走出舒適區的劉詩詩，該質疑還是祝福？

文 | 肉鬆

《親愛的自己》上線一周。

作為產後復出再入電視劇片場的的第一部作品，劉詩詩顯然為她的職業生涯千挑萬選了最好的配置，導演和編劇是《那年花開月正圓》的主創班底：大導丁黑、編劇蘇曉苑，男主是2018年的頂流、演技也飽受好評的朱一龍。畢竟，經過了一段時間的休整，再次出現在電視劇屏幕裡的第一次，大概率決定著後續的路徑。

這樣的配置無論如何都算得上頂級。粉絲們殷殷以待，作品也拉高了各路人馬的期待度。根據骨朵數據顯示，播出8天以來的排名在第五名上下浮動，網絡熱度並不出彩；更令人意外的是女主劉詩詩的數據——即使在霸屏榜的女演員裡，她也未能登頂。

01

新劇遇冷的85花

劇未能大火，劉詩詩本人也不得不承載了觀眾們的聲討，網絡上的評議一向不太友善：微博的話題，表達的大多是負面輿情。

微博和豆瓣負面輿情

評議集中在劉詩詩對劇中人物的處理上。作為一部偏傳統的都市劇，《親愛的自己》通過幾對境遇各異的人物折射年輕人在大城市的奮鬥與成長，整體畫風並非劉詩詩最擅長的偶像劇式的浪漫與唯美，懸浮度較低，更多的是生活中的現實困頓和窘境。

劉詩詩飾演的李思雨，是一名銷售經理，有相戀多年、談婚論嫁的男朋友。看似愛情事業雙豐收，實則飽受前後夾擊。一方面，她對婚姻生活有遲疑且在原則問題上與男友存在衝突；另一方面，要和帶自己入行的上司共同競爭晉升機會；與此同時，當閨蜜和妹妹遇事，她也得伸手相助……

這便不難看出，圍繞在她身上的諸多標籤與特質：銷售人才、獨立女性、伶牙俐齒、聰慧機敏、自信能幹，生活磨礪出來的韌性讓她能屈能伸，遊刃有餘之中需要流露出的是一點江湖氣，而非精英感。

客觀地說，這樣一個人物留給演員的發揮空間和塑造難度都不小，劉詩詩的完成度確實略有欠缺。在前兩集，去男廁所堵客戶、爽約男友後撒嬌等戲份的處理上，遇到緊張就深呼吸、胃痛就彎腰皺眉等動作，尚未完全脫出偶像劇的表達方式。

而更糟心的恐怕還是戀愛戲。這確實並非劉詩詩一人該背的鍋：朱一龍和劉詩詩這一對CP，兩位演員的氣質都是溫文爾雅，優雅恬淡，溫和對溫和，相對兩無言，難以產生花火和碰撞感，連營銷號也很難做出易於傳播的CP畫面。

如此表現之下，劉詩詩收穫了一定的話題度，但並未形成足以匹配所謂85花段位的聲量。

根據骨朵藝人排行榜的領銜主演榜單，自9月7日《親愛的自己》上線至今，劉詩詩的排名均處於前五，最高位時位列第三且僅有一天。近30日、近一年的微博和百度指數，都在排名靠前的位置浮動，但是近一周的數據呈下降趨勢，全然不像在播劇女主演員該有的表現。

不得不說，此番重返「戰場」，劉詩詩的開局算不上精彩。

02

劉詩詩的「武器」

從某種程度上來講，這個結果是劉詩詩的自我選擇。

一個有趣的事實是，她於以往表演經歷裡得到的負面評價，和如今的狀態完全相反，關鍵詞是「面癱」，而她那時的圈粉點，更多的還是她的青衣人設，在國內爭奇鬥妍的85花們當中，她的書卷氣稀缺而珍貴。

2013年，她和楊冪、楊穎、倪妮被評為新「四小花旦」時，就有媒體如此總結道，「她的出現填補了一種影視角色的空白，迎合了時下的流行需求，同時她也代表了一種新的造星模式」。

圖源網絡

如果說，每個有機會被造星的演員都有自己的「武器」，那麼她的必殺技便是出挑的外形，溫婉大氣、恬淡優雅的氣質，有難得一見的古典美。同時，沒有攻擊性的長相以及人稱「詩爺」「劉哈哈」的爽朗個性，都讓她極具路人緣。

回顧她過去的作品，這種質感在最大程度上發揮於角色，並給觀眾留下了深刻的記憶點。經典如《仙劍奇俠傳三》的龍葵、《步步驚心》的若曦，還有《怪俠一枝梅》《繡春刀》《女醫明妃傳》等影視劇中的形象。

都市題材的嘗試少見且水花不大，如《傷心童話》《不二神探》，她的舒適區或者說發光區大多在於古裝。人設方面，儘管並非一概的冷美人，但有賴於年齡所賦予的元氣，在演技被吐槽的同時依然有很大的圈粉餘地。此外，她不是那種具有CP體質的女演員，除了吳奇隆、霍建華和胡歌，並未在和男演員的合作中留下好磕熒幕情侶形象。2014年的《繡春刀》裡與張震的CP線，更成為電影的扣分項。

結合以上種種再說回最近的《親愛的自己》，可以肯定的是，它對劉詩詩來說是個並不友好的選擇。題材類型、人設、與朱一龍的CP感營造，樁樁件件都考驗著她和自己的觀眾。

即便只停留於猜測，以劉詩詩的定位，能夠重回古裝劇的選擇一定不在少數。但看起來，她都沒有予以考慮，後面的《流金歲月》是一部時間背景為二十世紀九十年代的年代情感劇。

這也許是效仿好友胡歌的轉型路徑：同樣在偶像劇裡打滾了許多年，演技飽受質疑的他，即憑藉幾部現實主義作品，成為妥妥的演技派，並重新佔據粉絲心目中的高位。只是胡歌的轉型之路也並非一帆風順。

03

道阻且艱的復出與轉型

相比復出，劉詩詩同樣迫切需要從偶像到演員的身份轉型。除了出於個人職業生涯的需求，這同樣是她所屬85花梯隊的集體困境。

觀察其他幾位的復出作，共同點是以打安全牌優先。楊冪當初連拍《戀愛中的城市》《何以笙簫默》兩部愛情片，趙麗穎的選擇是最擅長的古裝劇《有匪》，唐嫣大概率是婚後首次接演的《燕雲臺》。

但幾人也不約而同地作出了新的嘗試：楊冪從2015年開始，先後在懸疑片《我是證人》和文藝片《寶貝兒》裡飾演邊緣人物，效果雖然談不上理想，但在院線電影裡試水，不大容易波及劇集，相對更為安全。趙麗穎和唐嫣的具體表現還有待觀望，但最新動態都存在尋求突破的信號，前者官宣加盟「迷霧劇場」新作《誰是兇手》，後者參演《繁花》的路透圖流傳於網絡。

經過兩年多時間，關於「中女」的話題討論正發酵出成果。30+女性的價值得以凸顯。有人在「姐綜」裡乘風破浪，有人借熱劇突出重圍，萬茜、張雨綺、江疏影、童瑤、毛曉彤、宋茜等人的關注度都水漲船高，同時也在瓜分「蛋糕」。更別提，網劇頻繁上新之中，還湧現出勢頭向好的95、甚至00後新生代小花。

反觀當初可與85花齊肩的楊穎、劉亦菲，都在新作面世之後遭遇不同程度的質疑。演技有進步的，關心者了了；期待值過載的，口碑滑落嚴重。

那麼由此便可以換個角度看《親愛的自己》的選擇，它不討巧、不明智，但存在一定的合理性。就像是劉詩詩借著復出的機會，用李思雨去試探了觀眾的底線。

這對她來說不是新奇之舉。畢竟早在2017年，她就做出過不同方向的嘗試。

前一年，她剛離開合作10年的老東家唐人，然後便一口氣帶來多部類型和角色各異的作品：諜戰劇《黎明決戰》裡的女特工、都市劇《天使的幸福》裡的單親媽媽、古裝劇《醉玲瓏》裡的巫女以及《心理罪之城市之光》裡的痕跡學專家。而偶像的終極命運大約總是轉型之痛，極端的例子如鹿晗。

對比兩個時期的作品選擇能看得出，現在的劉詩詩規劃得更清楚。此一役雖然勝績並不突出，但大好局面尚在：即使停工兩年之後，劉詩詩對品牌合作和時尚雜誌的收割能力仍然在線。截至目前，劉詩詩今年已收穫十刊封面，並先後成為凡士林首位亞太區、Qeelin珠寶、Olay亞太區、歐樂B品牌代言人，以及歐米茄名人大使和TODS品牌大使。

儘管數據能明確顯示出，她很難引起與過去同一量級的討論度與話題度，但是總歸能在大眾心裡留下美好的濾鏡。

從這個層面而言，劉詩詩的轉型仍需努力。更適用於她當下的結論或許是，劉詩詩大膽地走出了舒適區，但還沒有找到讓觀眾也同樣感到舒適的方式：認同她是一個好演員。