本片是14年張藝謀導演邀已年過中旬的老牌演員陳道明和鞏俐來演繹的一部文藝愛情片，這部獲得金馬獎的電影，讓我受益匪淺。
人物分析
本片設三個主演，一是鞏俐飾演的中年女人馮婉瑜，二是飾演馮婉瑜丈夫陸焉識的陳道明，還有兩人的女兒丹丹由張慧雯飾演。
馮婉瑜這個失憶的人民教師角色被鞏俐老師演繹的可以說深入骨髓，我們都知道其實鞏俐老師年輕時飾演的都是妖豔的角色，可以說在和張藝謀導演合作時是獨領風騷，不過《歸來》這部局中的馮婉瑜卻是一個很「可憐」的人物，和年輕時《霸王別姬》裡的一代妖后可以說是大相逕庭，但是鞏俐卻把這個馮婉瑜演繹的活靈活現，但是依舊姿色不減當年。
婉瑜在劇中一直是病態的，她被文革傷的五體投地，雖然失憶了，但是有一件事卻始終沒有忘記，那就是等自己的老公回來，但是最可憐的又是什麼，是他已經記不起陸焉識的樣子，我們都會為這個角色去憐憫，包括劇中的他人也會為她這種病感到悲傷，但是她自己卻沒有感到悲傷啊，她只是焦急地等待，她的心中，更多是希望，她的憐憫是讓別人去感受的，她自己是幸福的，因為她有期盼，她一直在等自己的丈夫，一直去火車站接那個自己已經忘了模樣的人。
如果讓你在親情和愛情之間選擇，你會更注重什麼。這個問題的答案可能不同年齡段的人會有不同的理解，我作為一個還未成婚的青年人來說，我是更注重親情的，但是劇中的馮婉瑜，因為自己女兒導致文革間「犯錯」的丈夫去進行了多年的勞改，竟然讓自己的女兒不進家門，她忘記了自己丈夫的模樣，忘記了自己的女兒早就不跳舞了，卻永遠忘不了自己女兒「出賣」了自己丈夫，這就是這部劇主題鮮明是寫愛情而不是親情的依據。這也充分證明了一個失憶的中年婦女對自己丈夫忠貞的愛。
陸焉識，這一角色剛出場時很滄桑，卻不能遮擋陳道明雖已過中年的男子氣概，婉瑜可憐的源泉時因為他，但是他的可憐又源於婉瑜的可憐，在自己最深愛的人面前，卻不能相認，是什麼感覺啊。不能相認，屢次想用兩人初始的記憶喚醒對方卻不成功是什麼感覺啊。被自己的愛人認成是一個傷害過自己的人是什麼感覺啊。那是愛的感覺啊，這比自己勞改時見不到婉瑜強了一萬倍，再說了，這麼多年沒有在她的身邊陪伴她歷經生活坎坷，就當這段喚醒是在償還以前對婉瑜的失陪，好嗎？就算在火車站重複出站多次婉瑜認不出無所謂，就算好不容易拿來年輕時和婉瑜的合照也不能喚醒婉瑜也無所謂，就算裝作一個鋼琴調音師彈奏婉瑜最愛的曲子也不能讓婉瑜記起也無所謂，那就讓我幫她讀信吧，一邊寫一邊讀，即使你記不起自己的模樣，也要把自己的事情分享給你，這還不夠嗎？
另外陸焉識這個角色作為一個父親，是偉岸的，他雖然因為自己女兒的告狀才去勞改，但是回來後他卻對自己的女兒沒有一點點的抱怨，還在信中為女兒求情，批評婉瑜，這是他回來後第一次沒有順從婉瑜，也是唯一一次，這讓我想起了自己的父親，那個人，是一直嘗試超越自己局限去愛你的人。
丹丹，一個舞蹈夢想家，一個出色的跳吳清華的女舞蹈家，但是呢，就因為自己的父親是勞改犯，自己的夢想破碎了，他因為自己的舞蹈夢揭穿自己的父親，把家裡的有父親的照片，全將父親扣去了，他恨自己的父親嗎？我覺得不是吧，他只是想堅持自己的夢想，她只是恨當時的社會，當時的制度，這個角色也是新時代青年對文藝追逐的代表。因為我可以很深刻地理解到，一個有理想地青年人，是很想去追逐的。丹丹角色的另一面就是可憐了，自己的夢想破滅了，還被母親拒之門外，自己想去贖罪卻沒有機會，好在自己的父親不怪罪她，還幫她和媽媽求情。
情節
本片的主情節線是焉識喚醒失憶的婉瑜，副情節線有婉瑜記恨丹丹，婉瑜懼怕/排斥方師傅等等。
情節點有焉識被逮到去做勞改犯，焉識回來發現婉瑜不認得他，還有影片後半段焉識每次試圖喚醒婉瑜所做的事，一起組成了這部劇的主情節線。
其中最然我感動的情節或是場景，一是焉識假裝從火車站出站後沒能喚起婉瑜的回憶，但是當時他卻沒有去硬性地跟婉瑜說自己就是焉識，當時的劇情跟我想的是不一樣的，我覺得他會那樣做，但是焉識沒有，「好心酸啊」這是我當時的感受，後來想想也是，當時焉識雖然很可憐，但是他做的事，是讓婉瑜認出他來，沒有成功，就沒有必要去戳破了。
第二是在彈鋼琴時，焉識為了喚起婉瑜的回憶，去扮演調音師，去彈奏婉瑜年輕時最愛的曲子，當是的場景也把全劇的情感推到了高潮，當時兩人含情脈脈，眼轉淚珠，擁抱在一起，我以為婉瑜已經醒了，可是沒有啊，多痛啊，本來設定的那麼溫馨的場景不為婉瑜恢復記憶鋪墊的嗎？但這一場景感動過後又把遺憾推向了絕望。
小結：《歸來》這部劇是我不久前才看，看得我心裡有點癢，因為到最後婉瑜還是沒有認出焉識，但是我心裡又有點暖，因為焉識冬寒酷暑都推著車和婉瑜去車站接焉識，其實我心裡是會有小羨慕的，不知道這樣的愛情我們該遺憾還是欽佩啊！