電影《少年的你》上映半個月時間，票房一路高歌，目前已突破13億。女主角周冬雨也因打動人心的演技發揮，頗受好評。
而她因為劇情需要，剃了平頭，為此整整帶了半年假髮的事跡，被公布出來，也被許多人稱讚其敬業精神。
然而，另一方面，不得不說，這難道不是演員的本職工作麼？她可是戲份最多的女主角，這樣的犧牲和付出，也是對一個真正敬業演員、一部認真製作電影的基本要求。
記得2001年版的《笑傲江湖》電視劇，從「儀琳」的飾演者陳麗鋒，
到飾演恆山派女尼的每個女演員，不論戲份多少，哪怕僅僅只是龍套路人甲，所有人全捨棄了一頭秀髮，全部一起剃了光頭，
演員們這樣的敬業精神，直接把之前之後其他版本《笑傲江湖》電視劇，那些「道姑版」或者「假頭套版」的恆山派，全襯託成了笑話，
也更證明當時的央視，就是在用比照「古代四大名著」的規格，來首次拍攝金庸小說。
上世紀90年代，金庸先生以「一塊錢」將《笑傲江湖》版權賣給了央視，由張紀中做製片人，從此開啟了【張紀中版金庸劇系列】。金庸老人家的良好初衷，就是希望內地電視劇界，能像製作94版《三國演義》98版《水滸傳》一樣，拍攝出具有黃鐘大呂之感的史詩巨作，如此一來，亦可以讓自己的這些作品真正升入文學殿堂，極大提升其藝術地位和影響力。
這個版本的《笑傲》電視劇，其實拍得很不錯，恢弘大氣的場面，壯麗秀美的布景，精良考究的服化道具，演員們的精心演繹，有史以來第一次拍出了有別於香港tvb電視臺製作，那些假山布景小作坊版本的金庸劇，是真正意義上的「金庸武俠劇」。
像巍子版「嶽不群」、
許晴版「任盈盈」、
李解版「林平之」，都是極出彩的角色。
陳麗峰版「儀琳」、苗乙乙版「嶽靈珊」、劉冬版「寧中則」、塗們版「左冷禪」同樣相當不錯。
茅威濤版「東方不敗」，更是在還原原著那個「矯揉造作老旦」的基礎上，藝術化和唯美化的絕佳改編。
同時，這部電視劇還有一大群演技功底深厚的老藝術家加盟助陣，很多配角都是「國家一級演員」或是各大話劇院的院長團長。
然而，令狐衝的第一人選，本來是劍眉星目的邵兵，而且他剛獲得了華表了影帝，並提名金雞獎影帝，演技方面也有充分保障，卻因為一些待遇分歧。和劇組鬧矛盾，拍了十幾天後被臨時換角，替補人選李亞鵬，在外形和演技方面，確實稍遜一籌。
此外，張紀中等主創人員自作聰明，也學此前的tvb劇那樣，添加改動了不少原著細節，如讓任盈盈提前登場穿插，和令狐衝各種互動；
如結尾改成了讓嶽不群擊殺任我行，升格為總boss，然後一場和令狐衝爭奪「誰是天下第一」的大決戰。
因此，當時這部電視劇，可以說是事倍功半，吃力不討好，反響兩極分化，金庸先生更直接點名批評了「任盈盈」開玩笑自稱「梅花紅」的詭異細節，據說把張大鬍子幾乎都「罵哭」了。
張紀中知恥而後勇，在2003年，一氣推出了《射鵰英雄傳》和《天龍八部》兩部電視劇，在保持01版《笑傲》優點的基礎上，歷史感和傳奇感的契合，對原著精神的忠實體現，令金庸先生非常滿意，愛不釋手。
從此以後，金庸一直在各個場合公開讚揚，這就是他最喜歡的《射鵰》和《天龍》版本。
可惜，這些電視劇播出後，那些自詡為「金庸迷」的反響證明：他們就是愛那些「假山假水假布景」的tvb金庸劇，就是愛那些水線套路化的港劇細節臺詞，甚至口口聲聲，把這些當成了「武俠味」，因此，內地版本的金庸劇，哪怕完全還原了原著，依舊被這些「金庸迷」口誅筆討。
其實，這種狀況的直接原因，是因為香港的武俠影視劇，本質就是香港幫派文化，「走江湖，出來混，做兄弟，義氣大如天」。港臺武俠小說的根基和內核，同樣在於這種幫派文化，彼此相映得彰。
所以，香港編導不論如何胡編亂改，還原出這種原汁原味的「幫派文化」，在港劇迷心裡，就是有了「武俠味」、「江湖味」。
然而，這套舊時代的幫派文化，早在新中國建立後，在內地就根除了，更和傳統學院派的內地文藝圈格格不入。所以，內地改編金庸小說，自然水土不服，做不到真正的相映得彰。
我本將心向明月，奈何明月照溝渠，配不上。
而20年前的港劇迷，反對內地金庸劇的根本原因，就是他們對香港影視業的一時的繁華豔羨不已，甚至認為"內地影視劇的一切都是原罪"，這點彼此心知肚明。
比如他們當年批判張紀中01版《笑傲》的罪名，是「亂改原著」。可是張大鬍子之前，香港tvb那幫編劇是怎麼胡編亂改金庸的每部書？港劇粉們又是怎麼把那些胡編亂改的假山布景劇，一個個吹噓成所謂「經典」的？
張紀中之後的03版《射鵰》03版《天龍》，夠尊重原著了吧？直接抄書中對話當人物臺詞，幾乎一字不改。所謂的「金（港）庸（劇）迷」們又有什麼好話了？
說穿了，他們不過就是【欲加之罪何患無辭】！
港劇迷們還口口聲聲，咬定內地的這些出演金庸劇的影帝影后、一線演員、老藝術家，演技居然「比不上」那些tvb港劇演員，更是天大的笑話。
tvb的流水線式套路，可以讓同一個演員，將風際中、全冠清、勞德諾、陳友諒這四個反派角色，完全演成無法區分的一個人，這居然也叫「演技好」？
張紀中版金庸劇裡，也常用的一位老演員，塗們老師，演過01版《笑傲》左冷禪，
08版《鹿鼎》吳三桂，
09版《倚天》汝陽王，
看看他又是怎麼不同演繹這三個人物，誰也不可能混淆的？而這，只是內地資深演員的基本功罷了。
近兩年，塗們老師不但2次提名金雞獎影帝，還拿到了港臺粉們吹噓成「華語影壇最權威大獎」的金馬獎影帝。
那麼結論來了，塗們老師的演技，可能會比不上tvb劇裡那些模式化的「香港老戲骨」麼？
如果說黃金時代的香港影壇，曾是「東方好萊塢」，影帝影后們確實演技精湛，不容小覷。
而同時期的tvb劇，不過是一群進不去電影圈/被電影圈淘汰的香港三四線演員，他們的演技，當真能和內地學院派眾多老藝術家和科班演員相提並論麼？——有可比性麼？
當20年後，內地影人已經憑著《戰狼》《紅海行動》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》，堂堂正正挑戰好萊塢全球霸業的時候，
香港電影業已經衰落到了何等程度：「一個50歲的古天樂拍掉一半戲，其他五六十歲的老影帝，拍另一半戲」除了根植於幫派文化的警匪片，已經無路可走。
至於這十多年的tvb港劇……有誰還在意他們？無足輕重、衰微已極！
現如今，即使是曾國祥這個香港導演，拍攝的內地題材電影，《七月與安生》《少年的你》之類，也根本找不出任何「香港味」了。香港之於他，也就是個戶籍所在地。
其他眾多有才華有能力的香港導演，如徐克、陳可辛、林超賢、劉偉強等，同樣早已立足於繁榮發展的內地電影界。
中國電視劇業的道統和主流，必然只會屬於從「央視版四大名著」開啟的內地電視劇業。曾經風靡一時的tvb電視劇，則註定只是中國影視崛起歷程中的小插曲，非主流。
這是任何「港劇迷」都抗拒不了的時代大勢。天下大勢，浩浩蕩蕩，非當車之螳臂所能遏止。