DONT`T WORRY BE HAPPY...
「二十多年過去了，這幅海報一直在腦海裡浮現...」
引子：這個話題說起來有些赧然。 影視作品看了不少了，歲數也已不小，但偶爾還是會對一些影視劇感覺有所觸動。 而且，這些作品未必就有很高的藝術成就，談不上什麼雄偉的構思和恢宏的氣度，也缺乏直指靈魂深處的深刻。
可，就在那一瞬間，很真實的，被觸動了。
就好像路邊小攤一串烤魷魚，一碗炒麵皮，簡陋而且溫馨。箇中滋味，只有自己知道。
所以，還是應該真誠的對待自己，於是將這種觸動記錄下來，也可以順帶分析一下自己被觸動的原因所在。
其中一部作品，就是日劇《悠長假期》。
此劇是1996年日本富士電視臺拍攝，按照日劇的習慣一般是每周一集，總數11集。（由於大結局內容較多，第11集實際分成了上下兩個半集，相當於12集）
第一次看這部劇至少是在十五年前，初看時對日劇裡主人公習慣性的奔跑，以及較為誇張的語言和表情不算很接納。 一不留神看進去了，就會發現對這些表象確實不必太在意，就像烤魷魚上偶爾的焦痕一樣。雖有缺漏，卻是真實可愛的一面。 之後那半年成為木村粉，連續刷了《空中情緣》《冰上情緣》《華麗家族》等木村系列電視劇。
最近得閒，二刷後發現，雖然間隔了十多年，此劇仍是自己心目中日劇的巔峰之作。（關於此劇的廣泛性影響，就不在此贅述了。 紅遍亞洲20餘年的天王巨星木村拓哉，最好的作品，其實就是這一部）
那麼，為什麼自己會感覺很觸動呢？ 大致原因，可能有三個：
第一、音樂很好。
那個時代的日劇，音樂製作都很精良；而這部劇的主題曲、背景音樂，一直是日劇系列中的上佳之品，首席日劇配樂樂團「CAGNET」就是成名於此劇。
推薦一個歌單集合：https://www.xiami.com/collect/41362031
cagnet樂隊雖然是日本配樂樂隊，卻成立於美國加州。 首席製作人是日向大介，而他的日向敏文也是一個配樂大師，主要作品是日劇《東京愛情故事》主題曲和配樂，對，就是那部著名的東愛，是另一個日劇巔峰。
插曲有數十首之多，其中最好聽的，是如下幾首：
這幾首都是很好的背景音樂，對，背景音樂。 既沒有搶掉主題的風頭，又能很好地襯託出當時主人公的心境和劇情發展。
竊以為，是居家品酒和外出駕車的首選。
需要額外說明的是，本片主題曲《LA LA LA LOVE SONG》是音樂人久保田利伸推出的單曲。
久保田利伸和CAGNET的音樂造詣，並不局限於此片。 在後期很多影視作品包括周星馳系列電影和《愛樂之城》等後期影視劇裡，都可以找到這部日劇音樂的影子。
第二、男女主角，都是在演自己。 因此很投入，也很真實。
木村拓哉之後的成就無人不曉，山口智子此劇之後基本告別影視圈。
那年木村拓哉24歲，小有才華嶄露頭角；山口智子31歲，模特行業多年算一個還不錯的二線明星。 看過此劇的人會瞬間發現：這不就是劇本最初的設定麼？ 一個落魄的過氣模特和一個小有才華的藝術新苗之間的姐弟戀？
嚴重懷疑劇本就是為他們二人所寫。
山口智子的熱情洋溢、大大咧咧，恰好吸引了木村拓哉的謹慎懦弱、脈脈溫情。 年齡的差距，反倒帶來了絕佳的性格互補。
有個片段，山口智子為了鼓勵木村繼續彈鋼琴，想顯示一個奇蹟給他看。 於是就自己跑去苦練一周，然後在木村回家的瞬間，彈起一首當初木村溫暖自己的曲子。 最初導演的設定是木村呆住半晌，即可。 實際演出那一瞬間，木村很真實的潸然淚下。 二人的情誼，其實已經超越了演技本身。
國產著名電影《芙蓉鎮》拍攝期間，謝晉導演為了更好的效果，鼓勵男女主角姜文和劉曉慶發展了一段姐弟戀，電影效果爆棚。 多年後，劉四面楚歌之時，姜拔刀相助，也是一段佳話。
木村和山口呢？ 拍攝此劇前，山口智子剛剛和唐澤壽明成婚。 31歲的女模特，嫁的如此金龜婿，也算是終身有託幸福美滿了。 可惜. 據傳在拍攝間歇，曾有對話如下：「要不是已經結婚了，這部戲結束後肯定...」
兩人單獨相處時候的自然和親情，已經超越了性別的初級隔閡，確實不是基礎演技的範疇。
木村此時的臺詞：就這麼靠一會好麼？ 依戀之情溢於言表。
此劇播出後，山口智子基本告別影視圈。 8年後，某綜藝節目上兩人首次會面，木村一臉痴呆、言不由衷，二人目光也很少對視。
可見，真情仍在。
後期曾經傳出木村和松隆子的緋聞，基本可以確定是瞎扯。 坦率的說，木村雖然懦弱溫和，其實內心還是很孤傲的。（正是劇中男主的人設） 怎麼會看的上松隆子這種年幼無知的黃金女郎？ 他的內心所屬，一直沒有變過。
四年之後，木村傳出婚訊，是比他大兩歲的工藤靜香。 外向潑辣特立獨行，很多人傳說她是男性性格卻又內心細膩，這不仍是個變相版的山口智子麼？
BTW：工藤靜香的特立獨行，從其交友圈就能看出來。 她最好的朋友之一，就是中島美雪，稱得上是忘年交了。 美雪阿姨不但給工藤寫歌，也順帶青睞小青年木村，極罕見的為他出演的電視劇寫、唱主題曲。
再後來，影視圈裡關於木村和山口後來又如何，應該如何，一直是火熱的話題。 很少有人會顧及到唐澤壽明和工藤靜香的感受吧。
山口智子的果斷退出，還真是個不錯的選擇。
第三、劇中人物，都是很真誠的對待感情，對待自己和他人。
劇中配角，無論是放蕩不羈的竹野內豐，還是傻白甜的松隆子，八卦毒舌的閨蜜小桃，忠厚纖細的攝影師山崎大叔，都稱不上是很優秀的人。
居然有人說竹野內豐比較帥，實在是時無英雄,sigh...
一臉白水煮蛋+松鼠咬合肌的松隆子，直至《四月物語》才對她印象有所好轉。
注意背後的柔和七星，那時候認為是最好的外煙，沒多抽抽不起。
不過他們都是很好的人，從來不曾想主動傷害別人。 喜歡了，就喜歡；不喜歡了，就坦白相告。 看到別人開心，就分享；看到別人失落，就覺得幫助是一種義務。 看到女友和陌生異性同居，解釋一聲就不再追疑； 宣布交往結束後再單獨相處，他人也不會多加非議...
這種人與人之間的信任，實在是難得。 也許，真的只存在那個時代的電視劇中吧。
如果再有時間看電視劇，還是會奢望這種題材。
如果人與人之間可以這樣簡單相處，該是多麼令人愉快的一個世界；
如果不是，也很大可能確實不是，還是參看此前的舊文《保持距離，在雲端，就好》。
還是不要那麼靠近吧。
結語：
心理學名詞：投射，移情。
投射：（也可以簡稱為指桑罵槐）是指把自己的想法轉移到別人或物的身上。 看影視劇，就把自己的價值觀加之於主人公，並據此予以置評。
移情（也可以簡稱為越俎代庖）：就是既往的情緒轉移到當下人的身上，重複再現。
看影視劇，這兩個概念很少能避得開。
那麼，如果你看過此劇，又打開此文看到此處的時候，產生了相似還是相反的觀點？這個觀點，是你自己的投射，還是移情？
一笑。
反思我自己，為何這部日劇是對我觸動最深、相隔這許多年依然觸動很深呢？ 自然的，投射和移情一個都不能少。
而且，深思發現，還有尋找。 尋找到自己在年輕時刻的相似瞬間，和男女主人公的相似之處，會有很多的共鳴。
這些共鳴，其實在現在這個年紀不值一提，就像路邊小攤一樣難登大雅之堂。 可它，確實是真實的存在過。
雖然， 這部1996年的劇，至今已經22年了啊.
這22年裡，發生了什麼？ 改變了什麼？ 又沒有改變什麼？
花絮：1991年的冬天，適逢情人節，衛視中文臺當晚連續播出了《東京愛情故事》全部11集，對，一個通宵。 我在好友家借宿，疲憊不堪早已沉沉睡去；好友趴在那裡足足看了一個通宵，早晨見他依然神採奕奕、若有所思。
現在回想起來，也是一段真實感情的存在吧。
備註：好友男，比山口智子小5歲，閨女已經讀大學。