近期熱度最高的電影非《我不是藥神》莫屬，微博大V推薦度100%，大眾評分9.7，豆瓣評分9.0分，這是繼2002年的《無間道》之後，國產片再現9分高分電影，幾乎提前預定了年度最佳。
隨著《我不是藥神》的熱映，與電影相關的一切熱度都急劇上升。比如影片本身的現實意義，拍攝的幕後花絮，影片的主創人員。作為這部電影的監製之一，寧浩也成了焦點人物，被記者採訪是再正常不過了。
沒想到的是，寧浩在接受採訪時，首次以專業人士的角度對周星馳的電影進行了點評，認為說周星馳的電影因為賺錢就不具有藝術性是不公平的。在談到商業片與藝術片的區別時，他談到：
「沒法界定商業片和藝術片，不能說賣錢就是商業片。我覺得周星馳挺藝術的，藝術性是導演自己獨特的特性，換一個人做不了，那就是他的藝術性。但是《復聯》換別的導演好像還是一樣的。如果說周星馳的電影賣錢了就不是藝術，我覺得不公平。」
我們大家都知道，周星馳作為中國電影界的喜劇之王當之無愧，和好萊塢的金凱瑞東西輝映，都是現代喜劇電影的大師，他們的電影各具特點，但都能讓觀眾笑的前仰後合，身心放鬆。
因此，他們的電影都具備了很高的票房價值。在周星馳最輝煌的1992年，他主演的5部電影排在當年香港電影票房的前5名，是名副其實的票房收割機。
即便是離開了周星馳年，他的大部分電影都很賣座，除了《大話西遊》之外都能排進年度票房前列。而進入2000年後的《少林足球》、《功夫》、《美人魚》更是屢屢打破票房紀錄。
所以，說周星馳的電影很賺錢是沒有問題的。可周星馳的無釐頭喜劇風格，雖然深受觀眾喜愛，在專業人士眼中卻一直不怎麼受待見。這從周星馳最輝煌最高產的10年間，始終與香港金像獎影帝無緣就可見一斑。
這似乎也成了周星馳的一塊心病，所以在自傳體喜劇電影《喜劇之王》中，周星馳反覆說的那句「其實我是個演員」何嘗又不是一種抗議呢？
其實在周星馳自己掌控的電影裡，我們始終能看到除了無釐頭之外，還有小人物的酸甜苦辣，有關於掙扎求存，有關於現實世界的折射並不少見，只是很多時候被喜劇元素的鋒芒所掩蓋而已。
當然，後期周星馳還是憑著《少林足球》成為金像獎影帝，憑著《功夫》成為最佳導演，這份遲來的獎項也算是對他的一種補償吧。
而寧浩對周星馳電影的表態，是從另一個角度對周星馳的肯定，離開了周星馳，換做別人來演味道就變了。換一個人做不了，或許就是對周星馳最大的肯定吧！
寧浩導演的電影都比較好看，他導演的《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》、《無人區》、《心花怒放》都非常受歡迎，票房也都不錯，很多人認為他是一個商業導演。為周星馳鳴不平，或許也多少有為自己正名的意味在裡面！