《海上鋼琴師》由朱塞佩·託納託雷指導,蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭妮·蒂埃裡主演的劇情片,該片於1998年10月28日在義大利上映。時隔二十一年,該片4K修復版於2019年11月15日在中國內地再次經典上映。
該片改編自亞歷桑德羅·巴裡克文學劇本《1900:獨白》,講述一個名字叫做「1900」的棄嬰,在一艘蒸汽船上與鋼琴結緣,在船上度過自己的一生並成為一名鋼琴家的傳奇故事。
這部影片沒有激烈的打鬥場面,看似沒有情節的情節卻更能打動人心。整部電影低調的空間展現,精緻而唯美的畫面,與柔美的古典音樂完美結合,靜靜地貌似不起一絲波瀾,卻猶如一席流動的盛宴,帶來一場感官上的絕佳視聽享受。
有的時候,完全不用考證他是否真的存在,只需要去接受這個傳奇,去聆聽一個故事,這就足夠了。三十餘年的海上漂泊,一艘巨大的輪船上伴著美妙的鋼琴聲,便是1900的全部人生。
透過舷窗,1900看見了一個女孩純真的面容。這個鏡頭在電影中前後僅僅幾分鐘,卻是他生命中的唯一一道彩虹。因這個女孩而動了要下船的念頭,最終還是止步不前,最終選擇的還是留在船上度過餘生。
1900在有限的88個鋼琴鍵上彈奏著屬於自己的快樂。他不知如何表達,只能將對她的喜愛變成一段音樂,這段音樂記錄進他唯一的一張唱片中。
清秀的女孩,靜靜佇立眺望大海的深處,不經意間成了1900的初戀。正在彈奏鋼琴的1900將純純的愛意淋漓盡致的表現在鋼琴曲《Playing Love》中,那一刻他將所有的柔情融進音樂裡,情感像奔流不息的海水,舒緩而又深情。
飾演讓1900鍾情的女孩梅蘭妮·蒂埃裡是一名模特,經常出現在《Vogue》等雜誌上,出演該片時她只有16歲,電影中僅有的幾句臺詞,抵不過她眼神中流露出的純真與無邪。
深邃的大海,溫婉的女孩。海風吹拂著,她的髮絲在輕輕飄揚,裙裾在翩翩起舞。音樂讓世界變得柔和,讓時光靜止。藍調的憂鬱,舒緩的曲風,這一段是電影中至美至純的畫面。
1900手裡拿著他的鋼琴唱片《Playing Love》,他唯一珍藏的唱片,想去送給這個女孩,然而,熙攘紛亂的人群將他們擠散,就此錯過。
1900收拾行裝準備離開,面對送行的人群,那一瞥中,1900看懂了陸地上所有的非永恆性與無常。88個鍵,一艘船,一個海洋,遠比無數條路,無盡的遠方,遠大的夢想更來得實際,更有意義。
「陸地?對我來說,陸地是艘太大的船,是位太美的女人,是太長的旅行,太濃的香水。是個不知該從何處譜起的樂章。我永遠無法走下這艘船,最好的結局就是我走下人生的舞臺。畢竟,對別人而言,我並不存在。」
他的手指在鍵盤上一次次滑動,他對整個世界的認知與美好全部寄托在這跳動的音符之上,美妙的音樂至始至終令他著迷,而讓他忘記了陸地的存在。1900沒有國籍,沒有生日,沒有家人,沒有任何能證明他存在的記錄。
那些音樂是他即興的,無師自通的。狂風暴雨中在晃動的甲板上任鋼琴自由滑動彈奏出的美妙音樂,是大海的饋贈,是他的全部激情所在。「鍵盤有始有終,你確切知道88個鍵就在那兒,錯不了。它並不是無限的,而音樂,才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的,我喜歡這樣,我能輕鬆應對,而你現在讓我走過跳板,走到城市裡,等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤,我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢?」
從出生起就一直生活在船上的1900,從未踏足過陸地,儘管他一次次地與America擦肩而過,當他試圖從「維吉尼亞人」號走向現實世界的那個時刻,儘管驅使他的應該是那個等著他的女孩。他站在舷梯只走到一半便駐足回返,畫面定格在此,他聽從於內心的召喚選擇繼續留在船上,直至與船同葬於大海深處。
「所有那些城市,你就是無法看見盡頭。你給我看它的盡頭在哪?當時,站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣,感覺也很棒,覺得自己前途無量,然後我就要下船去。放心!完全沒有問題!可是,阻止了我的腳步的,並不是我所看見的東西,而是我所無法看見的那些東西。你明白麼?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡,什麼東西都有,可唯獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭,世界的盡頭。」
《海上鋼琴師》1900最後的獨白:「陸上的人喜歡尋根究底,虛度很多的光陰。冬天憂慮夏天的遲來,夏天擔心冬天的將至,所以你們不停地到處去追求一個遙不可及、四季如夏的地方,我並不羨慕。」
純真與自由,只因鋼琴是他畢生所愛,他不必下船,只要一直沉浸在音樂中就得到了最純粹的快樂。嚮往單純、遠離喧囂,純真是屬於他內心的,不會因時間和任何人而改變。
一部電影,有藍色的海洋,有美妙的音樂,有著藍調的憂鬱與深邃,海上鋼琴師註定要隨那艘船漂泊於大海中。直到最後,終於理解了他為什麼選擇不下船,那裡有他可以停靠的港灣,淚目的那一刻仿佛也找到了答案。