（歡迎關注「文化點心鋪」：這裡沒有高深莫測的大道理，只有通俗易懂的小知識。學無止境，每天陪伴！）
什麼樣的詩詞才算得上是一首好詩詞？好的標準是什麼？對於這個問題，不同的人會有不同的看法。事實上，多數讀者都喜歡那些看起來很美、讀起來很動聽的詩句。比如說「兩隻黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天」，「春江潮水連海平，海上明月共潮生」、「桃花流水鱖魚肥」……
這些詩句流利婉轉、聲音動聽、詞藻華麗、場景漂亮，確實很容易就感動讀者，走近讀者的心。然而，寫得很美的詩，真的就是好詩嗎？如果一首詩只是讀起來很漂亮，卻沒有很深的內容在裡面，詩裡面感情的真實程度也不夠，那麼，它就算不上是一首成功的好詩。
一首成功的好詩，不僅要讓人有感動的力量，而且還要把這種感動的力量表達得恰到好處。前者需要有豐富的人生閱歷，後者需要有深厚的文化積累。南唐後主李煜後期的詩詞，無疑將兩者進行了完美的結合，因此幾乎首首都是經典，例如這首《烏夜啼·昨夜風兼雨》。全詞如下：
烏夜啼·昨夜風兼雨昨夜風兼雨，簾幃颯颯秋聲。燭殘漏斷頻欹枕，起坐不能平。 世事漫隨流水，算來一夢浮生。醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行。
提到李煜的經典詞作，很多人都能脫口而出「問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流」，「剪不斷，理還亂，別是一番滋味在心頭」，「林花謝了春紅，太匆匆」……這些詞句已經深深地印刻在了每一位詩詞愛好者的心中，感動了一代又一代人。相對而言，這首詞《烏夜啼》就顯得有些冷門。
儘管如此，這首詞卻依然感人至深。詞中12字，戳中了多少人的心。這是一首秋夜抒懷之作，沒有用典，沒有精美詞藻，也沒有具體的情事，更沒有細緻的描寫，有的只是一種孤獨、感傷、落寞、空寂的氛圍。詞中一切，看似樸素明白，卻又讓人無比困惑、痴迷。
作為一個詞人，李煜真的是特別善於營造一種特定的環境氛圍。詞作上片一開篇「昨夜風兼雨，簾幃颯颯秋聲」，仿佛一齣戲劇一樣，緩緩地拉開了簾幕，從簾幕後面走來了抒情主人公。時間、地點、場景，寥寥數語，便介紹得一清二楚。其中，「颯颯」二字，詞人用來形容秋聲，可想而知，昨夜的風雨是多麼猛烈。
然而，除了這嘈雜令人心煩的風雨聲，詞中似乎再沒有其他聲音，也是如此的寂靜清冷，人是如此的孤獨，真是一開篇就讓讀者抽了一口冷氣。處在這樣場景中的詞人，定然也是無法安眠的。「燭殘漏斷頻欹枕，起坐不能平」，對夜不能寐的人來說，蠟燭真是最好的陪伴。
詞作寫到此處，一個孤獨難眠的詩人形象便呼之欲出了。蠟燭燃燒殆盡，用於計時的滴漏也已漏盡，詩不停躺下，坐起，坐起又躺下，思緒煩亂。此時的詩人是無比清醒的，他熬到「燭殘」，聽得「漏斷」，一夜未眠。但同時，他的內心也是非常煩亂的，很不平靜的。
那麼，他煩亂的原因是什麼呢？如此，便引出了下片的感慨。「世事漫隨流水，算來一夢浮生」，在古典詩詞中，「流水」與「夢」常被用來形容人生短暫，轉眼而逝。這是最一般也最普遍的人生感慨。可是，對於不同的人，其中包含的人生體驗卻各有不同，這也是李煜詞能引起後世眾多讀者共鳴的原因所在。
詩人從昔日尊貴的帝王淪為如今的階下囚，其身份之巨變，其中的悲憤與痛苦是常人所難以理解的。「醉鄉路穩宜頻到，此外不堪行」，詞人時常借酒澆愁，喝得酩酊大醉。在夢裡，人生之路是那麼平坦沒有憂愁，還能時常去。可是，人生的煩惱並沒有因此擺脫，只不過是一種自我安慰罷了。
這首詞，很明顯，與李煜後期其他詞作風格一樣：情真意切，質樸動人，將自己失去國家和親人之後的悲苦與孤獨毫不掩飾地宣告了出來。此外，他還將自己的人生感慨上升到了一個理性的高度，說出了普通人常有的感受。因此，這首詩雖然思想情調不高，卻依然能戳中無數人的心，引發人們的共鳴。
（文中圖片皆來自網絡，如有侵權，請聯繫本作者刪除）