1000億的中國偶像產業，資本下娛樂圈、選秀、飯圈和文化輸出

大家好，我是巫師，大家經常談起飯圈和偶像，我也還記得，可不甚清楚這其中的過往

我翻開巫師的【娛樂圈行業研究】一查，這歷史沒有年代，歪歪斜斜的每頁上都寫著，鵝選桃選，秀粉，泥塑，蒸煮，爬牆，拔旗，切瓜

再往下看則是ikun，農糖，月芽村民，南極星

再到後面，【酒】，【炒】，【搖】，【壺】，【折九】，【糖】

我橫豎睡不著，仔細看了半夜，才從字縫裡看出字來，滿本都寫著五個字：【資本永不眠】

一，娛樂圈監管變臉，影劇綜急轉直下【暗線1】

從土偶（偶像練習生）到土創（創造101），從蔡徐坤到楊超越，再從婧（青春有你2）的折九（The 9）到堡（創造營2020）的硬糖少女

大家看到了鮮衣怒馬，激昂青雲和全民狂歡，但在一片人歡馬叫的表象背後，我看到的卻是行業資本在夾縫中找到了一絲喘息的機會，為什麼這麼說呢，故事要從幾年前年的內容政策變臉開始說起。

我們把時間倒退個幾年，16-18年文娛行業監管側的趨緊，導致市場上的內容供給遭受當頭一棒。比如「限古令」對古裝和玄幻的打壓，還有限薪令，限外令（限制境外節目引進），限制低俗，整治「陰陽合同」，限制低齡演員等等

而從監管側各條路徑影響到影視行業的結果就是，觀看時長和收入增長疲軟，首先是線上內容增速暴跌，根據公開數據

國內在線內容收入的增速，從2015年開始持續下行，2011年還動輒翻倍呢，而17-19的增長也就20%上下

第二，再看官方公布的中國電影票房數據

中國票房增速也就是紅線部分，也是在2015年斷崖下跌，2016幾乎零增長，17年稍顯抬頭，但之後再次拉胯，今年有疫情在更是沒戲

第三，電視劇的整體態勢更加糟糕，根據廣電總局公布的數據，國產電視劇發行集數與部數從2015年開始下行，而且這次不是增速的下降，而是內容數量的直接下降，6年降幅接近50%

監管是一方面，但新媒體新內容的強勢擠壓，人口紅利的疲軟，大眾胃口的改變，再加上移動網際網路興起後人們內容消費習慣的變化等因素，背後的資本處境越加尷尬，文娛行業的老資本家們都在為增長搜腸刮肚

當大蛋糕整體的增長變慢，那各路資本追求的增長則只能從【把蛋糕做大】轉移到【分更多蛋糕】，影視內容子版塊中的【影、劇、綜】三者近似形成了存量競爭的零和博弈，其中影（電影）和劇（電視劇）由於本身的題材和劇情，迎合監管進行大改後內容直接拉胯

但綜藝的可操作性和可延展性就強多了，在幾輪監管大棒下，綜藝受影響相對較小，資本也慢慢傾斜，請記住這時尷尬又急於尋找出路的資本，這條線索是個重要的伏筆，這些資本猶如一堆枯草乾柴，就等一個星星之火

二，娛樂圈資本增速尷尬，綜藝板塊逆風翻盤

這時中國文娛行業來到了一個分水嶺——原來不被看好的，鄙視鏈下層的【綜藝板塊】，逆風翻盤

從2015年到2019年，伴隨著電視的疲軟，網綜每年都幾乎保持著近30%的增長，從2015年的每年96部，竄升至2019年的176部

同時根據藝恩的數據，中國網綜市場投資規模也從2015年的10億連年翻番，2019年已經達到了88.1億。並預計在2023年達到137億

而對近兩年播放時長佔比趨勢的數據分析，看最底下的藍色部分

用戶觀看綜藝時長佔比從11.7%快速上升到16%，絕對增幅看著很小，但這都是活生生從其他品類下搶來的用戶時長，還記得當時跑男和極限挑戰的騰空出世

相比較於電影電視劇，綜藝帶來了更高的玩梗和討論度，比如跑男的撕名牌成了當時團建和聚會的重要形式

跑男和雞條的初露鋒芒還不夠，造就綜藝逆勢崛起的另一股力量，就是選秀。恰巧這時，中國偶像市場，除了2004 年《超級女聲》的曇花一現，這個市場荒煙蔓草，頹垣敗壁

中國偶像產業沒幾個人，導致大家只好去粉日韓和歐美偶像，中國偶像產業的整體拉胯也是助推歐美/日娛/韓娛收割中國市場的關鍵因素

國民的精神需求在選秀綜藝這波增長中得到釋放，從好聲音到有嘻哈，從【酒】，【炒】到【搖】，【壺】，再到折九和【糖】，百花齊放，這些都是鵝桃選秀團的花名，愛奇藝出來的就叫桃選，騰訊則是鵝選，酒——偶像練習生選出的團，蔡徐坤就在這兒，炒——創造101的火箭少女，簡稱火少，就是炒，搖——青春有你，大家調侃節目組搖號出道，壺——創造營2019，出道夜的道具是壺，所以團的花名是壺，青春有你2的團是the nine，也叫折九，糖——就是創造營2020的硬糖少女

其實隔壁還有以團之名，就是聲音有點小，不說了，優酷落淚！

選秀網綜主要是戳到了觀眾的幾個痛點

第一，帶來了參與感的滿足，也就是投票機制，至於黑料先不說，總之你覺得你是參與了

第二，以前對明星是崇拜和追求，而現在的重點是【養成】，從你默默無聞到聞名遐邇，我陪你走花路，和偶像一起成長

第三，也是最重要的一點，選秀節目天然的多線話題性供給，比如嗑CP，拉踩撕逼等，觀眾們也樂得吃瓜和討論，但好多人說現在的選秀網綜有劇本，其實不是，你也不想想，要真有劇本，以選手的演技能演好？大部分還是靠導演安排可預見性的話題，放大摩擦，製造反轉，製造反差對比，整活兒式剪輯，都為了節目效果，全網討論，造梗出圈，比如淡黃的長裙，冰清玉潔，在話題度這一點上，桃的《青你2》和《新說唱》確實挺能整活，反觀浪姐就高開低走了，另外綜藝和綜藝間也互相內涵，比如新說唱主理人mv，張靚穎的這幾句詞，是不是有點內味了，再有新說唱導演【車澈】和說唱新世代導演【嚴敏】在朋友圈也有火花，車澈發朋友圈：人在塔在，嚴敏也有回覆，話都說到這份兒上了，看就完事兒了，人和人，人和節目，節目和節目，各種天然性話題，都是綜藝的板塊的優勢

而選秀網綜之所以能橫空出現，也是借鑑了海外成功綜藝的模式，其實從跑男到有嘻哈，都可以在海外找到原版，資本和策劃們一看，海外引進還挺管用，那我也把選秀類的試著引進一下，後面的事你們就都知道了，當然也引發了版權的討論，而且從這個表可以看出，我們的引進的大頭，就是韓國

而這更反映出韓國在偶像產業上確實吊打我們，領先至少一個代際，不過有意思的來了

三，韓國吊打中國時代，命運齒輪導致兩條暗線交匯【暗線2】

本來吊打中國的韓國偶像，怎麼在中國聲音好像越來越小，主流戰場被楊洋，蔡徐坤，王一博等為代表的本土偶像彎道超車呢，還是回到資本的視角，先說韓娛的特點，韓國有一套由幾家巨頭主導的成熟偶像製造體系，在造星的整個流程都實現了標準化作業，鐵打的資本，流水的偶像

同時，韓國的商業音樂市場相對成熟，也有專門的打歌節目，也就是人家偶像出道了才站上了真正的舞臺，反觀我們，即使是資源豐富的鵝廠能包售後，但偶像出道即失業的現象也肉眼可見，出道了反而沒有了舞臺，幾乎沒有打歌節目，以前有過的反響和收益都低於預期

再加上廣電總局的【護苗計劃】，禁止「打投」，所以大家都改用助力或加油了，這一切導致想做純打歌舞臺的團隊招商難，加上商業音樂市場低迷，音樂消費意識相對薄弱，資本覺得無利可圖，當然也不上心了，所以偶像-音樂-舞臺的商業邏輯一直被掣肘

韓國由於高度成熟的工業化，導致偶像生命周期越來越短，迭代越來越快，所以韓國偶像的議價能力極弱，而背後資本、經紀公司和出品方吃到了大部分蛋糕，在這種高頻造星，資本通吃的模式下，加之完善的體系和高強度的競爭，確實可以不斷出現新的偶像，供給側極強，對偶像工業化薄弱的我們形成降維式的滲透壓

東神（東方神起）、大棒（big bang）、Super Junior、少時（少女時代），茶蛋（EXO），防彈（防彈少年團）等在中國都赫赫有名，佔據相當的市場

而從韓國體系出來的歸國四子，也是工業級別降維碾壓國內農耕時代的偶像產業，不過越發達的娛樂圈，背後資本的事兒也越精彩，而且韓國的事兒在國內發應該沒什麼限制，有空聊一聊

韓國資本為了更好的收割中國市場，讓偶像學中文，運營中國的社交媒體，有些韓國經紀公司甚至被嘲熱搜包年，不追求前幾，只要在榜上待著就行。這期間通過各種運營，韓國娛樂資本從中國獲取了可觀的利潤，又順帶進行了文化輸出，真是站著把錢掙了

但我們面對韓娛的文化輸出，除了港臺稍有起色，我們的生產能力還不足以進行有效反制，有點任人魚肉的意思

然而在文娛行業燈紅酒綠的萬花叢下，一隻蝴蝶扇了扇自己的翅膀，震動了整個亞洲偶像產業，時代的巨輪在這一刻掉轉航向

只有魔法能夠打敗魔法，一路高歌猛進碾壓中國偶像產業的韓國，竟然因為自己的作死打斷了文化輸出進程。2016年隨著韓國薩德的部署，我國限制韓國藝人和節目的舉措全面開啟，推出禁韓令大禮包

這顆核彈精準的投在了韓國娛樂資本的心臟，各路資本集體跳水，YG公司股價應聲下跌8%，JYP下跌5.5%，SM下跌5.3%，幾大娛樂公司的中國業務直接腰斬，市值合計蒸發3600億韓元，從此新的時代開始了

雖說政策打擊了韓國資本的在華市場，但原先中國粉絲的購買力依舊穩定，該買買，該刷刷，不過對於國內巨大的增量市場，是重大利好，即使是存量市場上，全網畢竟只有300追星女孩，爬牆操作也屬於基操勿6，增量和存量板塊，我們自己的造星產業都得到了喘息的機會

最精彩的來了，還記得第一章埋的伏筆嗎，影劇綜背後尷尬的資本們，猶如一堆枯草乾柴，而此時綜藝板塊下偶像市場最強大的敵人被隔在了國境外，限韓令就如同星星之火，兩條暗線在這裡碰撞，擦出巨大的火花，乾柴烈火

中國的偶像產業，隨著選秀綜藝的一鳴驚人，和限韓令時代的帷幕拉開，蔡徐坤楊超越破土而出，酒炒搖壺也都聯翩而至，花路上一時間枝繁葉茂

中國偶像的供給爆發式增長，從而開始向東南亞輻射，緬甸越南菲律賓等國家開始出現我國偶像的粉絲群體，而原本被日韓霸佔，或者確切的說，是被韓國霸佔的亞洲偶像市場，一隻紅色的力量悄然崛起

市場從供不應求到供大於求，加之肉眼可見的馬太效應。就算限韓令全面解封，韓國也只有頭部藝人在中國還能有較強的號召力，中國市場內韓國碾壓的時代就在這兩條暗線的交匯下，變的殘燈末廟

四，偶像背後的資本眾生相，old money進退維谷，new money大浪淘沙

這兩條暗線融合後，中國偶像產業幕後的資本也風起雲湧，而幕後資本我們也分兩條線來說，分別是old money，也就是平臺出品方的尷尬，和new money，也就是各種新興經紀的大浪淘沙，先說平臺

選秀產業給大眾似乎展現了鵝桃的雙巨頭模式，加上旁邊優酷的緊趕慢趕，偶像產業的風靡雲蒸讓愛優騰來到了第二春，面對中短視頻平臺的侵蝕，選秀綜藝板塊無論是在刺激用戶留存、消費、互動和使用時間，都成了防守利器，但是三家發現，我這幾年搞出了這麼大動靜，但是錢呢？

根據愛奇藝財報，271從19年3季度的營收就沒怎麼漲過了，17、18年動輒50%的增長，而現在只有個位數

從利潤層面看就更尷尬了，看這張圖，愛藝奇表示：說出來你們可能不信，我這幾年還沒盈利過呢

雖說搭上了偶像產業的東風，廣告和付費會員數據也都湊合，包括現在和限定團成員的經紀公司分成，但架不住愛奇藝自己的成本居高不下，從圖中可以看出，從17年到現在，其內容成本佔比一直在百分之六七十，想了各種轍也下不去

而其他家也都成本高企，但禍不單行，這時偏偏一隻黑馬又從後面殺了出來——也就是芒果，看這張圖，隨著《浪姐》的單日播放突破1.5億次，累計播放突破20億次，一個現象級的選秀再次出現

芒果超媒的市值也一路突破1200億。浪姐上線的當天，芒果超媒股價漲幅6.82%，在浪姐播出20天內，股價上漲24%

再根據各視頻平臺每月人均單日使用時長的數據，芒果TV從一季度開始反超愛優騰，以69分鐘領跑行業，優酷再次表示：別說了，人間不值得

在這樣的局面下，作為偶像行業大功臣的愛優騰，選秀網綜這個模式弄火了，場面上也風光，但因為成本高企，自己卻陷身囹圄，我有理由懷疑，old money們是不是又要上演合久必分，分久必合的劇本了

而形成鮮明對比的則是一夜春風的偶像經紀公司，韓國偶像經紀經過幾十年的積累，形成了寡頭制霸的行業格局，而我們還處於百家爭鳴的階段，大大小小的資本都聚集在這一畝三分地上

2017年中國共有3040家藝人經紀公司，而到了2020年，這個數字翻了近4倍，達到11300家，而增加的大多數就是衝著偶像市場來的

逐鹿群雄的盛況下，市場上出現了可圈可點的玩家，根據娛樂產業公布的榜單，冠亞分別是王一博所在的樂華娛樂和鞠婧禕所在的絲芭傳媒，近一年分別輸送了7位和17位藝人進入選秀

樂華娛樂老闆就是在《浪姐》裡被噴慘了的杜華，這位才是真-乘風破浪的姐姐

而第五名時代峻峰，也就是TFBOYS所在的公司，籤下了在《舞蹈風暴》和《創造營》爆火的張藝凡

而張藝凡所在的【糖】正是由哇唧唧哇運營，又涉及到另一個乘風破浪的姐姐，龍丹妮，這裡沒法展開說，她的資本博弈要從十幾年前的快男快女說起，一直說到華晨宇，周震南和毛不易，估計又能寫個上萬字，不知道你們想不想看，想看的把【哇唧牛逼】或者【哇唧倒閉】打在公屏上

我們的老朋友嘉行排名第六，嘉行系的崛起之路在楊冪那期視頻講的很詳細，感興趣的可以去看

而旗下有陳赫和papi醬的泰洋川禾排名第七，今年做到了指哪打哪，唯二輸送到《青你》的趙小棠和孔雪兒都成功出道

但偶像經紀在風光的背後，也亂象叢生，除了【樂華】這種頭部，今年榜單近一半是新上榜的公司，想當年風光無限的坤音和香蕉，今年卻好像沒了聲音

整個行業似乎在向VC看齊，廣撒網，賭選手，賭賽道，沒有人能真正的統治和預知市場好惡，各家的行為更像是賭博，回想蔡徐坤和楊超越，一個是個人練習生，還在和原東家撕逼，另一個則名不見經傳，卻都抓住了機遇，爆紅全網

再看現在，老牌資本紛紛翻車，華誼兄弟和旗下公司共輸送5名練習生參加《創造營2020》，成績最好的才排到41位，而送到《青春有你2》的練習生首輪就被OUT

但同樣是老牌公司的華策影視，旗下的虞書欣卻火遍全網，也正是這種不確定性，沒有人是預言家，但人人都可能是預言家，導致連各種培訓學校、舞團、甚至KTV都來輸送選手，想賭一把快錢，好不熱鬧

拉回上帝視角，一邊是愛優騰的重資產正規軍，成本居高不下，另一邊是經紀公司，輕資產遊擊隊，但大浪淘沙，說不定第二年自己就被取代

這些大大小小的資本各懷鬼胎，有些紫氣東來，盆豐缽滿，有些則前有堵截，後有追兵，雖然在資本叢林的眾生態下，反映出行業混沌和不成熟，但正是市場、政策和時機的到來，也是我前面說的兩條暗線交匯，讓大家主動或被動的為中國的偶像產業添磚加瓦，至少，場子熱了，看熱鬧的也多了

五，資本角度下的飯圈

除了資本叢林眾生相，中國偶像產業想要構成完整的產業鏈還有必不可缺的一環，就是飯圈

大家對飯圈還是停留在撕逼，控評，無間道這些標籤上，我們還是拉到資本的視角

根據微博的公開數據，飯圈或者說追星群體大多分布在Z世代，90後群體中追星族佔比不到三成（26.78%），95後中這一比例上升至50.8%，而近7成的00後都認為自己屬於泛追星群體

80後關注列表有39%是明星，而00後關注列63%是明星，且越年輕的人群關注的明星越分散越多元

前幾章說全網飯圈女孩就300人，是大家自嘲粉絲既喜歡A又喜歡B，在A的粉絲圈又在B的粉絲圈，所以大家都認識，圈子很小

根據相關數據，一名粉絲同時應援3個以上偶像佔比近50%，應援5個以上偶像的粉絲佔比更是達到了12%

但這也反應了飯圈接收娛樂信息數量和速度都超過普通人，口味迭代速度快，觀賞能力和偏好也在快速迭代

同時，對比了80後至00後群體的轉評贊和購買行為，00後的群體為自己的偶像宣傳和互動意願最強，自來水能力最強

在商業價值沒有顯著低於中青年用戶的前提下，粘性和質量更高，80後為追星支出最少，每月為追星花費200元以上的僅佔14.8%。而00後有14.89%每月為追星花費5000元以上。

除去最基本的打榜應援，現在的飯圈也越來越職業化，甚至飯圈內部也有各種形式的KPI考核，飯圈大觸也試圖建立起一套自己的商業邏輯，比如站姐跟行程、拍圖、修圖，用第一手的物料供應獲取收益，並且衍生出了一批職業代拍

飯圈內部無論是站姐，站務，資源，視頻，美工，外務，控評和反黑，都會在長期的運作中形成幾個大粉，而他們也嘗試賣畫冊、手幅等周邊產品，然後把賺的錢繼續投入到打榜中

同時，圈子的快速發展也帶來了負面效應，飯圈的撕逼和控評長期被公眾詬病，一方面從公序良俗的角度看，圈層群體需要正面引導，另一方面從行業的角度看，圈層的負面難以轉化更多的路人，反而招來路人嫌棄和公眾輿論的指責，同時飯圈內部矛盾也造成內耗和浪費，當不能吸引別人自願加入時，行業蛋糕就做不大了

對飯圈批判歸批判，但微觀上講，中國的新興偶像產業，飯圈真金白銀的貢獻最多，但由於自身一系列的問題，被大家貼上各種負面標籤，掩蓋了對偶像產業巨大的貢獻，沒有得到其對行業貢獻金額相當的歷史評價，我們依舊遵循冷酷、客觀和務實的角度來聊聊飯圈

六，中國偶像產業的體系建設和迭代升級，飯圈功不可沒

飯圈確實存在問題，但是回想韓國把我們按在地上的那會兒，在中國偶像產業絕地反擊中，飯圈功不可沒，在兩條暗線交匯的歷史機遇下，所有的資本，人力和資源的湧入，都是因為看中了某個模式下盈利體系

說白了，行業裡的各種人，大家願意來參與這件事兒是因為有利可圖，而推演到消費源頭，飯圈貢獻巨大

我曾經在楊冪那集說過，你們的購買，轉發，點讚都是一種泛【投票】行為，大家量力而行，就是這些行為讓從業人員吃飽飯，把行業蛋糕做大，讓泛文娛的「中國製造」出圈，這才是切實貫徹落實文化自信，打造文化強國的必由之路

在如今這個不成熟卻快速發展的階段，亂象當然難以避免，但也應看到，緬甸越南菲律賓已經開始粉我們產出的偶像。很多youtuber開始做中國偶像團體的reaction，博主和評論區也都紛紛驚嘆，中國現在也能搞出這些東西了？爺青又結了？

當然，中國偶像目前也還扛不起輸出中國文化的大旗，但重點是在文化輸出這個戰場上，我們形成了自己的體系，並且開始運轉了

有一件可以肯定的事兒，就是中國未來會出現一個偶像X，騰雲駕霧，橫空出世，席捲亞洲，甚至橫掃西方

那這個人怎麼來呢

就是得有我們自己的基礎體系不斷循環滋養，長時間量變引起質變的不斷迭代，就是靠用戶轉評贊買這種泛投票行為，積微成著，日就月將

隨著對圈層的持續正向引導和行業格局越發成熟，供應鏈各層越來越專業，我們自己的產業體系運轉越來越健康，在一次次迭代的不經意間，那個X悄然到來

而體系的建立才是文化自信的終南捷徑，飯圈依舊處於不成熟的階段，但我們應穿過情緒和標籤，不能因噎廢食和全盤否定，相比較給自己喜歡的東西【投票】，鍵盤強者空中樓閣的指點江山當然容易

網上跟風給追星群體扣帽子的，不知道你們給自己喜歡的泛文娛工作者「投票」了嗎，轉評贊了嗎，買正版了嗎，讓他們吃飽飯了嗎

文化輸出是一點點養出來的，而不是用鍵盤敲出來的

一直跟著巫師的女巫們對偶像都多多少少了解點兒，但男巫們可能就不太理解，所以我換個維度跟你們說吧

我是法國街頭的刺客，也是夏墓島的巫師

是寶可夢收藏家，也是近衛的先知

見過陶森特的吸血鬼，也去過達拉然的許願池

是G港的土匪，更是王者峽谷的召喚師

但我只想當一回齊天大聖，橫空出世

就像偶像們

來過雙十一的Taylor，橫掃全美的Bieber

埃米納姆的Hater，膜拜棉花糖的Raver

有人愛過權志龍，也見證東方神起

有人追防彈少年，也有人應援AKB

老牌的茶蛋和少時，還有上一代的布蘭妮

現在我們有了蔡徐坤，王一博和易烊千璽

每次的行業迭代升級，為了偶像不只在隔壁

資本永不眠，下期見