90年代初一直到千禧年來臨，我們是浸泡在電視機前的一代人。那時候的孩子，還沒有五花八門的培訓班，也沒有迎來網際網路時代的信息過載。動畫片這個東西，就是一個動畫片播出，幾乎全國小孩都在看。可有些情節，年幼時真的沒懂，成人世界原來帶了這麼多複雜性。今天就來說說那些「內涵」的兒時經典。
1.黑貓警長
為什麼《黑貓警長》就只有五集？
背後的故事讓人心酸
1984年，動畫片《黑貓警長》首播。當時，沒有人想到這部動畫片裡的劇情會影響兩代人。跟一般的動畫片不同，《黑貓警長》是一部有點暗黑的動畫片，片裡有正義，有死亡，還有恐怖事件。黑貓警長、一隻耳、螳螂新娘......這些人物至今還被觀眾銘記在心。
很多網友回憶起動畫裡的劇情，都表示《黑貓警長》為自己打開了新世界的大門。長大後，有觀眾提出這樣的疑問：怎麼就沒下集了？
是啊，這麼好的動畫，怎麼就沒下集了呢？
之前，有人去採訪《黑貓警長》的導演戴鐵郎先生，從戴先生的回答裡，找出了答案。因為，他「被退休」了。
「那天我被叫去人事處，他們遞給我一張退休證，說我年齡到了，該退了。那一瞬間我愣住了。醒過神來後，我一句話沒說，拿了退休證轉身就走。」採訪
有好多人表示，記得最清楚的就是螳螂的這一集。
還有光榮犧牲的白貓班長，當年不知道多少人看到這裡哭成狗。
除了劇情和主題曲，《黑貓警長》每集的結尾也超獨特。當時動畫片的結尾，基本都是片尾曲加黑屏，或者就直接寫上「完」。《黑貓警長》的結尾，卻是警長用槍打出四個字：請看下集。超有創意。
《黑貓警長》是一步歷經無數坎坷，也只播出了五集的動畫。其中緣由，各有各的說法。戴先生回憶起來，也只是哈哈一笑，不願再提。他只是不住地感嘆現在：這是一個好時代，好到讓我常常遺憾，要是再年輕一點就好了。
2《魔方大廈》
為什麼《魔方大廈》被稱為童年噩夢？
因為最後一集，你根本沒看懂。
《魔方大廈》曾被很多小夥伴稱之為童年噩夢。而且至今，還有很多小夥伴表示當年並沒有真正看懂這部動畫的大結局。
《魔方大廈》由上海美術電影廠監製，而且和經典動畫《舒克與貝塔》的導演是同一人，那就是鄭淵潔導演。但是相較於後者的畫風，《魔方大廈》整體給人的感覺是非常壓抑和暗沉的。關於這部動畫的整個故事，以人類男孩萊克為視角，為我們展示了萊克在魔方世界的奇遇或者說是歷險，這其中穿插了非常多的超現實主義劇情。其藝術造詣是比較高的，但動畫本身面對的群體是低齡段的孩子，所以在當年很難看懂。
《魔方世界》太真實了，它不像是一部常規的幼兒動畫。萊克在劇中的每一次經歷，都是以一個孩子的身份在接受成人法則，而且是強迫式的必須接受。而關於《魔方大廈》的大結局，當年的很多小夥伴都表示自己沒有看懂。真相是25年前萊克在第十集說的再見，並不是真的再見。這部動畫原本是有25集，但是因為「不可逆」因素，大家看到的只有前十集。
《魔方大廈》最後一集，萊克早就提醒過你，要想在現實社會中生存，想要活下去，就必須讓自己接受成人的法則，你要剖析自己，丟掉自己，組成新的自己，這才是魔方世界，這才是你。而空中漂浮的日曆以及一頁一頁重複的的5.12，如今看來也令人心生畏懼。魔方世界最後的伏筆，萊克，永遠出不來了。
3《鼴鼠的故事》
你的童年回憶裡，有這隻小鼴鼠嗎？
這部來自捷克斯洛伐克的知名動畫片《鼴鼠的故事》，現在的00後可能很少聽說過了，但曾經它的輻射範圍從70後、80後，一直到90後，甚至有不少人直到現在家裡還珍藏著當年《鼴鼠的故事》系列光碟。提到這隻小鼴鼠，就會觸及到他們心中柔軟的童年回憶。
《鼴鼠的故事》的原作是捷克斯洛伐克著名動畫師、插畫師兼電影導演茲德涅克·米勒。在那個還沒有「萌」這個概念的年代，鼴鼠和它的好朋友們不僅萌化了我們的心靈，而且其傳遞的價值觀和真摯的情感也給予孩子良好的導向作用，其精緻求實的匠人精神更是令人敬佩。
早期的短篇動畫不太像80年代的長篇那麼講究起承轉合的劇情邏輯，也不像90年代後的短篇那樣將教育目的提到了更高的位置。整個《鼴鼠的故事》系列動畫片按照內容大致可以分為三個時期，早期動畫逐步確立風格，內容更具有童趣和想像力；中期的長篇動畫有一定的時代縮影，展現了米勒對某些社會現象的反思，主題較為沉重；後期的動畫教育目的先行，想像力略有縮減，但對孩子有很好的教育引導作用。
可以說，不管是哪個時期的《鼴鼠的故事》，都是精心打磨過、適合孩子觀看的，而且，不僅適合兒童觀看，大人在觀看過程中也不會覺得幼稚乏味。其精緻的背景設計、充滿童趣的可愛故事，具有人道主義精神的主題思想，是很多所謂「為孩子創作」的動畫片所欠缺的。
現在來看，《鼴鼠的故事》幾乎可以當作一個兒童動畫的標杆，不僅適合兒童觀看，而且成人觀看時不會感到明顯的反感。
4《貓和老鼠》
童年神劇《貓和老鼠》
古典音樂啟蒙作
對於80、90後們而言，《貓和老鼠》早已是一部無可替代的「神作」。它是20世紀中最偉大，最成功的動漫，同時也是米高梅公司的代表作之一，時至今日依然有兒童電視臺在播放著來自上個世紀的貓和老鼠。
以當時的人力和技術製作這一部不到10分鐘的動畫，它的花費是不可想像的，有人問為什麼要這麼做？答案是「理想！」現如今的商業化路徑中，在社會中摸爬滾打的我們很難想像為「理想」而去做動畫了。
從第一集播出至今，已經過去了七十八年。五次提名、七次獲得奧斯卡最佳動畫短片獎。在奧斯卡的歷史上，這樣的成績，只此一家。隨手搜索《貓和老鼠》的背景音樂，立馬會跳出各種古典音樂曲目：
蕭邦的《大圓舞曲》、
貝多芬的《月光奏鳴曲》、
約翰·施特勞斯的《藍色多瑙河》……
《貓和老鼠》不知道是多少人的古典樂啟蒙老師。鋼琴家郎朗在《千裡之行：我的故事》裡，也說到過自己因為《貓和老鼠》愛上鋼琴的經歷。
除了音樂素養的陶冶外，《貓和老鼠》裡充滿哲理的人生信條，只有成年後的你才會讀懂。
5《灌籃高手》
哭著看完灌籃高手大結局終於明白：
不完美的才叫青春
如果灌籃高手就是你的青春，那現如今讀到這裡的你，也差不多30有+了吧。
《灌籃高手》（SLAM DUNK）這部充滿青春的漫畫題材，可曾知曉，在它發行前籃球在日本還是一項冷門運動。大家都喜歡足球、棒球（足球小將和棒球英豪在80年代就有播出了，而且吸引到非常多的粉絲）。
它陪伴了不少的80、90後長大的漫畫。湘北沒有贏得全國大賽冠軍、櫻木因為受傷沒有追到喜歡的晴子、流川楓沒有去NBA發展，這一段段遺憾的情節，卻恰恰構成了《灌籃高手》最大的魅力所在，它不像大部分漫畫一樣以「完美結局」收場，對呀，青春本來就是不完美的，不完美的結局才能讓人如此的感同身受。
有機會真的想去鎌倉體驗下火車和海風吹過的感覺，
一定還要放一首「君が好きだと叫びたい」。
+ FIN +
司各特曾說：好的故事是不會因為講多了而變得乏味的。
很多童年時看似「無腦」的動畫片，其實都是「好故事」。故事即是生活的比喻。你可以在故事中找到自己，宣洩情感，甚至找到一種不同的可能性。在一次捧腹大笑或者嚎啕大哭後，重拾信心收拾行囊再度踏上生活的路。
成年後，我們「看懂了」許多從前不明白的動畫、電影、電視劇。
也在一個又一個故事中，找到了我們自己的模樣。