從視聽語言、隱喻象徵、現實啟發解析《hello！樹先生》的魅力

喜劇的內核是悲劇

前言

電影《hello 樹先生》上映於2011年11月，由第六代導演賈樟柯擔任監製，青年導演韓傑執導，王寶強、譚卓、何潔、王大治等人參演。

它曾榮獲第19屆北京大學生電影節最佳影片獎、第14屆上海電影節金爵獎評委會大獎等獎項，在豆瓣上評分7.9分。作為一部國產冷門電影，能有如此的成績說明電影本身有一定的藝術水準。

而王寶強不著痕跡的表演，完全把自身和人物角色相融合，因而此片也被觀眾譽為王寶強的演技巔峰，讓王寶強在第九屆俄羅斯海參崴國際電影節榮獲最佳男演員獎。

影片講述了王寶強飾演的村中單身漢「樹先生」，一事無成，遊手好閒的故事。樹先生從小失去了哥哥和父親，長大後原本在一家修車店工作，不幸傷了眼睛，丟掉了工作。

平日裡，他被村裡的各類人嘲笑，在經歷了相親的失敗，被村霸記恨和當眾侮辱等一系列的挫敗後，變得瘋瘋癲癲。

雖然他最後迎娶了美嬌妻，而且意外獲得了預知未來的技能，成了大家巴結的對象，但遺憾的是，這一切都是他的臆想。

最後，他成了一個活在現實和幻想裡的可憐人，無處藏身。

影片延續了賈樟柯一貫的現實主義美學風格，通過韓傑細膩又粗獷的表達，把王寶強飾演的底層小人物「樹先生」刻畫得十分深刻和鮮明。影片用「樹先生」人生命運的改變，來展現人性的荒誕和反映整個社會文化變遷和新舊秩序的衝突，質樸感人，發人深省。

下面，本文就從視聽語言、隱喻象徵、現實啟發來解析電影《hello！樹先生》的獨特藝術魅力。

一、視聽語言

①色彩

俄羅斯美術理論家康定斯基曾說過：「一般來說，色彩直接影響到心靈；色彩宛如鍵盤，眼睛好比音錘，心靈好像繃著許多弦的鋼琴，藝術家就是彈琴的手，有意識地接觸各類琴鍵，在心靈之中激起震蕩。」

《Hello！樹先生》這部影片對於色彩的應用十分成功，激起了觀影者心中的情緒。

整個影片的色調偏陰沉和暗色系，為數不多的幾個場景出現了紅色和綠色。

室外的場景多為黑黝黝的山，白茫茫的雪，灰濛濛的天，光禿禿的樹，還有陰暗的房子和骯髒的馬路。室內則時而灰黑陰鬱，時而大紅大綠。

這樣的色調向觀眾呈現了一個充滿壓抑和消極意味的落後村莊。

在影片的兩個婚慶場面中，新郎均穿著紅綠搭配的衣服，有一種強烈的對照感。

天才少女作家張愛玲曾說: 悲壯則大紅大綠。

這種大紅大綠的對比，表面上像是展現農村人的土裡土氣，實質上，導演欲通過這層色彩的構建，傳遞出影片的悲劇性。

尤其在影片的最後，攝像用了近一分鐘的大紅色濾鏡，把整個畫面渲染成了一片紅色，好像血色將至，令人毛骨悚然。把片子壓抑的情緒推向高潮。

總之，全片整體上冷色系的風格，配上大紅大綠的點綴，以及結尾處全紅的畫面，向我們展現了一個落後、愚昧、冷漠、封閉的鄉村風貌。

②聲音

電影是聲音和畫面相結合的藝術，電影中的聲音意義重大。在本片中，導演用了音樂和音響來強化主旨。

音樂上，影片裡出現了兩處比較明顯的配樂。

第一處出樹先生追求到小梅後，帶她回村裡同居，一路上，二手玫瑰樂隊那快的《火車快開》響起，恰如其分地描寫了樹當時和小梅在一起興奮的心理狀態。

歌詞中「我們的青春就要開，往哪兒開？往紅樓夢裡開。我們的理想就要開，往哪兒開？往幼兒園裡開。」 輕鬆活潑，一掃影片前半部分的陰鬱氛圍，釋放出樹內心的奔放和激情。

然而在這短暫的歡愉之後，卻是無盡的悲哀。這首歌在這裡，聽起來朗朗上口，積極向上，但可半部分的歌詞卻透露出消極的意味：

如果全世界的人都在賣 賣.....我往哪逃

我看你往哪兒逃

我們的生活還得繼續去開

往哪開 往絕望裡開

我們的愛情也得繼續去開

往哪開 往變態裡開

我們的青春也得繼續去開

往哪開 往枯萎裡開

這段歌詞並沒有在影片裡出現，但編劇和導演運用這個配樂，暗示著人物雖然像火車一樣往前開，可是卻沒有方向，無論是生活，還是愛情，還是青春，都朝著不好的方向發展。

第二處配樂出現在樹先生和小梅結婚那天，樹產生的幻覺裡。已經去世的哥哥穿著喇叭褲，帶著墨鏡，一副90年代前後時髦青年的裝扮，他那種帶著嫂嫂前來給弟弟賀喜。

哥哥見到樹後說了一句：外面的世界老精彩了！然後在婚禮上，樹幻想中的哥哥活蹦亂跳地唱起了《冬天裡的一把火》，盡情展示了自己前衛、開放、自由的一面。

其實這段是樹的臆想，通過哥哥的的歌舞反映了樹對於新奇世界和自由、開放的渴望。

除了配樂外，電影中有一段出現了十大約半分鐘喘息聲：

樹先生和小梅結婚那天，樹先生眼神呆滯，精神恍惚，在親友們的攙扶下「被迫」和小梅親吻。

此處導演用了一組慢鏡頭，在此起彼伏的「啵一個、啵一個」的慫恿聲裡，連續半分鐘的喘息聲襲來，顯得十分突兀。編劇為什麼要這麼設計？

有人說這是樹木簌簌作響的聲音，表現了樹先生迷糊的狀態，像他生命的苟延殘喘；我認為除了這種解釋之外，這段喘息聲更像是樹先生的意識迷亂後，被自己夢境裡的情節牽引所生發出的恐懼。就像我們平時做噩夢，會驚醒前的那種喘息。

這段喘息聲間接告訴觀眾，一切都是樹先生的夢境，所謂的訂婚、結婚全是樹先生臆想的內容，由此給全片抹上一層悲哀到極致的色彩。

③ 語言

影片中，兩次出現了一句臺詞「你的人格咋這麼不穩定？」

這是片中人物對樹的評價，表面看像是特定場景下的戲謔和玩笑，實際上卻赤裸裸地揭示了樹先生的精神狀態——他已經不是一個思想正常的人。

電影裡的樹先生，因為小時候親眼看到哥哥被父親失手，給他幼小的心靈留下了很深的陰影，因而即使父親已經去世，他還會時常「看到「父親在眼前，這成為困擾他的心病，也是臆想的誘因。

再加上他被村裡的人瞧不起，生活境況不如意，多重刺激之下，人格和情緒失常，進入現實和想像交織的境界。

一句「你的人格咋這麼不穩定」赤裸裸地把樹先生可憐的尊嚴踐踏，也向觀眾傳達了樹先生悲哀的一面。

二、隱喻象徵

在藝術手法上，影片運用了大量的隱喻和象徵，讓觀眾回味無窮，給影片平添了深刻的韻味和思想深度。

① 人名

片中幾個角色的人名起得頗具諷刺的意味。

二豬：影片裡的村霸，多次侮辱和欺負樹先生。他的名字裡頭含有一個「豬」字，意味著他本身不是善種，相反有著豬一般的蠻橫。

高朋：有個詞語叫做「高朋滿座」，意思是高貴的朋友坐滿了席位。這個名字正常情況下意味著朋友眾多，熱情洋溢。但影片裡的這位高朋，表面上和樹先生稱兄道弟，實際上卻對樹先生落井下石，故意讓他來喝酒，和大伙兒一起羞辱他。這與自己名字的寓意恰恰相反。

陳藝馨：「藝馨」二字，取自「德藝雙馨」，再結合陳藝馨本人作為校長和名師的身份，本應該是道德模範，教書育人的正面人物，卻在劇中出軌。

賈老闆：「賈」諧音「假」，結合劇情來看，賈老闆誆騙村民的土地來開礦，欺騙大家，編劇借這個名字給觀眾暗示村民們遭受了奸商的欺騙。

總之，這些名字或直抒胸臆，或反諷暗示，隱喻了故事的情節，讓影片充滿內涵。

② 樹

仔細分析劇情，「樹「在影片中，由淺至深，至少有三層含義：

第一層：樹=樹先生。

第二層：樹=童年的記憶。

第三層：樹=精神的寄託。

首先，樹本身代表著王寶強所飾演的樹先生本人，影片裡的人都叫他樹先生，樹便是他對外的稱號。

其次，樹代表著樹先生對於童年的記憶。小時候，他看到哥哥被父親失手在樹上勒死，這段經歷，讓「樹」的形象深深植根在他心中，勾起他對過去的痛苦回憶。

影片裡，樹先生總是有一雙無處安放的雙手，像樹枝一樣搖擺，就像童年的陰影一直圍繞著他一般，他也通過手的動作，掩飾內心的不安與自卑。

再次，樹還有更深層次的內涵，它代表著一份精神寄託。在中國人的文化裡，「樹」意味著故鄉、家鄉，根基，命脈，是人們的情感依靠。

中國有句古話：「樹挪死，人挪活」，意思就是樹如果被挪走了，就可能枯萎了，但人如果在一個地方待久了、悶了，換個地方也許就活過來了。

結合影片描述故事的現實背景來看，樹先生所在的村裡，人們正從傳統的農業時代走向工業時代，土地被無良的商人佔領， 大家通過拆遷拿錢，搬了新房，一步步離開這個土生土長的地方。

秩序在變化，人們告別一個時代，走向另一個未知的時代。

義大利的小說家卡爾維諾曾寫過一部小說《樹上的男爵》，書中的主人公柯希莫成長在一個管教森嚴的家庭，因為被管束太嚴，他形成了叛逆的性格，在經歷了一段段與家人的衝突之後，柯希莫對這個世道非常失望，他遺憾地爬上了樹，開啟遠離地面的生活。

在樹上，他感覺自己摒棄掉了現代社會的文明，而獲得了心靈的回歸。

樹先生，就好像是中國版的樹上男爵，他在樹上逃避這個冷漠的世界，幻想自己功成名就，受人景仰，以此獲得心靈的安慰和精神的寄託。

③ 火

電影裡，多次出現「火」。

第一次是在一個夜晚，樹抽著煙，看到遠處出現了火篝，然後產生幻覺，看到死去的父親燒火的樣子。

第二次是在樹先生結婚前一天，他和三弟發生口角，兩人打起架來不慎點燃了房子，大火熊熊燃燒。

第三次是樹打架倒下後，幻覺中再次出現父親在火篝旁的樣子。

每次火出現的時候，要麼引發樹的幻覺，要麼就在樹的幻覺裡，代表了樹的心結。

樹原本是一個非常熱情的人，看到小學生吵嘴他出面去調解，看到小莊撞上了二豬的車，他勸說二豬不要追求這件事，他雖善良和仁義，卻人微言輕。

從對哥哥的懷念裡可以看出，樹很喜歡哥哥那種開放、奔放、青春洋溢的感覺，所以才會在臆想裡構建了哥哥帶著嫂子來給自己婚禮助興的情節，並且用一首《冬天裡的一把火》，溫暖自己倍感寂寞的內心。

「火」在影片裡，代表著樹先生對世人的善意和愛，也是他內心深處被抑制了多年的情緒，是樹先生的欲望。

只可惜，每一次火出現的時間都很短暫，暗示著他的激情往往被抹殺。

三、現實啟發

這部電影上映當年，平平無奇，並沒有多少人關注。

至今很多人提起王寶強，都不會想到他還參演過這部《hello！樹先生》的電影，鮮有人知道，這部誕生在《人在囧途》和《泰囧》之間的電影，才是公認的王寶強演技巔峰。

整部電影，描寫了小人物被邊緣化的過程，勾勒了人性的善良與醜陋，反映了新舊時代下的道德衝突，內涵十分豐富。

其中，讓我感悟最深的是以下三點啟發。

①人窮莫入眾，言輕莫勸人

有句俗語說：人窮莫入眾，言輕莫勸人。這句話說的就是樹先生。

影片裡的樹先生活得非常沒有存在感。

作為一個成年人去調節幹涉小學生之間的爭吵，卻被小孩們怒吼:你算老幾啊？

遇到從小一塊長大的朋友，竟被對方譏諷成看門的，極盡羞辱。

而村裡那些表面上親切地喊著「樹哥」、「樹哥」的人，打心眼裡根本瞧不起樹先生。所以，樹先生只是活在表面的「被尊重「裡，說話做事都沒有人當回事。

歸根結底，都是因為他的懦弱和無能。

他永遠是一副邋遢的樣子，不敢跟強勢的人直面爭辯，相反為了自己的面子，到處充當「大哥」，卻毫無話語權。

這樣的人，其實是十分悲哀的，活在虛假的世界裡，不敢直視自己的真面目。在現實中很多人為了面子而顯擺，表面上裝作自己很厲害，其實只是為了掩飾自己的怯弱。

要知道，別人尊不尊重你，看的不是你裝出來的樣子，而是你真正的底氣。

② 唯有自身才能救贖自我

懶散和懦弱的樹先生，人微言輕，被人瞧不起。

可當他有一天能夠預測未來的時候，村裡的人都尊稱他為「大仙」。

遇到他的人對他客客氣氣，連當初那個欺辱過他，並逼迫他下跪的的二豬都跑來唯唯諾諾，甚至主動下跪，請求樹先生指點迷津。

前後的對比極其諷刺。

雖然這一段是樹先生的臆想，但卻側面反映出「打鐵還需自身硬」的道理。一個人唯有強大了，才能讓自己擺脫被人嘲笑的困境，只有自身能力和價值提升了才能救贖自我。

③ 人總要學著去告別過去

這部電影處處透露著告別的意味。

有朋友間的告別。

樹先生的髮小「陳藝貧「改名為「陳藝馨「，成了省城的高級名師，擁有自己的培訓學校，混得風生水起。面對邋裡邋遢的樹先生，他表現出嫌棄。

在我看來，這是人之常情，兩個人代表著不同的群體，一個是社會的中產和精英，一個是社會底層好吃懶做的單身漢。社會地位和物質條件的巨大差別，讓彼此新生間隙。

朋友不再是交心的朋友，只是泛泛之交而已，別人幫你一把是道義，不幫你是本分。

影片裡，也有新時代向舊時代的告別。

村裡的人在工業化的襲來之下，紛紛搬遷到「佔地800畝」的太陽城。從此，故土成了工業化的地盤。

有人認為電影最後長達一分鐘的紅色濾鏡暗示著人們的迷失，而我卻認為，這是一種對潮流的順應。

人類社會的發展就是從農耕社會向工業文明前進的過程，我們雖然可能在農村走向城鎮的前進的道路上丟失一些優良的傳統，但也能收穫工業化帶來的便捷。

想想曾經你的父輩面朝黃土背朝天，如今隨著經濟水平的提升，無數人從鄉下來到村鎮，從山區走向城市， 我們也許丟失了土地，離開了生養的故土，但收穫了豐富的物質，在繁華的都市裡享受現代化帶來的滿足感。

返樸歸真並不是因循守舊，與其逆勢而為，不如順勢而作。

以上，便是我對《Hello！ 樹先生》這部電影的解讀，歡迎大家留言交流。