最近幾年各種音樂選秀節目都層出不窮，許多做著歌星夢的少年少女都蜂擁而上。
華晨宇算是為數不多能從選秀節目中走出來的年輕一代音樂人。
以目前的人氣和各方面的曝光度來看，他已經成為新一代炙手可熱的音樂明星。著名音樂製作人宋柯和鍾興民都表示華晨宇是中國流行音樂的未來。
正巧前幾天，有一個朋友給我放了一段他在《天籟之戰》的視頻 ——《南屏晚鐘》，他說他聽到直起雞皮疙瘩。
我想藉此機會，結合他的音樂作品與音樂綜藝節目上的表現，聊一聊華晨宇。
就還是先從那首《南屏晚鐘》說吧，這歌的前半段只有一架鋼琴伴奏，男女歌手沒人唱一段，雖然顯單薄，倒也符合意境。
後半段突然電子音效，打擊樂器進入，華上了一段突兀的RAP，這個設計在歌曲的語義表達上我是不太懂的。
緊接著華晨宇超乎常人的拖音持續了近半分鐘。
這時我懂了，這段RAP和強勁的節奏設計其實就是為了這半分鐘的炫技而作的鋪墊，它引爆了聽眾的情緒。
坦白說，當第一遍聽時感覺確實挺帶勁挺爽快的，然而再一次重溫內心卻已毫無波瀾。
這是個一次性產品。
華晨宇在綜藝節目上類似的歌曲演出很多，比如《我的滑板鞋2016》，《齊天大聖》等等。
憑藉三個八度音域的嗓音，確實有炸翻全場的本事。
然而他能讓大部分人銘記的也僅僅是嗓音，這對於有著「90後新生代音樂鬼才」名號的他來說，其實很尷尬。
華晨宇的目前發行了兩張正式專輯《卡西莫多的禮物》和《異類》，單曲數支——《癌》，《巨鹿》，《齊天》等等。
這些作品裡涵蓋的音樂風格非常豐富，英倫，電子，搖滾，金屬，民謠等等。
旋律與編曲都很西方化，與大部分國內流行歌曲相比它們更有意思也更耐聽，《煙火裡的塵埃》裡的吉他音牆甚至讓我想到後搖樂隊MONO的《Ashes in the snow》。
在其音樂作品下可以看見很多類似：「他的Live更好，爽爆了」這樣的評論。
而在我看來他的錄音室作品雖然模仿西方音樂的地方非常明顯，但還是有一定水準的。
但也是因為專輯中歌曲的風格過於雜，專輯的整體性很差。
最初我以為是因為作品的作曲人不同導致的，然而他獨自創作的幾首歌曲風格也大相逕庭，比如：
《蜉蝣》的副歌部分是滿滿的Dubstep（迴響貝斯）味道，《我管你》中的重金屬節奏與唱法，《巨鹿》則是類似4AD之聲的迷幻仙音。
我們很難界定華晨宇到底是何種風格，就像是一盤大雜燴，這導致他沒有一首歌曲是被大眾所熟知的，於是人們對他的印象也僅僅停留在飈高音上。
我認為，華晨宇應該好好沉澱一下自己，創作一張整體性強的專輯。
不要整天露面於綜藝節目，把自己的才華浪費在唱一些瞬間點燃全場氣氛的一次性作品中。
他的嗓子不會永遠保持巔峰時期，而好的音樂作品才會永遠流傳下去。
End