不遵「法」就不能稱之為書法——看書論淺談心得
唐代孫過庭：『初學分布，但求平正。』
久生心得：平正中庸是初學恪守的準則。孫老師講的最實在，最實用。
明代項穆：『書有三戒：初學分布，戒不均與欹；繼知規矩，戒不活與滯；終能純熟，戒狂怪與俗。』
久生心得：項老爺子講的是三個階段最容易犯的毛病，幾乎無人能夠躲過。謹記謹記，會少走很多彎路。
晉代王羲之：『字之形勢不宜上闊下狹，如此則重輕不相稱也。……分間布白，遠近宜均，上下得所，自然平隱。』
久生心得：書聖講的是一般結字法則，特殊字除外。
唐代歐陽詢：『字之承上者多，惟上重下輕頂戴欲其得勢。如疊、驚、聲之類。八訣所謂如人上稱下戴，又謂不可頭輕尾重是也。』
久生心得：歐公就舉出了幾個特殊字。這些字最需要順其自然。
唐代顏真卿：『欲書先預想字形，布置令其平穩，或意外生體，令有異勢，是之謂巧……』
久生心得：寫字前胸有成竹是必須的。但過巧則不可取。看顏魯公的字無半點取巧，就能理解他所說的「巧」，應該是美的必要元素。
唐代歐陽詢：『初學之士，先立大體，橫直安置，對待布白，務求其均齊。』
久生心得：布白均勻是保證字體平正的基本法則。歐體的險絕恰是打破了這一法則，所以初學歐楷者當避之。
元代陳繹曾：『一切偏旁，皆須令狹長，則右有餘地矣。在右者亦然。……審其輕重，使相負荷，計其大小，使相副稱為善。』
久生心得：陳老說的是結體法則。理解透了會很實用的。
唐代歐陽詢《書法八訣》：『分間布白，調勻點畫是也。』
久生心得：歐公就怕初學者學他的險絕而誤入歧途，又囑咐了一遍。
清代蔣和：『布白有三：字中之布白，逐字之布白，行間之布白。初學分布，既知停勻，則求變化，斜正疏密錯落其間。』
久生心得：一幅書法作品，除了黑就是白。黑的是字（筆畫），白的是沒寫上字的空地兒。蔣先生不講筆畫，偏偏強調布白，道理是一樣的。學書法過了初級階段就要開始追求變化，筆畫（留白）的斜正疏密都要去嘗試。
明代項穆：『人之於書，得心應手，千形萬狀，不過曰中和、曰肥、曰瘦而已。若書宜長短合度，輕重協衡，陰進得宜，剛柔互濟，猶世之論相者不肥不瘦、不長不短為端美也。』
久生心得：項穆「同志」講的非常實在，絕不像今天的「大師」們那樣雲裡霧裡胡侃。「端美」為好書法的標準之一，即：「長短合度，輕重協衡，陰進得宜，剛柔互濟」。這個標準也告訴各位初學書法的努力方向，先使自己的書法達到「端美」，然後才可以再向更高層次發展。回頭看歷代大書家，即使書風再狂怪，都有「端美」的經歷，比如：張長使、蘇東坡、黃山谷、鄭板橋等等。
今人把書法完全藝術化，用完全藝術的審美去評判解讀書法是大錯特錯的。越過「端美」直接狂怪，更是「背祖離經」。如今妖魔化的書法，有多麼「藝術」我看不出來，但可以肯定地說，那不是傳統書法。
清代包世臣：『原釋廬字一例，乃變換之法，如「廬」字之撇，初婉轉而次斜硬；「愛」字之撇，初斜硬而次婉轉；「逢」字上點下捺；「奏」字上捺下點。又如三四橫、三四豎、三四點及諸口、田、又、人之疊用者，俱應變換，不宜相同。』
久生心得：包大人講的是筆法變化。楷書被人為的歸納了幾十個基本筆畫，只是有利於教學，但對楷書卻是扼殺。學書者切記，基本筆畫組成字體時，還需要很多變化的，切不可機械搬遷。
隋僧智果：『重並仍促：謂呂、昌、爻等字應上小下大；林、棘、絲、羽等字應左促右寬；森、磊、淼等字則應兼用之。』
久生心得：智果長了講的是結體法則，絕對實用。
唐代張懷瑾：『偃仰向背：謂兩字並為一字，須求點畫上下偃仰有離合之勢。鱗羽參差：謂點畫編次勿使齊平，如鱗羽參差之狀。』
久生心得：「呼應」與「變化」在書法結字上非常重要，臨帖過程中可以體會到。
晉代王羲之：『二字合為一體，重不宜長，單不宜小，複不宜大，密勝乎疏，短勝乎長。』
久生心得：書聖這句話無論是筆法、結字還是章法，都適用。即所謂長筆畫不宜過重；簡單的字不宜過小；複雜的字不宜寫大。但在實用中要注意都是相對的，不可過於做作。
衛夫人論書法：『[點]畫如高峰墜石，磕磕然實如崩也；[橫]畫如千裡陣雲，隱隱然其實有形；[豎]畫如萬歲枯藤；[撇]如陸斷犀象；[捺]畫如崩浪雷奔；[折]畫如百鈞弩發；[橫折彎鉤]畫如勁弩筋節……每為一字，各象其形，斯造妙矣，書道畢矣。』
久生心得：看古代書論最讓人頭疼的就是這些比喻手法的論述。本來「比喻」是幫助閱讀者更形象地理解他的論點論述，但書論之中的比喻往往是玩弄詞藻，不但不能幫助你理解問題，相反更讓人一頭霧水。遇到這種書論就得看你的造化了，能理解最好，理解不了就扔一邊去吧！
我這樣說是不是冒犯到衛夫人了？不要想太多，《筆陣圖》本來就是後人偽託。和衛夫人沒有一毛錢關係。
宋代姜夔《續書譜》中：『風神者，一須人品高；二須師古法；三須紙筆佳；四須險勁（書以骨幹為先）；五須高明（英爽之氣，有骨而後有氣）；六須潤澤；七須向背得宜；八須時出新意。自然長者如秀整之士，短者如精悍之徒；瘦者如山澤之癯（瘦也），肥者如貴遊之子，勁者如武夫，媚者如美女，欹斜如醉仙，端楷如賢士。』
久生心得：孫過庭的《書譜》乃曠世絕作，多一言廢話，少一語則不足。姜夔之續、畫蛇添足耳。摘此一段也基本都是廢話。第一句話風神者人品須高就不敢苟同，論風神宋朝蔡京秦檜無出其右，明代嚴嵩的字也非常了得，他們人品高嗎？歷史早已經證明人品和書法沒有太大的關係，但和人的性格關係非常大，拿不起放不下的人很難達到一定的境界。
明代張紳《書法通釋》云：『古人寫字，正如作文有字法，有章法，有篇法，終篇結構，首尾相應。』
久生心得：此論中規中矩。後人護法和恨法之人都大有人在，但護法守法一直是主流，這也是中國書法不叫書道而偏取一個「法」字的本意。縱觀書法歷史，傳世之作絕大多數都是法度之內的經典。
書法之法就像格律詩的格律一樣，可以在規矩之內任意發揮，超出法度，背離「法」字，還能稱之為書法嗎？當然，可以稱之為書道、書藝或者是線條藝術。總之，掛羊頭賣狗肉不好吧？！比如某人的射書，某人的吼書，某人那個書..都可以稱之為書道或是書藝，稱書法的話既委屈了自己（真沒有法），又糟蹋了「書法」這兩個字。
唐代孫過庭：『一點成一字之規，一字乃終篇之淮。』
久生心得：首字立規矩，孫大師的《書譜》言簡意賅。