書寫之意 圓潤秀勁——庚子年蔡茂友水墨花鳥扇面作品欣賞

畫家蔡茂友的作品屬於「半工半寫語體」或稱作「小寫意」畫。雖不如工筆那樣精謹，也沒有刻意雕飾的處理，但是展現有花鳥結構明朗的動態，又富於墨色澄明趣味。他的作品以筆墨的豐富性，表現花鳥的鮮活性而見長——畫面裡大面積的水墨氤氳與留白、飛禽與花草、水與墨之間的動靜、虛實對比之中，並以有力多變的筆觸將花鳥的形態幻化於豐富多彩的空間中，更著意於繪畫性的追求，直指本心的視覺語言，給觀者呈現出一派生機盎然的生命力。

畫家所作雞冠花，並與雞畫在一起，賦予寓意。他從花的色彩和形象入手，用筆調曙紅，根據花朵的空間層次來處理，筆尖醮濃淡墨，趁溼中鋒細戳點，出現幹筆「絨」的效果。繼而，再染曙紅花朵數筆，不但濃豔，更表現了花朵的肥厚感。花葉用偏重的墨色側鋒畫出，呈現出飛白之意。再以淡淡墨線勾勒其它草葉來襯託其中，空間關係表達準確自然。他兼工帶寫地繪兩隻幼雞棲息於花叢上方，前後相偎，安靜祥和。託物言志，寄託了文人的情懷，從花上體會到很多寶貴的精神內涵。

中國文化中追求高雅情趣和對自然的崇拜精神，在水墨畫裡體現得最為集中。其中，葫蘆題材作品以其美好寓意深受人們喜歡。畫家蔡茂友所畫葫蘆先從柄端開始，一筆畫下至球體部位向左凸起畫弧，然後在球體右側向右畫弧與之合抱，中央留出高光，盡顯書寫之意。畫葫蘆難於畫藤，這跟構圖立意有關，畫家畫藤抓住一條或幾條最主要的線，即主藤往往對一張畫的形勢走向和布局均衡起重要作用，更是連接畫面的主脈和骨架，再在左側主藤處添上一小鳥，穩定了畫面的重心。他畫藤如其寫書法，其線條行時有力，方圓結合，剛柔相濟，使之不但表現藤本身的形態和質感，而且兼有線條自身的審美價值；畫嫩藤墨色明快，溼潤剔透，行筆自如若草書，突出嫩藤圓潤秀勁的特點，以此表現其生氣；畫老藤重墨枯筆，提按行筆筋露如寫篆書，再畫葉子相襯，墨色濃淡相間，使其既有厚重感又有色彩感，整幅作品水墨與色彩的配合和諧自然。