數娛夢工廠在3月16日發表了《康卡斯特或將放棄東方夢工廠45%股權，中美聯姻背後的五年到底發生了什麼》一文（點擊回顧），由華人文化產業投資基金、上海文化廣播影視集團、上海聯和投資有限公司聯手夢工場動畫成立的合資企業東方夢工廠或將遭遇巨變，夢工場動畫的母公司康卡斯特正計劃放棄所持有的東方夢工廠45%股份。如果該計劃最終成型，中國和好萊塢聯繫最緊密的紐帶之一也將被斬斷。
3月20日，華人文化產業投資基金對此傳聞做出回應：東方夢工廠目前運行正常，製作、衍生產品等各項業務按計劃推進中，稍後將如期發布新片計劃。
同時，華人文化產業投資基金還表示，自去年以來，東方夢工廠進一步調整和優化發展路徑，確立了「Creative Hub」戰略定位，將重點聚焦到動畫的創意編劇開發及相關製作的核心環節。對部分非核心製作工序在全球範圍內實行外包生產，同時，引進了多位好萊塢動畫創意製作的頂尖人才，並加大本土團隊核心人才的比重，全公司將繼續穩定保持百人以上的規模。
該聲明沒有直接回應康卡斯特放棄股權的傳聞，但傳遞出的信號卻很明顯。此前東方夢工廠員工一度超過200多人，但很多是為美國做外包代工業務的，其前期創意在美國完成，後期才拿到中國開發的合作模式也造成了時間與資金成本的浪費。
「將重點聚焦到動畫的創意編劇開發及相關製作的核心環節，加大本土團隊核心人才的比重，穩定保持百人以上的規模」，東夢正在試圖爭取在創意與設定方面更大的自主權，這家合資公司將越來越像一家本土的動畫公司。
其實從去年7月東方夢工廠首次委任本土高管擔任CEO要職，由原衍生品副總裁朱承華在一個多月前接替James Fong（方淦）的職位，低調地履新為公司新CEO，變化已經開始。數娛夢工廠此前了解到，東方夢工廠一直想推出自行開發的新IP，宣傳期預計四月開始。
（華人文化產業基金公告全文）
近兩年，美國的夢工場動畫日子並不好過。
跟其它動畫工作室不一樣，從夢工場獨立後，作為更單純的內容製作商，夢工場動畫一直在單打獨鬥，收入來源大部分來自於電影票房本身。而動畫製作本身時間長、成本高，單部電影對夢工場動畫的影響就比較大，多部電影票房收入不及預期，已經讓夢工場動畫的財務狀況捉襟見肘。
在好萊塢，電影的票房收入往往只是「小頭「，衍生品在總收入中佔比要超過70%，而夢工場動畫本身缺乏對衍生品相應的運作能力，尋找外部合作夥伴，增加更多的變現途徑，無疑是個好選擇。有著強大資本支持和巨大的市場容量的中國就此進入夢工場動畫的視線。
2012年2月，由華人文化牽頭，夢工場動畫與中方成立東方夢工廠，後者在中國本土衍生品策略也略有成效。
一位動畫行業的資深觀察者曾告訴數娛夢工廠，作為夢工場動畫在中國的落地公司，東方夢工廠承載的不僅僅是爭取更多的中國票房，還需要在這個不斷成長與壯大的衍生品市場中開拓出一條新的商業道路。
雙方曾製作和發行了首部中美合拍動畫電影《功夫熊貓3》，通過與阿里魚等多方合作，取得了和票房等量的成績，這是在中國十億體量的電影，首次達到的成績。
期間，東方夢工廠與阿里巴巴旗下的阿里魚首次合作，在 「阿里年貨節」期間，合作開展功夫熊貓IP衍生品推廣，總計天貓累計零售銷售額達到1.6億人民幣，單品超過500個，這是天貓歷史上規模最大的一次衍生品售賣。由於東方夢工廠掌握《功夫熊貓3》IP，和阿里魚提前布局，在動畫熱映期間順勢推出衍生品，這種同步的開發模式在中國也是第一次。
數娛夢工廠曾報導《東方夢工廠高層換帥 原衍生品副總裁朱承華出任CEO》（點擊回顧），東方夢工廠從第一任CEO開始，就青睞於那些能提升公司衍生品業務能力的人選，其第一任CEO Guenther Hake（中文名「韓剛」）就曾擔任迪士尼大中華區消費品部高級副總裁。足以證明，衍生品策略在東方夢工廠的重要性。
不過，即便在中國的衍生品生意還能帶來不錯的回報，但畢竟中美雙方團隊存在短時間內難以解決的磨合問題，夢工場動畫也已經今非昔比。2016年4月，環球影業母公司康卡斯特宣布，以每股41美元、總價38億美元收購夢工場動畫，對上市公司而言，實實在在的業績才是最重要的，遠在東方的一家合資公司並不能帶來立杆見影的效果。
東方夢工廠CEO朱承華曾在 「娛樂無界·2017中國泛娛樂產業高峰論壇」上表示，中國的衍生品開發剛剛起步，回顧好萊塢這樣的成熟市場，衍生品市場一定比票房本身更大。電影公司如果把收入都寄托在票房上，就會很脆弱。也不幸說中了曾經與之親密合作的夢工場動畫。
儘管「分手」塵埃未定，但東方夢工廠調整的方向已經越來越「中國化」了。
華人文化公告表明，美國好萊塢出現一系列結構重組，中國包括動畫在內的電影產業也在積極調整。東方夢工廠此番業務調整，著重聚焦的是原本由美方負責的業務部分，同時吸納更多本土核心人才的加入。
在巔峰時期，位於上海的東方夢工廠員工超過250人，而在多次裁員消息中，這個數量已經低於100。但對於東方夢工廠來說，裁撤掉沒有訂單的外包技術團隊，既是縮減成本，也是聚焦新業務。
在今年2月的一次論壇上，東方夢工廠朱承華就表示：「我們短期內依然集中精力在院線電影產品上下功夫，我們覺得電影院線觀看，仍然是當前付費行為最成熟的形態。但是在不遠的未來，網劇、網絡電影可能是一個趨勢，東方夢工廠也會把這部分作品納入長期戰略。」
目前的中國市場，用漫畫、動畫打造一個IP，再通過影視、遊戲與衍生品變現收割成為泛二次元產業的共識，也是幾乎是唯一一條能變現的通路。但這對夢工場動畫與環球影視來說，卻未必能適應這種向小屏幕遷徙的變化。
一名東方夢工廠前高管認為：「此前東夢就是對拍電影的效率太樂觀了，動畫電影孵化IP的性價比實在不高，其他藝術表現形式的製作團隊可以幾十個人，但夢工場這樣拍動畫電影，少則四五百人，多則上千人。更關鍵的是，東夢成立後，中國市場的觀影習慣卻發生了改變，觀眾開始看小屏幕了，看動畫電影的人自然少了。」
朱承華在演講中也指出了這種挑戰，他表示：「我們也要淨化和顛覆自己的內容創作過程，因為電影已經形成了固定的創作模式，90－120分鐘時長，三大段劇情跌宕起伏，我們的創意團隊，特別好萊塢資深創意團隊，已經很習慣於他們的創作模式。如何適應中國市場快速發展網絡觀看，這是我們需要學習的領域。」
目前，東方夢工廠已經公布的新片《珠穆朗瑪》要到2019年9月才上映，新片能取得怎麼樣的成績還不得而知。不過這家公司當下最需要解決的或許是人才問題——雖然從美國夢工場動畫手裡取回更多創意權力可以避免劇本的水土不服，但中國業內缺乏優質的編劇、導演、高級技術人才也是不爭的事實。
數娛夢工廠現已覆蓋新浪微博、虎嗅、鈦媒體、界面、百度百家、新浪創事紀、今日頭條、搜狐、騰訊、網易、DT財經、藝恩、一點資訊等。
內容交流與資源合作請聯繫：
shuyumgc@126.com