「沒文化」是影視劇的大悲哀

近日，新《鹿鼎記》上映引發不小爭議。戲服如塑料漁網、妝容尊卑不分、演技尬出天際等槽點，讓其僅收穫2.6分的評分。而劇集當中，將鰲拜宅子稱為「鰲府」的操作，亦讓不少網友質疑起導演和編劇的文化水平。

事實上，在當下影視劇中，奇葩錯誤俯拾皆是，「鰲府」這樣的紕漏實在算不得什麼，以至於有人調侃，「沒給你寫成『鱉府』已經不錯了。」君不見，清宮大戲，官職稱謂隨口亂編；軍旅題材，武器裝備時空穿越；職場小品，剛出校園便住豪宅……歷史如何、現實如何、生活如何，觀眾大抵都有著基本的常識，但怎奈總有人亂彈琴，既不貼近史實、也不吃透生活，憑著臆想生產臺詞、製造故事、拼裝劇情，製造出一部部「懸浮劇」「狗血劇」「四不像劇」。難怪有老藝術家痛心疾首，直言「編劇在今天，是沒有文化的代名詞。」

亂象頻仍，何以至此？需要看到，中國的影視劇一開始並不是這樣。迎著改革開放春風，以央視版「四大名著」為代表的一大批歷史劇登上熒幕。演員、導演、編劇和顧問團隊將對中國傳統文化的敬意，融入創作的匠心，盡一切努力以原著為先，力求真實可信。拍108將替天行道，就以《清明上河圖》布景營造江湖氣；拍諸葛亮舌戰群儒，就有大段半文半白臺詞還原書中筆力；拍賈府的迭起興衰，就有全體演員閉門學習四個月，不僅體會自己角色的喜怒哀樂，還去感悟琢磨其他角色的悲歡離合……儘管因時代條件所限，這些經典劇目往往畫面簡薄、特效有限，但製作者用心打造出的歷史質感，處處流露的對經典的尊重敬意，不僅讓觀眾入戲其中，更呈現了歷史的意蘊，完成了對一代代人的文化薰陶。

將一部影視劇打造成匠心獨運的文化精品，還是撈錢就走的劣質商品，製作方的用心程度起著決定作用。可遺憾的是，隨著「流量綁架行業」之風愈演愈烈，在所有環節向「錢」看的虛浮之氣下，近些年上映的電視劇中，經得起檢驗和審視的佳作還是太少。甚至連演員不用摳圖、配角請了老戲骨、臺詞用了原聲、服飾終於符合時代等再正常不過的創作底線，都可以吹上「熱搜」。近段時間，不僅新《鹿鼎記》引來罵聲一片，所謂的抗戰劇《雷霆戰將》也因嚴重背離歷史被下架，這無疑是一記警鐘，提醒文藝創作者莫把「底線」當「高線」，靠品質說話、靠演技說話、靠態度說話，才是應有的職業精神。

限制天價片酬、發布演員爛劇排行榜、扶持優秀劇本……近年來，有關部門積極行動，促進國產影視劇市場高質量發展。期待在各方努力與觀眾持續不斷的較真下，影視從業者能夠拿出誠意打造文化精品，在收穫關注的同時，贏得觀眾的敬意。