我看《花木蘭》

很慶幸《花木蘭》沒有以冗長的內容去表達含糊不清的意思。

最害怕有的電影，觀眾花了兩個多小時看完卻雲裡霧裡，最後製作方只得僱水軍用 「文藝」來進行輪番美化。

如果你很看重一個作品的歷史還原度，《花木蘭》顯然無法符合預期，並不需要仔細推敲才能發現細節的偏離，那些背離歷史的場景和情節冠冕堂皇地呈現於大熒幕之上。

但是《花木蘭》本身就不是一個正劇。

導演尼基·卡羅作為一名女性，僅僅是借「木蘭代父從軍」這個中國故事為藍本來表達心中所想，若較真於自己所期望看到的細節，這部電影絕對值得被狠狠吐槽。

除了場景、妝容、玄幻，電影的情節一開始還是基本按著史料在走。但是在木蘭第一次隨軍出徵與仙娘照面後，就毅然向將軍表明自己的女性身份，此時電影時長才過半，就知道隱藏身份直到策勳歸家重回女兒身，這種敘事性的操作，絕對不是此片的目的。

盡忠、持勇、存真，全片一直在重點圍繞一個「真」字鋪陳。第一次頂著被逐出軍營的壓力表明身份，是木蘭對自己女性身份的認同；被逐出軍營後雖經仙娘一再挑唆灌輸「女性不被重視、是男人的奴僕」思想，仍選擇冒死回營向將軍稟明仙娘洩露的軍情，是木蘭對女性自我意識的認同；戰友相信木蘭、將軍命其率軍回城護國救主、君主冊封，則是男性對女性能力的認同。以真實示人，可收穫真實。

片中有個情節很值得琢磨。仙娘法力高強，卻以為木蘭擋箭迅速斃命退場，一個王者選手就這樣被K.O的確突兀，想來應該是倒戈助木蘭一臂之力更在情理之中。猜想導演是想借這個情節，表達女性自我否定觀念的結束。

同是能力突出，仙娘被踩在腳下，木蘭卻能收穫尊重。電影以二人作為對比，證明女性身份和意識的認同還離不開大環境的輔助。

仙娘所效力的君主，是典型的大男子主義思想，認為天下是男人的天下，木蘭所效忠的君主，從第一次接觸木蘭到最後特地降旨請木蘭再出山，沒有流露出一絲對女性的歧視，反而因為木蘭是女兒身更覺其膽識過人。女性從男性的陪襯到成為獨當一面的先鋒，在仙娘和木蘭兩個角色間實現了轉換。

電影中，皇帝為木蘭慶功時，將其視為楷模，宮中妃嬪皆列席旁聽，在其它場景中，也不難發現高貴女性角色在森嚴皇宮內的行為也並不拘束，反而是鄭佩佩飾演的底層老媒婆顯得格外傳統和保守。領居們對木蘭不男不女行為的鄙夷，也在將軍親自前往家中奉旨對木蘭進行賞賜時，被猛烈衝擊，一種長期形成的固化觀念正在被擊碎。

隨著頂層人物意識的開放，先進觀念的傳播就只是時間問題。自我認同與被認同，於女性而言更加平等的大環境正在加快形成，直到男權、女權二詞不再被提及。

總體而言，《花木蘭》畫風精美，主題鮮明，總基調健康向上，作為消遣，是值得一看的。