年齡越大，情懷越容易作祟。
說到電影，現在以情懷為噱頭的作品很多，情懷這東西就是一把雙刃劍，用得不好會被影迷認為是賣弄，用得好了才能直抵心靈。
《芳華》裡，馮小剛用自己和嚴歌苓的「芳華」打動了很多人。此次，馮小剛再次將朋友的感人故事搬上銀幕，一部《只有芸知道》用棉裡穿針的手法，娓娓道盡愛情悲歡離合的樣子，也讓看到了隱藏在馮小剛這個「老炮兒」內心深處的柔軟，整場電影下來哭到稀裡譁啦。
馮小剛早年的作品中，他拍過愛情的烏託邦模樣，也將注意力側重到現實婚姻的泥潭中，用獨有的詼諧幽默呈現婚姻與愛情的常態，這種風格深得觀眾喜愛。
而在如今，馮小剛更希望用不止於打動自己的真誠與暖心來打動觀眾，這點說來容易做起來很難，畢竟每一個人的愛情經歷不同，也有很多人會陷於自嗨式的感動中悲悲戚戚。
當然，也不乏很多電影會以強煽情進入短暫的共鳴高潮，但這種手法賺取的眼淚就如宿醉之後的清晨。
《只有芸知道》是一部需要靜心去品味的電影，脫離了市井的紛雜卻又將油鹽醬醋架構於之上。
影片從入眼開始便是美輪美奐的風景，獨特的紐西蘭莊園美景入眼皆是，空放的道路盤轉悠揚直抵雲間，風雲際會之間是四季的婉轉變化，這樣的變化也正如隋東風（黃軒 飾）與羅芸（楊採鈺 飾）之間的愛情故事，堅定的愛情信仰卻要承受命運的不定數安排。
一個紐西蘭小鎮，一個獨闢的莊園，一家中餐廳，一對男女與一條狗，這是很多影視劇中男女主角希望逃避現實與江湖紛爭後嚮往的日子。雲淡風輕，歲月靜好，也讓風與芸的故事更加真誠與暖心。
影片採用的是倒敘手法，先交代了部分結局以隋東風的視角回溯。有的影迷稱大可不必用倒敘、插敘的錯亂時間軸來呈現。
而小編認為這恰巧是影片有了靈動感的一大妙用，隋東風與羅芸的故事是上一輩人愛情的一面鏡子，倒敘接倒敘讓故事一次次退回到起點，讓故事更有說服力，讓情感有了更強大的支撐。
比如，影片一開始隋東風對著照片一番自語後以夢境般兌現，羅芸如常態般的指點他又在屋子吸菸，整理家務囑託一番後離去，這是兩人十五年相濡以沫生活的點滴映射。
羅芸離去，隋東風不捨得癔症在那裡。正如兩人在出租屋時，林太的那一句「半路留下的那個人，苦啊」，一環回套一環，意味深長，用心良苦。
關於忠誠
影片中的一條狗布魯很好的起到了強化作用，這也是影片的一大淚點。當然，這段對於鏟屎官們而言更加致命。布魯的乖巧與懂事，陪伴與堅強是太多美好的象徵，而當這種美好即將離去，特別是當它仿佛洞悉結局的回眸，會瞬間瓦解所有人的淚點防禦。布魯是一條狗，同時也是兩人的孩子，羅芸不能生育的另一種寄託，是忠誠的象徵，即便是再大的痛苦它也沒有做出痛苦的掙扎，用隱忍來降低對「父母」的傷害。
關於安全感
女人的安全感是一種很奇妙的東西，馮小剛在影片裡巧妙設置了多個關於安全感的鏡頭語言與暗示，鯨魚就是其一。與其說鯨魚是羅芸的安全感之一，不如說是隋東風能不能了解到羅芸的想法，顯然隋東風做到了99%，這也正如羅芸在車裡對隋東風所言，「有你的日子，就是我要過的日子」。而那1%，隋東風后來也彌補上了。
值得一提的是，在這樣一部純愛電影中，有的觀眾不免會說馮小剛依然加入了偏寵於男性的惡趣味鏡頭，比如身材超棒的梅琳達換衣服時的鏡頭；比如隋東風誇讚梅琳達身材並挑逗的話語，而轉頭又一一味雙倍劑量的糖衣炮彈轟在了羅芸身上。但結局證明，隋東風與羅芸之間愛情，經得起任何風吹雨打，而那些，只不過是他們愛情生活中的調味劑，也從側面證明了隋東風給予羅芸的安全感與兩人之間的信任。
關於愛情沒有終點
無論是林太（徐帆 飾）懷念夫君時的淚點轟鳴，還是隋東風的一路追逐，亦或是不同結局下的戀愛，釋放的信號都是相愛卻不能相守的痛苦。這就如同風雲一樣，風的追逐雲卻在「逃跑」。一旦當風停下腳步，雲自然也會駐足。風與雲談戀愛的故事，泛著不同時代下的獨特浪漫色彩。
年輕時才藝值MAX的隋東風花式撩妹小手段層出，英雄救美更是直接收割少女心；而在紐西蘭的十幾年間，長笛少年隋東風變成了中年大廚子，但隋東風對羅芸的愛意卻沒有絲毫減少。即便是物是人非，隋東風依然在重溫與羅芸的點滴並為之實現遺願，這種行為會讓這份愛繼續升華。
從相遇到相愛，從相愛到相守，從相守到「另一種形式」相守，這場愛情「長跑」雖然沒有達到時間意義上的終點，卻在空間上完成了延續
借用馮小剛導演《一聲嘆息》裡的臺詞，「年輕的時候有賊心沒賊膽，等到老了賊心賊膽都有了，賊又沒了」。而在這部《只有芸知道》裡，變成了「年輕的時候有賊心有賊膽，等到老了賊心賊膽依然有，賊也沒了」。這是一個感人的真人愛情故事，馮小剛把這個故事搬了出來，以此致敬純愛，以此獻給忠於愛情的所有年輕人，不要等到「賊沒了」才後悔。