此次展覽將匯集上海博物館、故宮博物院、美國大都會藝術博物館等15個海內外重要收藏機構的董其昌相關藏品，共計154件（組）。展覽通過「董其昌和他的時代」「董其昌的藝術成就與超越」和「董其昌的藝術影響和作品辨偽」三個部分，系統梳理並重新詮釋董其昌的藝術成就。
這是上博首次系統、完整地展出館藏漆器。此次展覽以「漆彩飛揚」「清雅素髹」「雕錦鏤華」「螺鈿萋斐」「金髹彩妝」「閩風瑞光」六個部分，展出281件展品，展品年代跨度從戰國至近代，涉及彩繪、素髹、雕漆、螺鈿等六個門類。以時間為序，以工藝為綱，向觀眾展示了一部簡明的漆器藝術史。
李天馬（1908—1990），室號希逸齋，廣東番禺人。幼承家學，篤嗜書法，曾任廣州美術學院國畫系書法教師，1960年受聘為廣州市文史館館員。後移居上海，1961年受聘為上海市文史館館員，曾任中國書法家協會上海分會名譽理事。本次展覽展示了李天馬先生不同書體的作品，還有其出版的著作，以及照片資料等，可從中一睹其書法藝術。
參展的上百幅水墨作品中沒有一件是一位藝術家獨立完成的，都是由余啟平、宋克西、柴一茗三位畫家聯合完成，三個男人之間的友誼和奇思妙想如何疊加在畫面上呢？策展人石建邦說：這畫壇三友彼此志趣相投，才藝相埒。日常隔三岔五，一起廝混。相互插科打諢，嬉笑怒罵。各自信筆塗鴉，更見妙趣橫生，在貌似渾不在意的不正經裡頭透出活色生香。此次應德荷之邀，三人兩兩合作，相互搗蛋，以半年之功繪成水墨人物上百幅。臨展之際，召我策展取名。我唯唯諾諾，展示良久，終於脫口而出，「就叫『笑忘錄』吧！」在三位畫師嘻嘻哈哈的畫面裡，筆下的假模假式，荒誕不經，七零八落，諷世自嘲，一出出人間喜劇漸次展開……在大家笑笑之餘，也許還留下一點迷迷糊糊的思緒。
展期：2018年12月15日—2019月1月6日
地點：芊荷藝術空間
長期從事古代繪畫出版、攝影和設計的薛俊華對於花鳥畫的文化有著深厚的興趣以及獨到的見解。他的花鳥畫重在復興唐宋花鳥畫的技藝，同時又賦予花鳥畫詩學的高度與深度。
具象的本質展期：2018年11月23日 - 2019月1月3日
地點：上海當代藝術館
本次展覽邀請多媒介藝術家劉穎聰與柳力以「具象的本質」為題，通過膠片、亞克力、互動裝置等多種形式演繹具象與抽象元素的變幻，回應和提出當今世代對事物實存的探討，邀請參觀者共同思考事物的深層本質。
跨越2018 — 2019 中國當代著名藝術家提名展展期：2018年12月20日－2019年2月20日
地點：上海梧桐美術館
告別2018年，展望2019年。此次展覽呈現了十八位中德藝術家的作品。支持知識，並被知識所支持的新穎的視覺任務，即是此次參展的十八位藝術家共同選擇他們在特定歷史階段形成的藝術言語。
北京展期：2018年12月13日 – 2019年1月13日
地點：清華大學藝術博物館
為紀念張伯駒誕辰120周年，清華大學藝術博物館舉辦本次展覽，共展出張伯駒的書畫作品30餘件、書信文稿30餘件、潘素的畫作十餘件，以及二人的師友作品20餘件，致敬他們對中國傳統文化所做出的貢獻。
於倬雲誕辰百年紀念展展期：2018年12月15日 - 2020年5月31日
地點：故宮博物院
為紀念中國古建築專家於倬雲誕辰100周年，故宮博物院古建部舉辦本次展覽，以「於倬雲的文物建築保護實踐之路」為主題，選取他職業生涯中若干重要事件，置於大時代背景下，講述故宮古建築保護事業的發展，以及於倬雲與同仁們在其中的思考、付出與成就。
生命之樹：中國美術館藏非洲木雕藝術展展期：2018年12月1日 - 2019年1月21日
地點：中國美術館
此次展覽將展出中國美術館收藏的115件非洲木雕，主要來自坦尚尼亞、莫三比克、象牙海岸、貝寧、加納、肯亞及剛果（金）等國，同時展出的還有2幅畢卡索油畫《花瓶邊的男人和女人》、《抽菸鬥的男人》。
妮基·聖法勒的花園奇境展期：2018年11月23日 - 2019年3月10日
地點：今日美術館
此次展覽將展出法裔藝術家妮基·聖法勒（Niki de Saint Phalle）的近100件作品，展廳設計以她的大型雕塑項目「塔羅花園」（Tarot Garden）為靈感，輔以自述紀錄片、互動牆等，綜合介紹她的藝術創作與人生歷程。
江蘇展期：2018月12月15日 - 2019年3月17日
地點：蘇州博物館
蘇州潘氏是晚清至民國時期的收藏世家。晚清潘祖蔭（1830-1890）在京城府邸設有攀古樓、滂喜齋，分別保存青銅器和古籍善本。展覽展出清代蘇州潘氏一族的珍貴舊藏88件，涵蓋青銅器、陶器、書畫、古籍、碑帖、文房用具等，呈現以攀古樓、寶山樓舊藏為主的潘氏家族收藏概貌，從潘氏個案分析與展示進而窺探蘇州收藏家的日常生活與精神面貌。
世界巨匠：義大利文藝復興三傑特展展期：2018年11月28日 - 2019年2月24日
地點：南京博物院
展覽展出文藝復興三傑（達·文西、米開朗基羅、拉斐爾）及其追隨者的68件作品，展品來自義大利佛羅倫斯烏菲齊美術館、都靈皇家圖書館、聖文森佐修道院、米開朗基羅故居博物館等4家機構及部分私人收藏。
琅琊王：從東晉到北魏特展展期：2018年12月22日 - 2019年4月22日
地點：南京博物院
展覽圍繞琅琊王司馬金龍展開，將江蘇出土的東晉文物與山西出土的北魏平城時代文物進行對比展出，揭示東晉和北魏如何在政治、經濟、文化迥異的背景下，通過不同族群文化的碰撞和交流，從而促成5至7世紀的南北方交融與變革，實現平城和建康兩座都城之間的互動。
大筆縱橫——朱恆作品展展期：2018年12月18日—2019年1月18日
地點：義烏市北苑丹晨二路5號春及草廬美術館
朱恆臨古作品（局部）
朱恆（1916—1993），字展蕉。義烏市赤岸鎮尚陽和尚田村人，生前為浙江美術學院副教授、浙江省文史館副館長。此次展覽展出朱恆代表作近200件，其中有巨幅中堂，精美的寫生冊頁及早期臨摹巨作和山水花鳥課徒手稿、人體寫生稿等。此次展覽由浙江省文史館、中國美術學院、浙江省美術家協會、浙江畫院、中共義烏市委宣傳部、義烏市文化廣電新聞出版局聯合主辦。
展期：2018年12月20日 - 2019年3月下旬
地點：遼寧省博物館
第二期書法展將展出《萬歲通天帖》，以及懷素《論書帖》、朱熹《書翰文稿卷》、趙孟頫《行書秋聲賦》等館藏珍品，以時間為序，呈現中國書法史上不同時期的代表書法家及其重要作品。
浙江展期：2018年11月29日—12月23日
地點：浙江美術館
布魯諾·瓦爾波特（Bruno Walpoth）被稱為本世紀偉大的木雕藝術家。展覽展出他的25件木雕新作，以及在個展中鮮有展出的繪畫、銅雕和紙雕作品，結合藝術家創作過程的實錄影像，全方位展現他的藝術造詣。
佛影靈奇：十六國至五代佛教金銅造像展展期：2018年11月29日 - 2019年2月28日
地點：浙江省博物館
展覽展出中國境內14個省市區出土的佛教金銅造像，年代從十六國至宋初吳越國時期，呈現漢傳佛教金銅造像在歷史上經歷的三個階段：南北朝繁榮、隋唐鼎盛、五代吳越中興。
展期：2018年10月5日 - 2019年2月3日
地點：上野之森美術館
約翰內斯·維米爾（Johannes Vermeer），17世紀荷蘭黃金時代的傑出代表，享有世界級的聲譽與地位，同時因存世作品稀少聞名，目前僅能確認35幅真跡，本展展出其中的9幅，是刷新日本美術史記錄的大「維米爾展」。
窮極美麗的中國陶瓷展期：2018年12月18日 - 2019年2月3日
地點：京都國立博物館
展覽將展示京都國立博物館（Kyoto National Museum）近年獲寄贈的中國陶瓷，呈現其美麗的造型與色彩，同時陳列同為寄贈品的中國青銅器、金工、雕刻等。
展期：2018年11月8日 - 2019年2月24日
地點：大英博物館
展覽展出公元前7世紀亞述帝國相關的約200件物品，包括彩磚、石雕、壁畫、金屬器皿、黃金和象牙制家具配件等，呈現了亞述國王亞述巴尼拔的生平與故事。
英國建築博物館學會：「薑餅城市」展展期：2018年12月8日—2019年1月7日
地點：維多利亞和阿爾伯特博物館
「薑餅城市」展首次舉辦於2016年，是英國建築博物館學會每年定期舉辦的活動，目的是利用聖誕節文化向公眾介紹建築及行業知識。在歐美文化中，薑餅屋是聖誕節期間的常見節慶裝飾。
本次展覽以「暢想未來都市」為主題，呈現多位建築師、設計師及工程師合作設計的城市模型，包括住宅樓房、公園及各種公共場所等50座建築模型，均使用薑餅製作。
展期：2018年9月21日 - 2019年1月28日
地點：雅克馬爾-安德烈美術館
展出9幅義大利巴洛克畫派藝術家卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi Caravaggio）的畫作以及相關文獻資料，著重關注1592年至1600年卡拉瓦喬在羅馬的藝術生活與人際關係。
美國展期：2018年12月17日起
地點：大都會藝術博物館
展覽展示1940年代至21世紀的大尺幅抽象畫作、雕塑和集合藝術（Assemblage），全面展現「抽象表現主義」的發展過程。
時間：2018年12月20日 周四19:00
地點：上海博物館學術報告廳
主講人： 上海博物館書畫研究部主任凌利中
晚明傑出的上海籍書畫大家董其昌（1555－1636）集前人之大成，融會貫通，洞察畫壇時弊，及時明智地提出畫分南北宗的畫學審美觀，並從實踐加以充分印證，系中國文人畫理論史上又一高峰。董氏拈出「筆墨」論，昭示「筆性」論，翻開了文人畫創作的新篇章，亦造就了其於畫史上自出機杼、承上啟下的重大歷史性意義。其後諸如清初四高僧、四王吳惲、金陵畫派、新安畫派、武林派等，乃至晚清、近代三百餘年畫壇，大都在其理論影響之下而成就，形成了一個群體性的文人畫創作高潮。
實幻之間——戰國至漢代玉器的錯覺藝術時間：2018年12月15日 周六 14:00
地點：上海博物館學術報告廳
主講人： 臺北故宮博物院器物處館員 蔡慶良
戰國至漢代玉器的藝術形式，是獨樹一幟的錯覺藝術，設計者別具匠心，利用今日心理學所稱的「視覺連續性原理」，以「頻閃效果」創造出動態錯覺。由於戰國和漢代玉器的創作原型分別是蛇和獸，所以雖然兩時代皆以蜿蜒身形來創造動態感，但仍需調整設計原則以符合各自需要。講座將討論錯覺藝術的視覺心理學原理，以及戰國及漢代玉器的設計原則和形式，並比較不同錯覺作品各具特色的不同創意。
戰國漢代玉器賞析——感知世界與物理世界的對話時間：2018年12月16日 周日 14:00
地點：上海博物館學術報告廳
主講人： 臺北故宮博物院器物處館員 蔡慶良
玉器賞析之所以迷人，是因為可以和兩千年前的藝術巨匠結為神交故舊；而後代子孫能夠超越時空隔閡和先祖契合，在於累代遞接的視覺感知和審美默契未曾改變。本講座將討論你我共有的視覺特性，以及先祖如何應用此種特性創造動態錯覺，並比較不同作品的創意高下。同時簡單回顧兩千多年來的科學成果，說明科學世界和感知世界之間的分歧，並以此為思考基礎，探討視覺、藝術和科學彼此間的關係。
時間：2018年12月23日（周日）下午2:00
地點：上海圖書館正門四樓多功能廳（淮海中路1555號）
主講人：範景中（著名藝術史學者、中國美術學院教授），白謙慎（著名藝術史學者、浙江大學文化遺產研究院教授）
如何看待中國千年繪畫史上這種獨一無二的現象，這場古典復興運動的意義總體該如何評價？2018年11月，上海書畫出版社歷時7年編輯的《古典的復興——溪客舊廬藏明清文人畫研究》出版，對這一問題進行了全面深入分析。以本書出版為契機，中國最大的藝術社交媒體與藝術教育平臺在藝App與上海書畫出版社聯手計劃推出一個全國十城的巡迴系列學術講座，再對這一話題進行全面探討，進而分析其當下意義。
時間：2018年12月22日(星期六)下午14:00
地點：常州博物館學術報告廳
主講人：張平生
《常州賦》作為以韻文賦體寫成的地方志，史事翔實，文採斐然，從中可以讓我們領略到常州在長期的歷史積澱中，發展而形成的文化特徵、文化精神與學風之文脈。
清乾嘉時期，以趙翼、「毗陵七子」、張惠言等為代表的常州詩群，在詩詞創作上，呈現出經世實務與創新求變並重的全新特色，最終為常州獲得了「天下名士有部落，東南無與常匹儔」這樣的美譽。常州先賢留給我們的「兼收並取、務博務通、創新求變」的文化精神和「經世致用」的學風之文化遺產，堪稱是我們要傳承與弘揚中國優秀傳統文化的具體內容與深刻內涵之一，亦是我們在學習、研究優秀傳統文化時不能不加以考慮的。