2019年10月，聯合國教科文組織官方宣布南京入選「世界文學之都」。2020南京文化藝術節期間，13部新編創排本地劇目登上舞臺，涵蓋京劇、越劇、話劇、錫劇等多個劇種，讓觀眾在「世界文學之都」過足戲癮，盡顯南京城市文藝氣質。7月27日，由南京市委宣傳部、市文化和旅遊局、市文聯主辦的南京文化藝術節「世界文學之都與戲劇創作」高層論壇活動舉行。來自文學、戲劇界的知名專家學者共同研討南京的文學與戲劇創作，展望「世界文學之都」的未來，提出打造南京戲劇名片的構想，進一步助推南京不斷推出文藝精品、培養優秀戲劇人才。
● 徐興無（南京大學文學院院長、教授）：
南京大學文學院在申報「世界文學之都」的工作中，一開始就作為重要的學術支撐力量介入，特別是梳理南京為什麼能成為「世界文學之都」的歷史遺產方面。在2017年申報過程中舉辦的「文學多樣性與城市可持續發展」高層論壇上，我提出，「世界文學之都」城市應看重文學的遺產、當下的創作、當下的閱讀、當下的文學產業，特別是城市文學生活和文化活力之間的關係。
1949年11月25日，胡小石先生應中奧文化協會邀請，做了題為「南京在中國文學史上的地位」的演講，向西方世界闡明了南京在文學史上的地位。胡小石先生在這次演講中提出，南京有四個對中國文學的發明和創造，因此能夠成為中國公認的「詩國」，憑此進入「世界文學之都」。
第一個是山水詩，在歷史上的南京，出身高門士族的謝靈運知道怎麼用詞語描摹山水，聲色大開。第二個是文學教育，我們講「世界文學之都」，當中很重要的就是一個城市裡的文學教育市場，南京是較早將文學作為單科教育的都城。第三個是文學批評的獨立，在歷史上，南京出現了鍾嶸的《詩品》、劉勰的《文心雕龍》等文學批評著作。第四個是聲律和宮體的創立。所以，胡小石先生提出的四點恰恰是南京能成為文學之都的四個創造，都具備自由和創新的精神。
● 高 峰（南京師範大學文學院院長、教授）：
南京作為「世界文學之都」在中國戲劇史上發揮了重要作用。元朝戲曲家白樸曾長期生活在南京，創作《牆頭馬上》。明朝皇室成員中，朱權的曲學巨著《太和正音譜》是我國第一部真正意義上的曲論巨著。何良俊在南京做官多年，他的《四友齋曲說》對戲劇理論的建樹具有突出價值。南京是湯顯祖的第二故鄉，他先後在此遊學、做官長達10年，在南京擔任太常寺博士期間寫成了《紫釵記》。清初戲劇家李漁寓居南京，創作了《閒情偶寄》。清初著名戲劇家洪昇多次到訪南京，在南京完成了《長生殿》的創作。江寧織造，即曹雪芹的祖父曹寅，特地為洪昇組織了《長生殿》的盛大演出。清初戲劇家孔尚任尋訪南明遺蹟，經過10多年的苦心經營完成傳奇《桃花扇》，借離別之情寫興亡之感，展現金陵風度，歌詠秦淮風情。到了民國時期，吳梅先生最早對戲劇進行現代化研究，至今仍保留了研究的傳統和教育體系。
如何挖掘南京古代文學精華，注入當下的戲劇創作？我提出四個建議：一是借古喻今，挖掘改造符合當代優秀文化價值觀念的傳統文化；二是展示當年文化名人在南京的金陵歌詠，折射時代文化的繁盛風貌；三是可以用集體式的折子戲形式串聯金陵文學中風採各異的篇章；四是挖掘南京的地域文化進行戲劇創作時，應該提高站位，呼應時代文化需求來展示精神力量。
● 趙天為（東南大學藝術學院黨委書記、副教授）：
關於南京戲劇資源的經典挖掘。首先，可以深入挖掘南京已有的戲劇經典資源。這可以提升戲劇資源的品質，進一步加深南京民眾甚至是全國人民對南京戲劇的認同感。其次，創造性地挖掘南京具有戲劇潛力的歷史典故資源。南京是一個有故事的城市，戲劇是一個適合講故事的體裁，現在對於南京的故事關注度不夠、挖掘不夠。這一方面需要關注南京作家的創作，另一個方面是需要關注南京的創作。南京是六朝古都，歷史文化資源豐富，這些都是很好的文學創作抓手，可以作為南京文學和戲劇的一個連接點去打造，作為南京推介的亮點。
關於南京戲劇資源的現代表達。一是聚人才，匯聚英才推動戲劇創作質量的提高。二是守傳統，不是抱殘守缺，而是融合傳統與現代，找到恰當的融合點。三是提質量，精心把握，精益求精，創作出一批留得住、經常演的劇目。四是融學術，我們打造的劇目有它經典的故事源頭和背景，這些都可以進入學術視野進行研究。同時，我們也要注重南京戲劇品牌的多元表達，多渠道拓寬途徑、多元化地進行劇目傳播。
關於南京戲劇資源的傳播推廣。第一要講好南京故事，推動南京戲劇走向全國。第二要講好中國故事，助推中國戲劇走向世界。關於講好南京故事、中國故事，我有四點想法：一是點線面的資源連接；二是全方位聯合打造；三是加大力度和指向明確的政策引領；四是加強國內、國際的交流與合作。
● 季國平（中國戲劇家協會副主席、研究員）：
戲劇文學一劇之本的重要性體現在哪裡？一是戲劇文學是戲劇劇本，更是一劇之本，當下缺好戲首先是因為缺少好的文學劇本，戲劇界鬧劇本荒已經多年了，必須重視劇本創作。二是戲劇與文學相互依存，劇本有從小說改編的深厚傳統，特別是戲曲、文學也受戲劇的影響。在我的視野裡，根據優秀文學作品改編的劇目，成功率比原創要高得多。三是六朝古都南京是一個非常「有戲」的都市，文化底蘊深厚，文學氣息濃鬱。新近創作的《烏衣巷》《鳳凰臺》，就是兩部優秀劇目，即便讀其文學劇本，舊時王謝的風流、盛唐李白的浪漫，都栩栩如生、意境獨特。
中國戲劇走向世界，任重道遠。中國的湯顯祖與英國的莎士比亞是同時代的人，二人同年逝世，莎士比亞世界知名，而湯顯祖的國際影響力弱了很多。中國戲曲和湯顯祖要走向世界，任重道遠：一是從「Opera」到「Xiqu」，中國戲劇形式多樣，真正代表中國舞臺藝術的樣式是戲曲，中國戲曲走出國門，翻譯問題至關重要，在第33屆世界戲劇代表大會上，我們採用學界專家的建議，戲曲就譯為「Xiqu」。二是中國故事如何進行國際表達。中國戲劇走出去不能一味遷就和迎合外國觀眾，以犧牲戲曲的個性和特性為代價。我認為最能代表中國舞臺藝術成就的是中國戲曲，中國戲曲在世界諸多舞臺藝術中獨此一家、獨具魅力，是最具「國際表達」潛力的中國藝術。三是中國戲曲走出去的核心問題是劇目問題。走出去的劇目應該是豐富多彩的，我認為大致有三類：一種是傳統經典劇目，二是新創作的優秀劇目，三是改編外國題材的劇目。
● 羅懷臻（中國戲劇家協會副主席、教授）：
這些年，出現了戲劇文學逐漸被文學主流邊緣化的現象，而在今天論壇上，在研討文學之都時，我們特別把戲劇創作、戲劇文學作為主題來論述，有種正名的意義。通過以下四點，南京的「世界文學之都」地位應該得到認同。
一是南京具有深厚的古典戲曲文學的傳統。元朝時元雜劇在南京傳播，明清時期南京是傳奇崑曲重要的製作基地、創作基地、演出基地、傳播基地。南京有對戲曲文學推崇和尊重的傳統，形成了南京城對戲曲創作、戲曲研究、戲曲演出和傳播的重視。南京十裡秦淮的秦淮文化的重要內涵之一就是戲劇文化，南京戲曲的演出場館不僅有勾欄瓦肆，也有水榭樓臺、廟臺廣場，演出形態豐富，是我們寶貴的遺產。
二是卓越的現代戲劇文學精神。民國在南京建都，這一時期中國迎來了進一步現代化、城市化、國際化、商業化，戲劇文學在南京一些高校形成了一個個高地，與此同時戲劇文學的傳統也在大學裡傳承下來。曾任南京大學中文系教授的陳白塵先生，強調劇作家首先是作家，只是這個作家的文學載體是劇本，這就是一種現代文學精神。南京這座城市有卓越的現代戲劇文學精神，這是我們寶貴的資源。
三是優秀的當代戲劇文學創作。南京有對戲劇文學尊崇的傳統。江蘇的青年劇作家成長和發展勢頭正好，今後20年中國的戲劇文學創作，江蘇必佔據重要席位，江蘇戲劇文學創作將由一個輸入省變成一個輸出省。
四是於我個人而言，南京是我個人戲劇文學創作的福地，也是我創作的根據地。
● 張 弘（江蘇省演藝集團崑劇院國家一級編劇）：
《烏衣巷》《鳳凰臺》這兩部作品之所以這樣命名是因為一提起南京，很多人就會想到《烏衣巷》這首詩、想到李白的《鳳凰臺》。可見，南京文化積累在我們的潛意識裡，一旦有機會就會自然地表達出來，如果這能和社會、觀眾產生呼應，就能形成一種文化的觀照。
首先，關於《世說新語》，我們將《世說新語》改編為折子戲，在演出過程中發現有很多青年人是魏晉文化的粉絲，魏晉文化是南京寶貴的文化資源。《世說新語》和魏晉文化仍是未開墾的處女地，值得繼續深入挖掘和探討。其次，關於《桃花扇》我有一個建議，南京的景點其實基本上被《桃花扇》包含在內了，可以考慮《桃花扇》與旅遊線路的文旅結合。最後，關於《紅樓夢》，在將《紅樓夢》改為折子戲時，我們讓崑曲的摺子對應《紅樓夢》的章回，這樣小人物都能入戲、成為主角。同時，創演折子戲成本小，十分靈活，很多場合都能演，也更考驗演員的功力。
（專家發言文字由王煒根據論壇現場錄音整理）