再能夠準確的畫出同樣的感受是很難成型的，好的畫家往往會達到一種手到擒來的效果，腦袋裡面想要一個什麼樣的筆觸，在他落筆之時就能體現出來，很好的服務於自己的繪畫作品，這樣需要手頭功夫的練習，也需要幾十年的個人修養，同時還需要不斷的研究和提煉。
有的畫家是通過書法的方式尋找著筆墨的微妙變化，提升繪畫的書寫意境，有的畫家就是像做實驗一樣，將不同的筆墨分成不同的層級分享研究，不斷提煉筆與墨之間的不同與結合，總之不同的方式有著不同的學習過程，但是總結起來依舊離不開筆墨二字，這是中國傳統繪畫的重中之重。