《釜山行》的成功，不僅僅是書面數字的成功。一個不合適的例子。這就相當於畢贛做了《路邊野餐》，楊超做了《長江圖》。突然間，它製作了一部票房超過10億美元的商業電影。
當然，這不是幻想，也不是人參雞湯。
導演閻尚浩，在此之前，專門製作了一些無人觀看的獨立動畫片（代表作《豬王》）。看電影的人數最多的只有1.2萬人，這與專門製作酷藝術電影的洪昌秀不可同日而語。奇怪的是，一個不知名的小團體成了受歡迎的目標。但在過去的十年裡，韓國電影創造了新導演的奇蹟。釜山行是一部殭屍電影（殭屍電影），是從肖恩活殭屍到殭屍世界大戰活殭屍再到行屍走肉的一種。
這種似乎不受歡迎的主流類型在韓國從未成功過。在此之前，韓國觀眾數千萬的電影類型有歷史片、戰爭片、災難片、警察片和土匪片，特別的是馮俊豪的怪獸和這次釜山行。
在形式上，「釜山行」類似於馮俊豪的軟科幻電影《雪地火車》。他們都是父女，有一個小團隊，然後有一輛接一輛車通過的動作場面。但這兩部電影有一個根本的區別。釜山開往釜山的KTX列車完全照搬了途中經過的天安站、大田站等韓國人的日常生活。雪地列車是一個完全架空的生命終結故事。一般來說，「釜山行」更有可能產生替代感。人物包括年輕人、老年人、年輕人、弱者、殘疾人和孕婦。它是人類社會的簡化版。有鑑於此，您可以理解釜山旅遊背後的吸引力。這不是血腥的恐怖表演。
與國外大片中常見的正能量過剩的男主角不同，《釜山行》從男一號到幾個角色，大多都有性格缺陷，上車了。這樣，面對危險的恐懼，與殭屍的死亡作鬥爭，就變成了糾正人性弱點的機會。以2號男子及其妻子兩次被塞進安全車為例。第一個是頭號人物。第二次，1號男子自己成了受害者。
讓大多數觀眾恨他們牙齒的場景，不是瘋狂殺戮殭屍，而是對人類對同伴的蔑視、敵視和不信任。「汽車」的許多問題都是由殭屍病毒感染引起的。
不難發現，一開始，男一號和自始至終充當惡棍的自私叔叔並無多大區別。
閻尚浩在演播室裡模擬高速奔跑的馬車，無數群眾演員以「超越其他殭屍電影」的精神演繹著詭異暴力的殭屍。如果你還在殭屍電影中掙扎或抽搐，釜山行會帶來無數驚人的誇張。釜山之行最大的意義，就是相信人還可以是人，配得上活物，並在一天結束前生活在一個崩塌恐怖的環境中。對弱者的保護，對旅伴的幫助，對陌生人的信任，甚至對人類陰暗面的失望，構成了人類豐富的面貌。當你回顧怪物或雪車時，這兩部電影也肯定了人性（除了今年的哭泣）。
「釜山行」不是韓國、香港和臺灣的一種流行現象，也不是電影和導演的成功。在影片的背後，你會看到韓國導演對人性的考量，良莠不齊。有一個完全國際化的行動，也有一個黑色諷刺咬喉嚨。電影的高度產業化，不排除獨立電影的新鮮血液，也能改變偶像的面貌。面對一部殭屍類型的電影，看起來只是為了刺激腎上腺素的產生，你會發現製作一部電影的可能性確實不止一個。
無論是在模式、橋段還是節奏上，《釜山行》都是東亞殭屍電影中難得的成功。在東亞的幾個國家，日本製作了大量的殭屍電影，但無一例外的是，殭屍電影的特點是觀眾少、雞怪、味道不好。很少有人能把眼睛轉向大的視野。香港和臺灣也有一些零星的嘗試，這是可以忽略的（買俊龍的《殭屍》是中國特有的殭屍電影）。不過，黑澤明、山山真司等日本導演在其藝術電影中都不同程度地表達了對殭屍主題的興趣。比如科幻電影《蛇頸龍的完美日子》中的「哲學殭屍」。就像這兩個殭屍，他們可以殺死不同年齡的女孩
釜山行對殭屍的動作設置有一定的調整，如被咬後的感染時間、動作速度快、智商基本為陰性、高度依賴視覺和聽覺、弱光下失明但總體上仍然是活蹦亂跳的，以極高的難度完成了一系列西方殭屍的動作身體扭曲-人們想在觀看後嘗試。