(一）什麼是『格律詩
『古詩』，應該是相對於『新詩』來說的。有的朋友喜歡研究各種名稱的嚴格定義，網上這方面的討論甚至爭論都很多。感興趣的朋友可以自己去搜索，這裡我只想提一下古詩的簡單分類。古詩可以簡單分成兩種：
1、古風。2、近體詩(格律詩)。
近體詩又稱格律詩，它最明顯的特點是：每一句的字數都一樣而且比較講究句式、韻腳等。格律詩正式產生於唐代～～～在唐朝前幾乎都是非格律詩，到了南朝齊永明末期，沈約等發現了漢語四聲規律，為格律詩的成型打下了基礎。進入唐代後，格律詩逐漸成型並一直流傳到今天。
格律詩的詩體：格律詩一般分五言、七言兩大類，（六言詩非常少，故不列為主流。）每類又分絕句、律詩、排律等體裁。這裡只簡單介紹絕句和律詩。
1、絕句：
絕句的體裁：
分五言絕句和七言絕句兩種，簡稱五絕和七絕。五絕是五言四句，七絕是七言四句。
絕句的要求（最基本的）：
1）。每句的字數一樣。
2）。偶句（第二句、第四句）押韻（以押平聲韻為正格）。
3）。第三句最後一個字用仄聲字。
4）。第一句可押韻，也可以不押韻。
五絕：登鸛雀樓(王之渙)
白日依山盡，
黃河入海流。
欲窮千裡目，
更上一層樓。
七絕：春夜洛城聞笛( 李白)
誰家玉笛暗飛聲，
散入春風滿洛城。
此夜曲中聞折柳，
何人不起故園情。
2，律詩
律詩的體裁：也是分五言律詩和七言律詩兩種，簡稱五律和七律。
律詩的要求（最基本的）：
(1)。五言七言都各為八句。
(2)。偶數句(第2、4、6、8句)押平聲韻，奇數句(第1、3、5、7句)的最後一個字用仄聲字。
(3)。第一句也跟絕句一樣押不韻都可以。
(4)。還有一個重要的要求就是：第三句、第四句和第五句、第六句分別要對仗。
五律：與諸子登峴山(孟浩然)
人事有代謝，
往來成古今。
江山留勝跡，
我輩復登臨。
水落魚梁淺，
天寒夢澤深。
羊公碑尚在，
讀罷淚沾襟。
七律：錢塘湖春行(白居易)
孤山寺北賈亭西，
水面初平雲腳低。
幾處早鶯爭暖樹，
誰家新燕啄春泥。
亂花漸欲迷人眼，
淺草才能沒馬蹄。
最愛湖東行不足，
綠楊陰裏白沙堤。
另外提一下關於第一句押不押韻的問題：一般以五言(五絕，五律都一樣)不押韻，七言(七絕、七律)的押韻為『正格』~~~ 也就是比較常見(請再讀上面例詩的第一句)。如果反過來，你的五言第一句押韻，七言第一句不押韻也不算錯。這是不需要死守的例子之一。還有就是押平聲韻居多，押仄韻也可以～～～相應的一，三，五句的平仄要倒過來，這就不專門講了。絕句和律詩除了這幾條規則之外，還有一個最基本的要求我沒有說：每個字的平仄排列都是有講究的～～～學習近體詩的平仄排列規則正是這篇小文的主要目的。因為我們還沒有介紹『平仄』的定義，所以關於『絕句/律詩』的定義，咱們先記住這幾條就可以了。搞清楚概念問題是典型的『磨刀不誤砍柴工』，請放慢腳步，慢慢消化～～～：）
(二）關於押韻
寫詩要押韻，跟麻婆豆腐要有辣椒花椒才好吃一樣是大家都知道的常識。雖然追求自由的新詩越來越趨向於不押韻，那些讀著流暢的新詩，韻味還是隨處可感的。如果我說格律詩比自由體的新詩更容易讓人記住，也許你不會反對吧? 這麼說好了~~~若是我們在大街上隨便攔個成年人（當然是在中國：），問他/她是否能立馬背出一首完整的詩來？恐怕脫口背完『白日依山盡』或『床前明月光』的人，會比能背誦『雨巷』或者『再別康橋』的要多得多吧？！若是你問為什麼？科學的道理我說不出，這個也不是，且不能是這篇參考讀物可以解決的問題。不過咱們可以很簡單地『想當然』一下嗎~~~古典詩詞，因為句式大多整齊有規律，而且嚴格押韻。有韻讀著就順口，順口當然就容易記憶啦對不對：))
什麼是韻？
劉勰在《文心雕龍》中說：「同聲相應謂之韻」。我們都說普通話，應該知道漢字的發音是由聲母和韻母兩個部分組成。一個韻母與不同聲母結合，可以拼出許多不同的字音，如韻母 『i』 可以跟不同的聲母組合：xi(西)、di(低)，ni(泥)、ti(蹄) 、di(堤)
這些具有共同韻母的字，就是詩詞中所謂的同韻字了~~~或者說它們都屬於同一韻部。細心的朋友可能已經認出，這五個字都是我們上一節中舉例的那首七律『錢塘湖春行(白居易)』中的所有『韻腳』。詩歌的『押韻』，簡單說就是把發音相似的字先歸類，製成『韻書』。然後把屬於同一韻部的字，安排在詩中的特定位置。這個位置就我們重點學習的近體詩（格律詩）而言，非常非常的容易記憶~~~都在句子尾巴，所以又叫韻腳：）
對『押韻』這個概念還比較生疏的朋友，如果你有時間，不妨給上一節例詩的最後一個字標上漢語拼音，試試把剩下三首詩的韻腳找出來。一來熟悉一下『聲母』和『韻母』的不同組合；二也複習一下格律詩所要求的，需要押韻的句子都在什麼位置。（如果你肯邊讀邊動手動腦，闖這個平仄關絕對是小菜一碟：）
我的筆記裡還有一段網絡老師有關『押韻』的文字，比較符合簡單明了的要求，俺就偷個懶全文照抄在這裡，給大家做參考吧：(作者：坐看雲起)
再說說韻部。詩是要壓韻的，個人認為不管是新詩還是舊體，都要有韻腳。現在有很多新詩幾乎沒有韻，寫的和斷行的散文一樣，我到不很以為然。前面說了，格律詩逢偶句，也就是2、4、6、8句是要壓韻的，而且要壓平聲韻，這個韻要壓什麼？怎麼壓？下面我們說說這個事。
音韻學家把古韻分為三種，一個是上古韻，就是《詩經》《楚辭》裡的韻腳。上古韻是沒有韻書的，是後人根據先秦、兩漢的的古詩主要是先秦的古詩總結的。上古韻我們先不說，因為暫時也用不到。另一個是中古韻。在西晉末年發生了五胡亂華的事，天下紛爭，民族大融合，當時語音發生了很大變化，這個大概就是中古韻（或說語言）產生的原因。到了隋朝， 有個叫陸法言的人和其他幾個哥們一起商量要總結部詩韻，後來陸法言根據那天他們哥們八個的聊天記錄編纂了《切韻》。《切韻》就是中古韻的標誌，後來經過數次修訂，到了南宋時期，金朝王文鬱修訂《切韻》，就成了今天大家所常說的《平水韻》，也就是現在大家習慣用的詩韻，或叫古韻。《平水韻》裡把字分為平、上、去、入四聲，106個韻部，其中平聲韻30個，我們寫詩一般是按這30個平聲韻來壓的，而平仄也是根據《平水韻》裡的四聲分類來區分的。
還有一個是近古韻，也就是元曲的韻部，這裡和格律詩沒有太直接的關係，所以忽略。還有一種就是今天的普通話韻部，這個大家應該很熟悉的，就不用我饒舌了。
文中這個『普通話韻部』就是網上常說的『新韻』了。咱們作為初學者，可以自己考慮選擇《新韻》還是《平水韻》來作詩。從我在網絡詩詞壇晃悠了幾年所見，絕大多數罈子都不反對使用《新韻》也就是『普通話韻部』~~~你只要在題目上標明是新韻就不會被砸的。但是有一點要特別注意：同一首作品中，《新韻》和《平水韻》不要混用～～～就是同一首詩裡，有些字的平仄依《新韻》，另一些字的平仄又依《平水韻》，這樣的作品是要被算作不合規則的。
說了半天這『韻』那『韻』的，到底『韻』長啥樣，『韻部』又是咋回事呢？
感謝網絡，各種韻書，一搜就得。還沒見過《平水韻》長啥樣的，請點這個連接：
http://www.aswetalk.org/bbs/thread-6221-1-1.html
而決定選用普通話寫格律詩的詩友，可看這個連接裡的《中華新韻》：http://www.aswetalk.org/bbs/thread-6222-1-2.html
那韻書裡寫的什麼『一東/二冬』或者『一麻/二波』的，就是所謂『同韻部』了~~~這樣叫大約是為了分類方便，沒有什麼具體意義的。我們應該記住的是：不論你選擇新韻還是古韻，每一首合格的格律詩(或叫近體詩)，所需要的韻字都應該屬於同一個韻部。
韻書裡這麼多字兒亂七八糟的堆在一起，好多還不認識，初看怪嚇人的。記得當時俺列印了一份，常常為查對一個字的平仄找得眼睛發花。不過做事尋找偷懶之法是俺的一大樂趣（有【懶人菜譜】系列為證：），學詩自然也不例外。再一次感謝網絡~~~用句時髦的話：只有想不到的，沒有找不著的！請你稍安勿躁，等到後面具體示範俺的詩都是怎麼『謅』出來時候，再跟你分享一些『偷懶』之方！張中行先生《詩詞讀寫叢話》中的《舊韻新韻》，感興趣的朋友可以作為參考讀物。這都是前人的經驗和感悟，第一次讀不能全懂沒有關係。過一段時間再回頭重讀，又會多幾分領悟的。張先生一共作了七個方面的闡述，算是他個人的一種選擇罷。當然我們也都有充分的自由選擇用什麼樣的韻作詩。而我個人的決定是跟著張先生選擇~~~因為老先生說了比較偷懶嗎：))
連接在這裡：
http://www.aswetalk.org/bbs/thread-5799-2-1.html
請重點閱讀23樓和26樓！！
學習某項技能或知識，俺的經驗是要就單個主題多做橫向閱讀。如果你還有時間，可就自己感興趣的問題擺渡一下，尋找答案。比如俺查詢了一下『什麼是韻』，找到這篇文章可做為輔助閱讀材料：http://tieba.baidu.com/f?kz=116445031
今天的內容夠消化一陣的了~~~
（三）關於對仗
上一節的韻字兒一貼，大家都喊暈了吧？其實別害怕～～～咱們只需要把一些定義、概念和術語整明白就行了。韻書跟字典似的，不過是牛人們編出來的工具書而已。我覺得沒必要死記硬背，學會查閱就可以了。至於為什麼和怎樣劃分成這些韻部的問題，已經屬於語言語音學的範疇。如果你有興趣弄清楚，可以上網查找這方面的資料自己學習。而我費心編輯這幾章的目的，只是想讓初學的朋友先搞清以下這幾個問題(重複的機會來了，請邊看邊檢查自己還記得多少)：
1)。什麼是格律詩(或稱近體詩)。
2)。格律詩如何分類？
3)。各類格律詩的名稱與結構是什麼？
4)。各類格律詩的基本要求(押韻/對仗/平仄~~~等)是什麼？
在介紹『格律詩』(近體詩)的簡單定義時我們說過：『絕句』(五絕和七絕)一共由四個句子組成；而『律詩』(五律和七律)需要八個句子。這多出來的四個句子又有新的要求呢：那就是得『對仗』。如果『對仗』這個術語你不太熟悉的話，那麼『對對子』呢？至少，『春聯』應該不陌生吧？咱們中國很早就有在門上貼大紅春聯過年的習俗。比如這個隨手拈來的春聯：
爆竹一聲除舊歲
梅花數點接新春
對聯的技法很多，咱這裡就不細說了，可自己上網找些專門的文章來做補充閱讀。簡單點，對聯的基本原則就是古人說的: 「實對實，虛對虛」~~~來看這幅春聯：
爆竹/梅花 --- 名詞對名詞；
一聲/數點--- 量詞對量詞；
除/接 --- 動詞對動詞；
舊歲/新春 --- 時間名詞對時間名詞。
對聯實際上是中國一種古老的文字遊戲，又叫『楹聯』，中國楹聯最根本的特徵就是對仗！那麼何為對仗呢？這是抄自『基維百科』的定義：
對仗
『對仗，是中國詩的術語，也就是中國詩的創作手法與修辭規則。「對」字在此做動詞，意謂著將兩兩一對的東西放在一起。「仗」字則來自古代儀式往往由兩人一組來舉行，有「儀仗」的「仗」意。對仗有時也稱為對偶。』一共才八句的律詩，就要求中間的四句要兩兩對仗。所以說練好對仗是寫好八句律詩的基本功之一。記得我初學那兩年，無事就常到國內一些聯社練習。一年之後再學寫律詩，果然對仗感覺就好了許多。
另外，對聯的對仗和律詩的對仗要求還是不一樣的。總的來說對聯的要求比較高，律詩則寬鬆得多~~~哈哈，希望你看到這裡能鬆一口氣：))
關於律詩的『對仗』要求，文思格先生的這篇文章講得比較清楚，請點擊閱讀：
http://www.zhengjian.org/zj/articles/2003/2/15/20471.html
對聯或對仗，光講詞意詞性對得『工整』是不夠的，最基本的要求還要講究『平仄』相對。不過大家先不要著急，文先生這篇文章作為知識性讀物，有個大概的印象就行了。等我們把平仄講清楚，再去做些對聯練習，既可以娛樂，也是學習詩詞格律的好方法。
這幾章說的都是些基本概念，千萬不要死記硬背。只要多讀多寫，慢慢就都會記住的。如果你讀到這裡還沒有厭倦的話，謝謝你的耐心，俺們下一章就開始嘮叨什麼是『平仄』：）
（四）關於平仄（1）
1)。什麼是平仄
俺絮絮叨叨地羅嗦了老半天，大家應該都知道什麼是格律詩(近體詩)了吧？相信你會說～～～嗨，不就是五個字或者七個字一句，偶數的句子要押韻。四句放在一起是『絕句』；若塞兩付對子在絕句中間就成律詩了嘛~~~且慢哪~~~這些『五個字或者七個字』的句子，還不是隨心所欲只要湊夠數就行的。譬如我學生時代躲在蚊帳塗進日記本的那些五言或七言，四句或八句的打油詩，說好聽點也就是個『仿古詩』。你或許會說～～～偶就喜歡這麼寫，不行嗎？！沒人說不行啊！赫，俺自己中學大學不就都是這麼寫的嘛：）
山菊認為：『詩乃心言』。不管什麼體裁，只要你寫出真情，總會引起共鳴，找到知音的。只是咱們這篇文字題目是『勇闖平仄關』。如果你無意『闖關』，那麼做為知識性讀物，略微了解一下也無妨。我只是覺得沒必要浪費時間來討論『該不該』遵守格律的問題~~~前面已經提過：要不要學，學什麼，怎麼學的決定權永遠把握在我們自己手中：)
一首『基本』符合要求的格律詩(近體詩)，除了前面說過的『五個字或者七個字一句，四句或者八句組成』，還有偶數句要求押韻~~~最最基本的還有下面這一條：這最少20，最多56個字的近體詩，還需要符合一個要求：那就是嚴格的『平仄』排列組合！
我之所以選擇把最基本的平仄放到最後講，主要是因為『平仄』正是讓初學者頭疼不已的『攔路虎』。網上各種解說『平仄格律』的文章雖多，卻多是用『減法』寫成的。濃縮的都是精華不假，但沒啥基礎的初學者如當初的山菊，自學起來就比較吃力。所以我才敢編纂這篇小文，希望自己所積累的學習體會能讓喜歡詩詞的朋友少走些彎路。再就是搞清楚啥是『平仄』之後，乘著熱乎勁兒我們就可以來看看實例甚至自己動動手啦！
那麼，到底什麼是『平仄』呢？？？
唉~~~這個其實蠻簡單問題，在我記憶的角落裡封存了二十餘年才找到答案噢！！！
格律詩(近體詩)中的『平仄』規律，是『會者不難，難者不會』的經典例子。咱們就從大家都熟悉的普通話說起吧。平仄其實主要跟聲調有關。大家都知道普通話的聲調分為陰平、陽平、上聲、去聲四種。比如小學或幼兒園時跟著老師不知大聲念過多少遍的『媽/麻/馬/罵』，就是相同的聲母 『m』 和韻母 『a』 組合發出的四個不同聲調。聲調不同，字形和字意都有可能全變了~~~這個應該不用多說，光看上例的四個字就知道了。
現在就讓我們來揭開『平仄』定義的奧秘：
所謂『平』聲字就是普通話中的第一聲和第二聲；
於是『仄』聲字就是普通話中的第三聲和第四聲。
那麼具體到『媽/麻/馬/罵』，『媽/麻』就是『平』，『馬/罵』為『仄』~~~
哈哈，沒有騙你吧~~~ 簡單透頂啦？！那麼，現在隨便給你一個方塊字，你是不是馬上就能根據普通話的聲調說出它是『平』還是『仄』了呢？！
為了學習的方便，我們用數字代表普通話的四聲，先標出這個幾乎人人都會背的詩句：
白日依山盡，黃河入海流。
二四一一四，二二四三二。
再按照剛才說的『平仄奧秘』把數字『一二』換成『平』，『三四』換成『仄』看看～～～詩句的平仄組合就很清楚了吧：）
白日依山盡，黃河入海流。
二四一一四，二二四三二。
平仄平平仄，平平仄仄平。
當然啦，這是最最簡單的慨念了。不過實際操作中你也會發現，絕大多數漢字兒真的都可以先這麼判定『平仄』！又當然啦，例外也是免不了的~~~比如第一個『白』字，普通話讀第二聲應該算平聲字，而古人編的《平水韻》裡則是把它劃入『仄』聲字的。不過咱們是初學嘛，就先記住這個簡單的分『平仄』的方法，少數如『白』字般不守規矩的傢伙以後再慢慢抓捕正法~~~哈哈：）例外的出現，是因為語言跟河流一樣，會變遷的。我們天天看著的河流，除了水的洪枯清濁，河床本身的位置似乎沒有什麼變化，但千百年後，所謂滄海桑田，面貌全非也。《平水韻》有點象化石，它讓我們知道了從古代到今天，語言有變化。簡單地說：古人也把聲調分為四種。即《平水韻》裡看到的：『平、上、去、入』四大部。其中的『平』大致相當於我們今天普通話中的『陰平』和『陽平』，也就是我們常說聲調中的『第一聲(陰平)』和『第二聲(陽平)』。
使用《平水韻》的格律詩詞中，所謂的『平』聲字，就是指的這個『平』；餘下的『上、去、入』三聲，就都歸入所謂的『仄』韻了。
仄韻中，『上』相當於普通話的『第三聲(上聲)』；『去』對應『第四聲(去聲)』；唯有這個『入』聲，在今天的普通話中已經消失，分別演變歸類到普通話的四聲裡去了。有點像那個迷語說的：『千條線，萬條線，散入水中都不見』。
簡單歸納一下：平水韻 普通話平 ==〉陰平 + 陽平，上 ==〉上聲
去 ==〉去聲。入 ==〉消失散入普通話的四聲之中
顯然，已經演變歸入『第三聲(上聲)』和『第四聲(去聲)』的入聲字仍然算『仄』聲（例如：雪/色），用起來不會有問題；而散入『第一聲(陰平)』和『第二聲(陽平)』的入聲字（例如：溼/蝶），則成了初學者依古韻寫格律詩詞最為頭痛的問題。
不過你也別著急，『入』聲字不需要死記硬背的。一是寫得多了，常用的那些『入聲字』慢慢就會記住的。二來網上多的是工具，查對起來十分方便。後面會跟你分享一些我常用的網上工具，到時候再簡單介紹一下『入』聲字。
這，就是所謂『平仄』的概念了~~~希望你看到這裡長舒一口氣，說：原來真沒那麼難：）
知道什麼是『平／仄』了，也許你又要問啦~~~為什麼在詩詞中非要講究這個『平仄』呢？俺在回家去翻老師們的筆記之前，想先請你大聲地讀讀剛才那兩句詩：
白日依山盡，黃河入海流。
平仄平平仄，平平仄仄平。
多讀幾遍，看能不能體會出平仄變化帶來的韻味。然後咱們把這十個字重新組合，意思上咱就不追究了，馬馬虎虎說得過去就行。主要想麻煩你對比著一字一字地再大聲讀一下，看看是什麼感覺：
白日入海盡，黃河依山流。
平仄仄仄仄，平平平平平。
勤快的朋友，不妨在往下讀之前，先找幾首自己寫的或喜歡的古詩(前面我們舉例的那四首也行)，按照普通話的四聲給每個字標上平仄，看看是否能琢磨出一點規律；或者朗讀幾遍，找找感覺也好。
（四）關於平仄（2）
2)。為什麼要講『平仄』
為什麼啊~~~詩歌詩歌，是『詩』就應該能『歌』嘛！好聽的歌當然要講究韻律~~~你看看，這『韻/律』二字可不都是『格律詩』的基本要求麼！
普通話所分四聲，同一聲調不同的字，仔細對比，其發音還是有共性的。一般來說：
平聲字---音尾平而長；仄聲字---音尾鈍而短。
再請試讀：
媽（第一聲陰平）/麻（第二聲陽平）--- 是不是讀完嘴還可以一直張著『a』下去呀？！
馬（第三聲上聲）/罵（第四聲去聲）--- 讀完了就得閉嘴對吧？
古人早就注意到漢語的這種特點，後來就有意識地運用聲調的更替(主要是平仄的交錯)來創造音樂美。不信請回憶一下自己記得的成語~~~乘風破浪、守株待兔、 積腋成裘、一帆風順~~~如果用我們上一節講過的方法給它們標一下平仄，你會發現大多數都是平仄兩兩交替的。想要找一個全為仄字或一平到底的成語恐怕還不容易哦！
為什麼呢？讀起來鏗鏘呀！要不咱們按字面意思把『乘風破浪』改成『乘風切波』~~~哈，彆扭不：))因此平仄在詩詞和韻文中的作用應該是構成一種節奏，讓句子讀起來有音樂之美。要知道，詩詞的格律並非幾個文人弄個微信群聊出來的。它可是前人通過長期的實踐總結出來的語言規律。遵循這些規律寫出來的作品大都琅琅上口，再加上思想性和藝術性，那些能引起大多人共鳴的作品就自動流傳下來了。
最後抄一段俺的啟蒙老師復古的講稿：
「平仄之所以重要，就是因為他們能表達不同的感情色彩。前面提過，平聲輕快流暢，一句詩詞裡，平聲多了感覺上輕鬆愉悅。仄聲莊重凝澀，用多了感覺上憂傷悽慘。至於為什麼，這是感覺，沒什麼道理好講：-))
王力的《詩詞格律》上有四句口訣，描述四聲的不同感覺：
平聲平道莫高昂，上聲高呼猛烈強。去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏。
夠貼切的，入聲已經收藏沒了。大家看過前面的帖子，都知道入聲字比較特別，我們在下一說裡和韻一起討論。大家都知道，詩詞在古代是「吟唱」的，現在基本上都是朗讀了，因為過去的音律大多失傳了，擱現在也沒什麼意義了。但不管吟唱還是朗讀，平仄使得詩詞抑揚頓挫，跌宕起伏，從而區別於白話成為「韻文」。所以平仄運用到詩詞裡，只有一個目的，就是使得詩詞讀起來琅琅上口。從結構和意境的角度說，平仄完完全全是沒有任何意義的。這是很重要的一點。記住這一點，我們就可以在總結平仄的運用時不拘泥於教條。」 （作者：復古）
好啦，關于格律詩(近體詩)最最基本的東西，俺所知道也就這些了。咱們首先明了講究『平仄』的目的，弄清一些概念，有個積極的學習態度，再來學習具體的平仄交替規律就不那麼容易被繞糊塗了。感覺還不太清楚或還有時間做橫向閱讀的朋友，請再讀讀張中行先生那本書中有關音韻的那兩章。
相信現在的你已經記住'平仄'的定義了吧？那麼接下來我們就要具體學習格律詩(近體詩)的句子裡，每一個字的平仄到底該怎樣安排？需要記住些什麼規則？這些規則到底又有多難？！有興趣的繼續讀下一篇。