在《怪物先生》的世界裡，沒有人生來是一座孤島

由黃智亨導演，餘文樂、春夏、惠英紅主演的奇幻動作大片《怪物先生》，準時上線。​《怪物先生》不僅開啟了一次高燃的冒險之旅，締造了一場難得一遇飆戲盛典，更創造了一座充滿想像力的「夢想島」，一個治癒系的港風「奇幻宇宙」。

接納自己，沒有人生來是一座孤島

《怪物先生》最吸引人的，除了志怪神獸和神秘的兩界，就是獨特的人物設定。電影中的「怪物」不僅僅是萌獸們，人類主角，也代表著「怪物」概念的延伸。

春夏飾演的少女季末，因為能看到身邊的怪物，就被其他人視為異類。甚至被母親送入精神醫院，在孤獨、恐懼、敵視和自我懷疑中長大。來自外界的孤立和傷害漸漸磨平了季末的個性和稜角，她開始偽裝自己，學會靠「說假話」獲得保護。

沒有親情、友情，沒有家庭和住所，甚至自己都不能接納自己，季末只能淪為都市的邊緣人。春夏用那一雙「會說話的眼睛」，靈動地演繹出了屬於季末的孤獨。憔悴、疏離又帶著深深的警惕感，一個強忍著淚花的眼神，一段帶著微弱哭腔的獨白，被房東掃地出門，被詆毀反抗無能……季末就是標準的都市邊緣人群。

於是，「邊緣人」季末和同為「邊緣人」的猛哥的相遇，頗有一種「同是天涯淪落人」的風味。餘文樂飾演的猛哥雖然接納了自己「怪物獵人」的身份，卻從童年就一直活在哥哥的陰影之中。

資質平平，天賦平平的他想方設法地達到哥哥的高度，卻屢屢受挫，甚至被同齡人排擠。猛哥和季末的相遇，從一定程度上來講，既是一對邊緣人的相互照顧、相互救贖，也是熙熙攘攘的大世界中兩個孤單的靈魂的惺惺相惜。

猛哥和季末的形象轉變，自然不是「一步登天」。猛哥有開朗活潑又全能的「幕後王者」紙人的陪伴和鼓勵，有長輩平叔的幫助和蔭蔽，也有和季末相處過程中的磨合。電影的「反套路」之強，以至於在最後關頭，猛哥依然沒有「覺醒」從而武力值爆表，反而更需要團隊的輔佐和認同。季末更是誤入過蓮花的圈套，差點滿盤皆輸。這樣的「反套路」，在一定程度上也突顯出了故事的邏輯性。

《怪物先生》最難能可貴的精神內核，就是在冒險的旅程中治癒自己。「天將降大任於斯人也，必先苦其心志勞其筋骨。」被排擠至邊緣的季末，卻擁有超凡的力量，也註定會被簇擁至風暴的核心，但她卻拼盡全力想要擺脫自己，甚至不惜放棄可以控制怪物的神力，也要回歸平凡。

猛哥缺乏天分，卻總想拼命成為超過哥哥的優秀獵人。他們都竭盡全力地成為別人眼中的「正常人」，別人眼中的「神跡」，卻在不斷追逐的過程中逃避自己。

這樣的傷痛，原生家庭在成長過程中長期缺位所致；是喪失至親的巨大痛苦所傷；也是一次次拼盡全力地追求落空的遺憾。

「我本可以忍受黑暗，如果我不曾見過光明。」如果不是在超市中命運的齒輪碰巧契合，如果不是兩極輪迴的拐點到來，季末可能永遠是遊蕩在城市邊緣的少女，猛哥也是一直不能認同自己的普通獵人。從平凡中挖掘非凡，在身邊建構奇幻，正是《怪物先生》的故事設定可以擊中人心的地方。

所以，真正「奇怪」的不是季末的天賦，不是平叔的獅身，更不是會說話的紙人，而是人們帶著有色眼鏡的內心。但是，成為別人眼中的期許真的會幸福嗎？如果可以勇敢地「做自己」，就算是一個「怪物」又有何？沒有人生來應該是一片孤島，學會接受自己的與眾不同，敞開心扉，走向自我和解。才能迎來真正精彩的，屬於本我的獨特人生。

九月磨一劍，奇幻宇宙離不開「築夢人」

特效師出身的導演黃智亨，用精緻的特效為電影造出了一場五彩斑斕的夢。在《怪物先生》的奇幻宇宙中，有《悟空傳》不均衡跳切手法的高燃、寫意空間；有環境一般雲譎波詭的循環時間、摺疊空間，有令人腎上腺素飆升的逃生追擊，也有大氣磅礴、雲霧繚繞的兩極仙境。懸疑、緊張、延宕、起伏、遺憾……全部都鐫刻在了這場光怪陸離的夢境中。

電影的色彩與鏡頭也具有一種渾然天成的「故事感」。電影前期整體色調偏暗，色彩飽和度低。高樓林立的都市場景逼仄壓抑，從側面隱喻了季末和猛哥的孤獨情緒。而在「兩極之門」開啟的高潮大戲中，導演一改前期高密度的視覺刺激，整個電影場景變得寬闊、宏大，色彩也更加明豔，對比度高，具有衝擊力。

也正是在這種恢弘的場景中容易達到欲揚先抑的敘事效果，前期一直陷入迷茫的主角在此刻衝破了心靈的藩籬，完成了自我認同。此外，廣闊的場景也有利於「解謎」故事的發生。失去的朋友也在此回歸，所有謎團得到了消解，觀眾的心結也被解開，促使故事走向溫馨治癒的結局。

與此同時，《怪物先生》的電影畫面中也展現出了一種瑰麗又工整的「建築美」。季末生活的街區，像是神秘的哥譚鎮；猛哥的小屋中交錯的風鈴和畫符配合著透明的垂簾，仿佛走進了神秘治癒的「二次元」世界。被摺疊的空間華麗而炫目，從天而降的花蕊夢幻迷離，整部電影宛如「布達佩斯大飯店」遇上了迪士尼，嚴肅又工整，華麗又寫意。

久違「港風」回歸，奇幻世界也能情懷滿滿

電影《怪物先生》將西方的故事框架轉化到香港，不僅沒有喪失原著的奇幻魅力，還注入了獨特的「港風」靈魂。世界觀可以龐大，但「三生萬物」、「陰陽兩極」的古老思想不能丟。主角可以穿上潮流的風衣，但是回眸細看，風衣更像經典的道袍。《怪物先生》電影名稱本身，更容易讓人聯想到林正英的《殭屍先生》。

捉妖不用強悍的槍炮，而是用傳統的畫符布陣降妖除魔。《殭屍先生》中，一張完整的符圖一般由符座、符腳和符竅構成。符竅也是符中最緊要的一個部分。「玄竅而言，關鍵而論。」畫符的過程也必須要內而心靈精誠，外則凝氣聚形，由散至聚，細節決定成敗。

《怪物先生》「超市捉妖」一場戲中，猛哥就因為「不拘小節」而慌了陣腳。在畫符時「照葫蘆畫瓢」，急切收場，忘記將最後一個圓收口，導致符陣失去了束縛能力，差點與捉拿雪怪失之交臂。隨後又只顧「耍帥」，遺失了珍貴的雪怪晶石。這兩次失敗，不僅為電影增添戲劇性反轉，更為猛哥的「平凡」特質埋下伏筆。

與在先的珠玉們不同的是，《怪物先生》的喜劇和「治癒」元素更為突出，在回歸經典港風的同時，也有其他文化元素的參與。猛哥的小屋像是日式治癒系動漫中的「萬事屋」。塗們飾演的平叔人面獅神，宛如古埃及神話中的謎語人斯芬克斯。同樣，在電影中，平叔也承擔著兩界守護者的責任，保守著屬於季末的秘密。在平叔的雜貨鋪中，也藏著一片古埃及風情的洞天。

電影也一直在堅持一個成熟的立意：萬事萬物都不是非黑即白，沒有絕對的正義和邪惡，每個角色都性格豐滿，擁有自己的出發點和立場。開頭時兇巴巴的「暴脾氣」雪怪，遇到充滿善意的人也會軟萌可愛；惠英紅飾演的蓮花看似是反派，也會溫和慈祥地為季末抽絲剝繭揭開身世真相。

除了在視覺上刺激人、吸引人；在主創陣容上震撼人，《怪物先生》更是打破了奇幻故事想像力匱乏的桎梏，在「講故事」的過程中不斷用富有特色的彩蛋和亮點給人驚喜，更會從心靈與情懷的角度治癒、溫暖人心。

《怪物先生》不止是一場104分鐘的精彩奇幻冒險，也是一段暖心的治癒旅程。相信這充滿新意的《怪物先生》，能用心溫暖正在現實生活中「打怪」前行的你，激勵每一個獨特的個體勇敢地做自己！