君士坦丁凱旋羅馬（油畫） 魯本斯
提香、魯本斯、勃魯蓋爾、倫勃朗、高更、雷諾瓦、莫奈……這些蜚聲藝壇的藝術大師的大作首次集中亮相廣東即遭遇疫情而被迫「隔離」 ——廣東省博物館從美國印第安納波利斯藝術博物館引進的「從倫勃朗到莫奈——歐洲繪畫500年」展覽因為疫情閉館，觀眾一度無法到現場觀看展覽， 3月19日，廣東省博物館恢復開放，這些精品又得以重新與觀眾見面。
歐洲繪畫從文藝復興的朦朧到興起，跨越義大利與北方尼德蘭，歷經巴洛克與洛可可風格、寫實主義與古典主義、到新古典主義與浪漫主義、現實主義直至印象派的發展流變過程。本次展覽精選60件作品，以其非凡的繪畫技藝和重要的藝術價值，展現了14世紀到19世紀從義大利南部到荷蘭和英國的藝術概況，堪稱是一部壯麗的藝術史範本之展。
依據創作時間和繪畫題材，展覽分為「歐洲的宗教繪畫（1350-1700）」「畫中有『話』：歐洲寓言畫、靜物畫和風俗畫（1600-1750）」「惟妙惟肖：肖像畫（1550-1800）」「如畫的自然，歐洲風景畫（1600-1750）」「改變過去的傳統： 1800年後的歐洲藝術」「印象派，一種新的風格與趣味」六個主題板塊。前四個部分主要展出文藝復興時期到19世紀的繪畫作品，後兩個單元展示了19世紀藝術風格的演變過程。
公元5世紀到15世紀，歐洲繪畫幾乎僅限於表現宗教題材。隨著文藝復興的發展，義大利和其他地方的藝術家們開始熱衷於以更自然的方式描繪宗教場景。文藝復興之後，由於畫家和資助人的品位變得越來越複雜，新的繪畫種類開始發展起來，如寓言畫、靜物畫、風俗畫等。肖像畫也在這一時期得到發展。1517年，德國神學家和宗教改革家馬丁·路德編寫了著名的《九十五條論綱》 ，開啟了新教改革。在隨後的幾個世紀裡，新教改革對歐洲社會產生了深遠的影響。這種根本上的轉變也反映在視覺藝術中。藝術家們開始重視「自我」的體現，弱化宗教信仰的作用。19世紀是歐洲發生深刻社會變革和技術革新的時期之一，藝術家們逐漸開始提倡描繪發生在自己身邊的、現代生活的非正式場景，注重光影和繪畫過程的法國印象派開始嶄露頭角。
溪旁浣足的女子（油畫） 卡米耶·畢沙羅
本次展覽是對歐洲繪畫500年發展脈絡的整體式呈現，讓觀眾不出廣東就一次性領略到不同時代和地區名家名畫的巨大藝術魅力。同時，「宅」在家也能穿越歐洲藝術500年。早在閉館期間，廣東省博物館就配合展覽精心挑選了10本有關歐洲藝術史的書籍，從文藝復興早期到法國後印象派，跨越不同的地理和時間界限，力求涵蓋歐洲藝術史的主要時期和重要流派，帶領觀眾線上開啟一段人文藝術之旅。同時，通過微信小程序，觀眾也能線上觀展。
與展覽同時對外開放的，還有館內基本陳列「廣東歷史文化陳列」「粵山秀水豐物嶺南——廣東自然資源展覽」「漆木精華——潮州木雕藝術展覽」「土火之藝——館藏曆代陶瓷展覽」「紫石凝英——端硯藝術展覽」 ，以及臨時展覽「粵匠神工——廣作家具特展」 「瞻彼星辰——希臘珠寶首飾文化展」「臻於至美——廣琺瑯特展」 。停車場、母嬰室、「愛粵讀空間」則暫緩開放，同時在疫情期間暫停周五夜間開放。
為合理控制展廳人流量，確保觀眾參觀安全，廣東省博物館提醒觀眾，在疫情期間實行開放日全員分時段預約制度，日接待觀眾總量不超過2400人（含兒童） ，暫不接受團體參觀。觀眾需提前預約，而且現場查驗「粵康碼」 ，體溫檢測正常方可入場。（作者：曉婧）