說到義大利政治電影運動，大家對《警察局長的自白》並不陌生，而這部電影在我看來正是義大利政治電影的經典代表作品之一。影片中將正義、法律、權力、犯罪四者之間的關係直觀的呈現在了觀者面前，使影片在藝術結構方面極大限度的將這四個游離的主題在影像呈現的過程中給影片劇作帶來了極大的戲劇張力。
除此之外，《警察局長的自白》在藝術手段方面在結合義大利新現實主義的紀實性手法與法國新浪潮運動中閃回、意識流以及好萊塢電影經典的劇作模式的基礎之上的同時還加入了義大利政治電影運動的主要特徵：放大社會重大問題。這樣的影像處理方式與戲劇結構架構使影片的現實主義功能可以與影片的內在藝術審美達到完美的融合。
《警察局長的自白》的橫空出世，不僅成為了義大利政治電影運動的典型代表並且將義大利政治電影運動推向大眾的眼中，成為了義大利政治電影運動最重要的戰略電影之一。
整部影片繼承並擴展了義大利新現實主義電影的影像風格，此使導演的攝像機就像是發現社會漏洞弊端的放大鏡。以紀實性的鏡頭語言揭露社會階級黑暗，在藝術層面正視社會漏洞，借用影像傳遞大眾對美好生活的嚮往與寄託。
觀者在《一個警察局長的自白》中可以通過極具義大利政治電影運動的影像風格看到導演獨到的社會關注與人文關懷。
整部影片從淺入深，從社會現實階層的表面開始挖掘。隨著故事情節的發展，導演宛如剝洋蔥一般層層深入，逐一揭露了潛伏於黑幫、法庭與政府機構之間的黑暗與腐敗關係。潛移默化之間使影像具有了強烈的正義與邪惡之間錯綜複雜的階級關係，從而使影片上升到藝術層面。
因此我將從以下視聽語言，人物造型，劇作結構，影像風格這幾個方面淺陋刨析，從電影的戲劇劇作結構特徵出發，平行化的刨析整部影片的劇作特點，和觀者一同感知義大利政治電影運動背後所暗含的導演獨到的社會階級關注與特殊的黑白錯綜複雜的人文關懷。
01 視聽語言方面實現了藝術層面的突破，「仿紀實」的視聽裝修方案展現出導演獨到的人文關懷
在《一個警察局長的自白》中，相信觀者不難發現在整部影片中，導演為觀者所展現出的紀實性的影像風格是十分強烈與直觀的。
其中導演爐火純青的視聽裝修方案更是更加自然的將一個完全虛構的戲劇故事以紀實的鏡頭語言呈現在觀者面前，使觀者完全忽略了戲劇結構與身俱來的虛擬性。其中導演更是將自己對電影視聽語言的獨特理解完美的融合到了《一個警察局長的自白》這部影片之中。其中導演在影片中運用「實景拍攝」與「追求細節的造型塑造」使的影片更加具有紀實性。
其中在《一個警察局長的自白》中，導演嚴格追求「實景拍攝」的視聽裝修方案使影像充滿獨到的紀實色彩。這樣的視聽裝修方案使義大利政治電影運動成功結合了義大利新現實主義電影的影像風格。
完美的遵循了義大利新現實電影多提倡的「把攝影機扛到大街上去」的電影影像原則。因此在我看來，觀者不難發現在影片中不論是瘋人院、監獄還是街頭、貧民窟，都出現了大量的非職業演員。
這樣的處理方式成功的延續了義大利新現實主義的影像風格，使得虛構的故事在觀者眼中也不會覺得虛假，相反正因為有這些非職業演員在影片中的加入，使得影像更加具有紀實風格，大大強化了影片的真實性。
除此之外，影片在細節運用的方面也狠下功夫。一部影片完美的影像細節造型塑造可以大大加強整部影片的真實性。如在影片發展到四分之三的時候蓬納維亞陪屈昂尼去瘋人院與瘋老人對話的戲劇段落中，導演設計了一句十分巧妙的臺詞，瘋老人見到遇見蓬納維亞時立刻詢問：「那天你幹啥不留下跟我多聊一會？我可沒瘋！」
在我看來，這句臺詞一出來便巧妙的展現了導演的劇作功底。僅僅一句臺詞，觀者足以清楚地看到屈昂尼對蓬納維亞的懷疑，順水推舟，觀者自然而然的便能推斷出這件事情和蓬納維亞有關。最後當整個事件水露石出之後，,塞萊娜的屍體正是在水泥構件裡發現。
整部影片不論是臺詞細節還是人物造型的細節都彰顯了導演縝密的導演思維。這種前後呼應式的故事結構正無形之中將黑手黨的猖狂歹毒展現的淋漓盡致。這是導演對細節準確的把控使得《一個警察局長的自白》巧妙的上升到電影藝術層面。
02劇情豐富真實的人物造型塑造，展示了人性世界的多維性與複雜性
在《一個警察局長的自白》中，導演不僅僅為觀者完整的講出了一個故事事件，還將人物的心理世界全方位的展現在了觀者面前，整部影片不僅僅讓觀者看到社會階級的黑暗，更使影片具有層面的是整部影片中所展露出的複雜的人性世界，在這一思維層面之中，觀者看到的更多的是人性世界的思維多元性與複雜性。
除此之外，在《一個警察局長的自白》之中導演還採取了法國新浪潮主義的表現手法，但又沒有過於刻意的意識流作為影片的影像風格，整部影片的表現手法是精心設計的，是自然而然的從人物情感中流露出來的。
例如在一開頭，就為觀者展示了真實的日常生活，一組跟鏡頭讓觀者看到了瘋人院裡面忙碌的醫護人員、瘋狂的精神病患者。
在我看來正是這樣自然的生活化的戲劇段落架構成整部影片的戲劇框架，自然而然的讓觀者感知到了影片中潛在的意識流元素還使影片從一開始便充滿了強烈的隱喻性背景色彩。
其次，在《一個警察局長的自白》中，導演還採用許多閃回的處理方式整部影片的戲劇片段。例如在影片中，蓬納維亞在向屈昂尼介紹裡佐這一戲劇段落中，導演就採用了明確的閃回手法。在我看來，在這段閃回的處理方案中，不但將裡佐勇敢堅強的工人形象躍然活躍於熒幕之上，還明確告知了觀者蓬納維亞的成長背景。無形之中，讓觀者感知到當時社會階級的黑暗。
觀者看到的是在法律的保護下卻無動於衷的沒有後臺的社會底層階級人物蓬納維亞。使觀者第一次通過熒幕可以強烈的感知到社會階級的無情同時在一定程度上也體現出當時社會的腐敗與黑暗。
03導演採用典型的好萊塢經典劇作結構，使影片劇情緊湊以及具有獨到的戲劇性，使觀者產生強烈的期待視野
《一個警察局長的自白》整部影片中雖然參考並延續了許多義大利新現實主義運動的影像風格，但在整體電影的劇作結構中《一個警察局長的自白》卻嚴格遵循了好萊塢的經典劇作模式，尤其將好萊塢劇作模式中下的劇作特點展現的淋漓盡致，即「懸念設置、情節點的設置、經典人物形象的設置」這三個主要的好萊塢經典劇作結構特徵。
其中在懸念設置方面導演設計的十分巧妙，在我看來導演在影片的一開始便在觀者面前賣關子，設置了一個巨大的懸念，在看完開頭，相信觀者和我一樣有相同的觀影感知：局長為什麼顏放走瘋子，利普馬為什麼要殺死羅蒙諾？
隨著故事情節的逐步推進，觀者產生了一個又一個的觀影疑問，即期待視野，這也是整部影片中劇作結構中最巧妙的劇作結構設計。一個又一個看似平凡的「懸念鉤子」架構起整個影片，使得影片在劇作結構上完全符合好萊塢經典敘事結構。
除此之外，導演在情節點的設置上也完全遵循著好萊塢的劇作模式，整部影片中，觀者可以感知到明顯的兩個戲劇衝突點，即蓬納維亞與屈昂尼的矛盾衝突和整個黑社會集團對屈昂尼的衝突.
整個故事體系之中衝突由淺入深，從表面的蓬納維亞與屈昂尼的矛盾衝突逐漸潛入，使影片的矛盾上升到黑暗集團與正義個人體的衝突之上，隨著整體故事的發展，觀者可以明顯的感知到其中所蘊含的主題奧義，也使影片無形之中上升到藝術層面。最後影片中設立的經典的人物形象也非常符合好萊塢的經典劇作結構，這樣深層次內心複雜的人物造型塑造使的影片從一開始便具有了強烈的吸引力。
在《一個警察局長的自白》中，導演綜合使用了義大利新現實主義影像風格中獨到的紀實性表現手法、法國新浪運動中的意識流電影風格以及經典的好萊塢劇作模式，但在疊加這些影像技巧的過程中，導演卻沒有十分極端的發展所有電影運動的額影像模式，而是將這些風格特徵完美糅合在自己的影像風格之中。
如此作為使得影片可以自然的從劇情出發，一切手法都服務於主題，這一特點也使義大利電影成為了一道亮麗的風景線。