從《後知後覺》說起張雨生

在20世紀中前期，人們認為男性應該穿粉色，女性穿藍色。因為在以前，粉色是健康肌膚的顏色，被認為是力量的象徵，而藍色更多代表安靜優雅。說起張雨生，也許大部分人對他的印象地都停留在《大海》，《我的未來不是夢》這類卡拉OK金曲，包括之前的我自己，同樣如此。直到某個深夜，我點開了日推，一首《後知後覺》，讓我真正有了去了解他的動力。成都商報（2013.3.23）曾評價《後知後覺》：

張雨生營造出一個聚光燈下唱詩班的氛圍，領唱配上小合唱，編曲由簡到繁，非常像《修女也瘋狂》裡面的教堂秀。歌曲第二段，編曲從神聖變歡樂，跳躍的架子鼓撐起了張雨生爆發出來的搖滾元素。光有歡樂不行，光有神聖也不行，這首歌的精髓還是張雨生高跨度的音域。他在這裡詮釋的，並不是能唱高音，而是我想唱什麼音都行，不管這個音有多高，需要就上去，不需要就滑下來，沒有什麼真假音的混搭。張雨生的嗓音直上直下間透露著各種遊刃有餘，讓人在好心情中和他一起懷念妹妹。

的確，《後知後覺》是一首元素繁多的歌曲，旋律簡短明朗，簡單的 ABABB    段落一氣呵成。由接近幹聲狀態的純人聲開始，虔誠而神聖，過渡到 acappella，加入銅管配樂、和聲疊唱，節奏變得更加強烈，貌似從神壇來了歡樂的人間，再引入 funk、soul、rock 等元素，一次次加深對旋律的印象。整曲逐漸變得恢弘，聽眾能準確而分明地感受到歌曲每個段落的不同層次，曲終突然地收尾，像是最初平靜的大海上遇上了暴風雨，最後又回歸於平靜.整首歌以「你披星戴月，你不辭冰雪」開頭，以「你不告而別，我才後知後覺」結尾，對妹妹深切的感情在整首歌中隨著節奏的加強而愈顯強烈。其中不辭冰雪則出自於《世說新語》中的「不辭冰雪為卿熱」——苟奉倩婦病，乃出庭中，自取冷還，以身慰之。在我看來，是借夫妻情深的詞，表達對自己妹妹的濃濃愛意與感謝之情，因為是妹妹，激勵他走上音樂之路，但是卻不曾想到，此時妹妹已不在，正如歌中所寫「你卻功成身退，我不及言謝」。考慮到作者從小成長於基督教的環境中，再加上對一些歌詞的理解，譬如：此句對象不再限定於自己的妹妹，更多的是表達對人生、生命的看法，對上帝的稱頌與感謝，因此這首歌也可以算是一首讚美詩。不過，在我第一次聽的時候，加上對創作背景的不熟悉，以為這首歌僅僅表達的是男女之情但好在聽完《後知後覺》，點進了這張專輯《卡拉ok·臺北·我》，發現這張寶藏專輯，因為真的太過超前.放在1994年的國內，封為神磚也毫不誇張，即使拿到現在，也是吊打各類排行榜上的作品.1992年寶哥發行《大海》，從此這首歌在天南地北火得一塌糊塗。不過像柯本不喜歡 smells like teen spirit，湯姆約克直接在現場亂彈 creep 一樣，張雨生自己也不喜歡《大海》，熱愛搖滾的他，只想做一個有思想的音樂人，而不是做一個任人擺布，一個只會迎合聽眾的歌者。就像 Creep 後的Radiohead，玩出了《OK Computer》、《Kid A》與《in rainbows》，張雨生在大海之後推出了兩張實驗性極強的專輯——《口是心非》與這張《卡拉ok·臺北·我》，不過相比於前者的名聲大噪，後者一直顯得比較冷門。此張專輯的製作完全採用 live 形式，每首歌曲的錄製均採用真人演奏、現場錄製，其中不乏《永公街的街長》這樣長達9分51秒的作品（個人認為一點不輸於 Bohemian Rhapsody、Stairway To Heaven 這樣的搖滾長詩）。（說到搖滾長詩，有興趣可以搜下 Rush 的 《2112》 ）
現場錄製這麼一首元素眾多的歌，製作成本必然極高。在當時電子 midi 製作方式流行的環境下，這種對音樂的態度真的特別難得。此專輯發行於1994年。在國外，Grunge 風潮盛行，那時正是涅槃的天下，剛錄製完 MTV 後迎來專輯發行（雖然錄完後柯本就領了盒飯…）；綠洲則剛剛發行《Supersonic》。如果你有對上世紀六十年代到九零年代的世界流行樂壇有所了解的話，那麼在這張《卡拉ok·臺北·我》的專輯裡，你多多少少能找到以下元素：迷幻搖滾、實驗搖滾、硬搖、blues、民謠搖滾、funk、世界音樂……甚至 Jazz、Metal 你也是能夠在某些片段中找到，可見整張專輯編曲的複雜程度之高。關於專輯表達的內容，從友情愛情，到人文關懷、社會批判，不僅有對動物、弱者、社會的思考，也有自我的反省與批判。主題非常豐富，加上作者自己也是位文史哲愛好狂人，所以作詞的認真程度也一點不亞於作曲，甚至可以直接當做詩詞來欣賞。

其中我比較推薦以下幾首：

《永公街的街長》（入耳較難，內容以個人視角放大到社會文明）
但是相比於之前的《大海》，此張專輯的銷量十分慘澹（畢竟拿到現在也無法迎合大眾的口味），不過正如張雨生本人所說：

「 一些同業認為在商業機制下，我有夠膽大妄為，製作助理一再提醒我費用超支的情況，公司內部屢屢投來的迷惘但同情的目光，為宣傳的切入點傷透腦筋…

然而，狀況與變數終會過去，唯有作品會留下來，那些用心、那些靈光閃動瞬間的驚喜會不斷帶給後繼的人希望！」