溫斯洛還認為，在指導性活動和創造性活動之間存在著某種平衡關係。指導性活動是指包括來自教師的控制、命令、跟蹤、模仿、批評、練習、閱讀、示範和暗示等在內的那些課程。創造性活動必須包括自由、原創性、實驗、想像、靈感、情感、表達(expression)和理解等等。在創造性活動中，教師可以通過讓孩子談論他們最感興趣的人和事，來幫助他們回憶自己的經驗，而在指導性活動中，教師所關注的是用藝術的方式解決一些具體問題。
菲爾茲通學校工藝教學計劃是一個藝術教學與其他學科教學聯動的例子。藝術的教學活動是與其他科目結合起來進行的。工藝教師與學校其他科目的教學人員在一起，共同設置他們的教學計劃，這些藝術課程的設置不是孤立的，而是與其他科目的主題相聯繫的。如果三年級的學生正在學習東部叢林地區印第安人的生活，那麼藝術課程就一定是關於這一地區的特產材料製品以及產品的製作活動等方面的內容。孩子們將學習那些以當地印第安人文化為背景的著名的實用物品，並努力嘗試類似的製作活動，如鹿皮靴、服飾和禮品等等。學生們在學習美國第一批白人殖民者歷史的同時，也學習如何紡織羊毛和染布，如何用木材製造肥皂、蠟燭和工具等等。
但在第二次世界大戰結束後的一段時間中，對種族混合學校藝術教學計劃的批評，開始出現上升勢頭。批評者主要反對把藝術變成其他科目教學的附庸，不重視藝術自身的價值。他們還指出這種教學方法只適用於那些擁有精通學校所有教學科目、且能力特別強的教學人員的學校，或是能夠提供通過小組教學集中知識和智慧的一種教學環境的學校，公立學校幾乎不具備實施這種教學計劃的彈性管理方法。
除了藝術教學與其他學科教學的融合外，重建主義藝術教育還十分重視社區在藝術教育中起到的作用。超越學校範圍的社區被認為是一種適當的藝術教育活動場所。1933年-1938年明尼蘇達州的奧瓦通納藝術教育五年計劃就是一個顯著的例子。該計劃包括三個方面。第一是對所選擇的社區進行全面的考察，以確定藝術在該社區中的作用和藝術課程所強調的重心。第二是為社區學校制定藝術科目的課程計劃。第三是研究藝術與該社區日常生活在哪些方面有可能發生關係(Ziegfeld，1944年，PP．4—6)。
在第一年中，小學班級教師在齊格菲爾德和計劃組其他成員的指導下，開展藝術教學活動。這都是一些自由的創造性活動，如插圖、造型和結構等。計劃組成員們向這些教師進行示範表演，告訴他們怎樣才能把藝術教學與學校其他教學科目結合起來。到了第二年秋天，該計劃組取得了一些關於社區研究的成果，這就使得他們能夠設計出一種新的藝術教學方法：
他們已經發現， 雖然藝術關係到生活的方方面面，但是在它與人們日常生活中的較重要的領域產生關係時——換言之，當它與日常經驗密切相關時，它就顯得非常偉大和充滿意義。因此，如果藝術要想成為一種有用的表現手段，那麼它就絕不能脫離基本的生活領域。例如，對每個人來說，無論是年輕人還是老人，自我和個人的問題構成了最重要的經驗範圍。其次是個人的家，作為社區研究的結果就這樣被一一揭示出來了。就孩子而言，接下來便是學校，再後就是整個社區。(Ziegfeld，1944年，p．62)
齊格菲爾德認為，應該把藝術教學內容與這些生活領域有機的聯繫起來，另外他還確定了九個方面的藝術課程內容。其中包括商業藝術、工業藝術、消遣藝術、基礎設計原理和色彩，目的是為了幫助學生作出明智的判斷和擴大他們的藝術視野。在計劃實施的第三個年頭，該計劃的以下目標得到了確定：
(1)培養全面適應環境的完整人格。
(2)在運用多樣化的工具和媒介的過程中，體驗各個藝術領域中的創造性活動。
(3)培養對環境藝術的認識和欣賞。
(4)培養解決日常生活中的藝術方面問題的能力。
(5)通過創造性的解決藝術方面的問題來提高學生改善環境的興趣。
(6)逐漸形成敏銳的藝術晶鑑賞能力。
(7)獲得有助于欣賞藝術作品或解決藝術問題等方面的知識。
(8)培養進步和開放的藝術觀念。
(9)擴大業餘愛好的範圍，提供消遣和娛樂的方式。
(10)獲得開發非常才能的機會。
該計劃所涉及的藝術活動範圍十分寬泛，其中包括素描、繪畫和速寫等。學生們獲得了學習富有表現力的色彩、形式及設計要素的各種機會。教師利用藝術圖解其他科目的內容，如歷史、文學和地理等。課堂教學的很大一部分內容都是與環境方面的藝術問題有關。學生們或是構思房屋的草圖或是設計房屋的模型；他們繪製室內裝飾設計圖和戶外環境美化設計圖。他們為當地商店設計櫥窗，為當地罐頭廠設汁產品標籤，以及從事工業產品草圖設計等活動。隨著藝術向其他科目的不斷滲透，它還被用來為校內的其他公共事業服務。
這一計劃取得了相當的成就。在卡內基基金中斷後奧瓦通納地區的公立學校仍繼續支持這項藝術計劃。該基金會曾出資出版這一計劃的結果性報告和課程大綱，其中有一些在第二次大戰期間再次印刷。該計劃組成員接到來自多方面的請求，希望他們能開辦夜校，講授有關藝術科目的教學問題。市立圖書館的負責人介紹說，藝術書籍的流通量增大。來自該市居民的直接讚許同樣也說明這項計劃所取得的成就。
1938年，奧瓦通納的高中課程被明尼阿波利斯的大學附屬中學所採用，在那裡教授藝術的教師曾是該計劃組的一名成員。這項工作，促使國家教育研究協會開始著手編寫第一部藝術教育年鑑專輯《美國生活中的藝術和教育》 ( Art in American Lifeand Education，NSSE， 1941年 )。這是一本重要的教材，在1941年—1987年期間一共出現了4個版本。