虛擬偶像成功跨次元盈利背後是年輕人的夢想結晶和狂歡派對

2020-08-28 酒哥不喝酒

日本是二次元最興盛的國家，2007年8月31日CRYPTON以Yamaha的VOCALOID系列語音合成程序為基礎開發的音源庫（可以合成人聲）和採樣於日本聲優藤田咲音源的數據合成了歷史上第一位虛擬偶像——初音未來，並憑藉甩蔥歌走紅，2010年歌曲已經夠出專輯依靠全息投影技術舉辦了線下演唱會，至今依舊很火。而中國作為日本的鄰國在2012年也誕生了第一個虛擬歌手——洛天依（東方梔子涉嫌抄襲「回爐重造」），2013年就參加過演唱會，至今也很火。

據北京商報記者統計，截至2017年末，國內市場已經擁有26名虛擬偶像及組合（頭部），僅2017年內就有14名虛擬偶像及組合出道。隨後2018年，虛擬偶像及組合數量突破30位。

2018年樂元素推出《戰鬥吧歌姬！》實時互動式虛擬偶像養成企劃，更顯示了行業的火爆。2019年是虛擬歌手的洗牌年，市場趨向飽和無法承受每年數十個新虛擬歌手的誕生，行業將從百家爭鳴轉變為頭部公司對壘。接下來我將分析一下為何虛擬偶像能如此成功以及行業如何盈利。

虛擬偶像擁有「完美人設」不存在跳槽、人設崩塌等負面新聞，受眾逐年增大

虛擬偶像的性格、年齡等設定是在創立時就已經確定了不會有大的改動，而且不會出現明星與經紀人和經紀公司間的商務糾紛，因為虛擬偶像都是自己公司的，她們沒有意識不存在為了發展而跳槽被原公司告這種情況。今年純甄牛奶請肖戰代言結果弄出了個與同人圈大戰的負面新聞，換了個代言人羅志祥又被爆出軌人設崩塌，虛擬偶像完全不用擔心這些負面新聞，因為她們不需要對象也不會「佔用公共資源」，絕對正能量的化身。

Vsinger全員

虛擬偶像成了代言市場的香餑餑除了她們「安全可控」外，背後的市場也是相當大，據統計2019年中國有1億ACGN文化的核心用戶，有3.9億泛ACGN文化用戶，規模達到4.9億人。他們或多或少對虛擬偶像都有所關注成為她們的粉絲之一。據《2019虛擬偶像觀察報告》指出，到2020年「Z世代」（Z世代是歐美的流行用語，意指在1995-2009年間出生的人）預計將佔據所有消費者的40%，而他們都會支持喜歡的虛擬偶像。

創作來源於粉絲且多領域都能參與，版權歸用戶。是大家夢想的結晶，狂歡的派對

虛擬偶像例如：初音未來和洛天依簡單講是一個軟體,輸入歌詞和音調，她就會按照你的輸入唱出歌。用戶可以買正版軟體一般每個偶像680-780 元人民幣之間。有軟體後粉絲們就可以用它來為虛擬偶像製作歌曲了，當然不懂編曲作詞編出來的可能沒什麼人看，發歌的版權是自己的，可以申請出版號公開發行。但如果想做一個MV用虛擬偶像的形象則需要得到虛擬偶像團隊的授權，因此大多數人都會賣給團隊，當然團隊也不是什麼都要，只有足夠出色的作品才能賺錢，出色的歌曲會被虛擬偶像在演唱會唱，可謂是粉絲的至高榮譽。

洛天依運營方上海禾念信息科技有限公司董事長曹璞曾說過洛天依99%的原創歌曲都是由粉絲製作，足以感受到虛擬偶像粉絲的熱情，演唱會也是人山人海、座無虛席。歌曲門檻其實還不算低，但粉絲們的熱情不局限於歌曲，他們還會畫同人圖、寫同人小說、出cosplay、甚至做一部動畫等等。很多領域都能在虛擬偶像中找到自己的位置。同人UGC（用戶原創內容）和ACGN文化的結合讓虛擬偶像迅速成長，每個人心中都有一位理想的虛擬偶像，都有自己的參與感傾注了自己的才華，是大家夢想的結晶，一場狂歡的派對讓虛擬偶像逐漸崛起，我覺得對於粉絲來說能獲得更多的成就感。

初期成本高難盈利但後期成本將逐步減少，商業化的形式和三次元相同

當虛擬偶像火到一定程度可不單單在視頻裡出現，他們還會舉辦線下演唱會，一首單曲的成本在100萬人民幣左右，十幾首歌成本將破千萬元，再加上場地費和3D技術，一場線下演唱會的成本超過2000萬元，這和真人演唱會的成本相差巨大，高門檻讓很多虛擬偶像望而卻步，不過單曲可以在平時就做好，而3D動作只要做過一遍下次開演唱會就不用重學，成本可以說是逐年下降。

2019年BML VR場

2007年初音就出道了，但直到2010年才接到代言完成商業化。洛天依也是同樣如此，不過發展至今，她們的商業化趨向完整，她們會接廣告代言（無論是日常用品還是遊戲），出席活動、演出合作也要出場費，也衍生出T恤、手辦等諸多周邊產品，甚至2020年還參加直播帶貨，打造了一個IP和真人偶像並沒有什麼區別。

虛擬偶像2.0時代：虛擬主播誕生偶像數量激增，既親民又有神秘感

虛擬偶像可以說是1.0時代，代表人物有初音未來和洛天依，她們沒有個體意識是大家共同創作的形象。而在2016年末，隨著絆愛的誕生，VTuber（虛擬主播）開始出現，她們和初音未來和洛天依同樣有初始的人設，不同的是後者會根據作品風格變化，前者不會，她們其實是真人扮演，主要是出視頻唱歌為主，有時會開直播，是以虛擬主播人設來直播而非幕後扮演者的人設。

2018.1-2020.1VTuber數量

2018年油管的虛擬主播就已突破6000人，2019年5月B站董事長陳睿就說來自全世界的虛擬主播有6000人在B站直播過，虛擬主播主要工作形式就是發視頻和直播，無法像初代虛擬偶像那樣很多人為她們製作歌曲，二代虛擬主播是有人格的。她們的商業化和初代是一樣的，比如泠鳶本來是B站UP主，早在2012年還在上學時就有投稿翻唱，2019年開始用虛擬形象直播；hanser在2011年就有投稿，後面在鬥魚開啟直播，2018年開始用虛擬形象直播。

還有很多這樣的虛擬主播 ，不過為了讓粉絲更多地欣賞虛擬主播，她們幾乎不會以三次元形象出現，即便出現也不會露臉，有著一層神秘的面紗，不過雖然有距離但她們的平常的動態和直播時的表現則會比初代虛擬偶像好得多，也更親近粉絲。未來如果幕後本體不做了，也許這一角色會像初代虛擬偶像開放給大家創作，永遠流傳。

初代虛擬偶像為軟體全民創作型，沒有固定人格所有粉絲都能直接參與設計，是年輕人的夢想結晶和狂歡派對，商業化和現實真人明星沒有區別。而二代虛擬主播則有人格，可以理解為動漫角色在直播，但沒人知道她的聲優是誰，以虛擬形象開展商業活動。

（以上內容為個人觀點，文中圖片來自動漫作品截圖以及網絡，侵權即刪，未經授權禁止轉載，違者必究）

文/酒哥不喝酒

相關焦點

  • 《跨次元新星》的背後，虛擬人物主流化再進一步
    《跨次元新星》提供綜藝舞臺讓虛擬選手展現不同個性特徵及技能，也向不同圈層的人群科普介紹虛擬人物及背後的二次元文化，加快了虛擬人物進入大眾視野的步伐。同時基於對虛擬人物商業價值的考量，巨頭們紛紛布局卡位，頭部平臺愛奇藝的入局，使虛擬人物的主流化更進一步。「現在是Grabber沒有數據，還有Livelink也連不上。」《跨次元新星》首播，就遇到了大型「舞臺事故」。
  • ...CORSAK胡夢周、竇靖童……一場讓年輕人撲通心動的狂歡派對背後
    蔡康永、CORSAK胡夢周、竇靖童、韓宇、HYPER SLASH超級斬、李斯丹妮、乃萬NINEONE#、R1SE、時代少年團、SNH48、雙笙（陳元汐）、騰格爾、王勉、吳昕、王晰、銀臨、硬糖少女303、張藝興……一場跟年輕人相關的心動狂歡派對，讓音樂、影視、綜藝領域的話題大咖和人氣新銳集聚在一起，用年輕群體喜聞樂見的表演方式和內容
  • 《跨次元新星》打造的虛擬形象專屬舞臺成功了嗎？
    《跨次元新星》是第一檔聚焦這個領域的節目——Angelababy、小鬼王琳凱、虞書欣擔任「擴列師」（擴列指擴展好友列表），騰格爾擔任「次元博物館館長」，對進行表演的虛擬偶像們進行選拔，第一輪每位擴列師將選出三名虛擬偶像加入自己的戰隊。
  • 虛擬偶像選秀《跨次元新星》如何口碑翻盤?專訪後期方幻維數
    在11月25日的報導中，BBC介紹了這檔全球首檔虛擬人物選秀綜藝，對於其在二次元和虛擬人物題材內容上的探索，以及虛擬人物通過節目給年輕人帶來的陪伴表示了肯定。前期充分的情感鋪墊加上首次公演舞臺的出彩表現，讓年輕觀眾體驗到了親眼見證虛擬偶像成長的魅力。至此這檔主打虛擬偶像選秀的節目，靠自身內容已經成功破圈，牢牢拴住了更廣圈層的觀眾。回顧已經播出的內容可以發現，《跨次元新星》的風格可用幾個關鍵詞來歸納：動漫風、快節奏、年輕態、敢於自我吐槽。
  • 《跨次元新星》:國內首檔虛擬偶像綜藝,經費燃燒與五毛特效的比拼
    作者丨大海裡的針 在真人綜藝頻頻登上熱搜的時代，國內的虛擬偶像們也開始進軍綜藝市場。 前不久，由愛奇藝推出的虛擬偶像選秀節目《跨次元新星》在愛奇藝平臺獨播上線。
  • 中國選秀新節目:「跨次元」虛擬偶像闖市場
    技術挑戰「《跨次元新星》我們是從零開始做，因為之前從未做過以虛擬偶像為主題的綜藝節目，」該節目總製片人劉家超說。他表示，節目所涉及的虛擬實境（VR）技術要求非常高。「這就是我們從150多名選手中只挑選了31人的原因，」他補充道。
  • 《跨次元新星》,難跨「次元」
    在東西文娛的採訪中，愛奇藝表示，《跨次元新星》的核心理念就是：把虛擬偶像拉到真實世界。依託技術、以三次元偶像運營的方式，來推動虛擬偶像真正走出二次元空間。讓虛擬偶像和非二次元核心用戶產生實時交互，像真人一樣在真實的空間表現自我，甚至成長。也就是說，在節目運營層面，除了虛擬偶像看得見摸不著，其他一切都與真人選秀綜藝無異。
  • 愛奇藝《跨次元新星》的背後,虛擬人物主流化再進一步
    所以完美契合擴列師THE9-虞書欣可愛要求的秋蒂率先籤約成功。而能談會唱的顧城滿足了擴列師楊穎Angelababy「身上要有包容、堅持的力量，可以鼓舞人心」的超高要求，也為擴列師所代表的包容性極強的現代人群所接受，跨次元和諧共處。值得關注的是，虛擬人物在節目中呈現出的熱情、誠懇、積極向上、青春活力，也正是當下年輕人最需要的正向能量和價值觀。
  • 瞄準虛擬直播,推動聲優偶像養成,KilaKila的跨次元野心
    跨次元PICK偶像「老公別緊張」「想聽李總喵喵叫如此情況下，爆紅的虛擬偶像和藏匿在背後的聲優兩者之間的關係，顯得有點無處安放，而作為深耕二次元社區的KilaKila在此時便瞄準了這一處的空白，開闢了一種特別的直播形式——虛擬直播，來平衡虛擬角色和聲優之間的落差。5月19日，KilaKila聯合知名國漫《靈契》舉辦了一場特別的「靈契過目藍忘」線上虛擬直播見面會。
  • 打造跨次元偶像
    虛擬的節目殿堂宛如倫敦的自然歷史博物館，上方有一個巨大的恐龍骨架。 「《跨次元新星》我們是從零開始做，因為之前從未做過以虛擬偶像為主題的綜藝節目，」該節目總製片人劉家超說。 「傳統真人秀節目的製作流程並不適用於《跨次元新星》，因此沒有可參照的標準，」劉家超說。 該節目從製作虛擬偶像的工作室挑選了150多名虛擬偶像，並選出了符合製作技術要求的候選人。 「然後，我們與設計這些偶像的公司合作，創作出最終在節目中亮相的演出。」
  • 中國選秀新節目:「跨次元」虛擬偶像闖市場
    技術挑戰「《跨次元新星》我們是從零開始做，因為之前從未做過以虛擬偶像為主題的綜藝節目，」該節目總製片人劉家超對BBC說。他表示，節目所涉及的虛擬實境（VR）技術要求非常高。「這就是我們從150多名選手中只挑選了31人的原因，」他補充道。《跨次元新星》的製作人熱衷於向觀眾展示幕後技術，並經常將虛擬表演與黑暗演播室中電腦嗡嗡作響的鏡頭穿插在一起。
  • 當虛擬偶像走向三次元，是趨勢如此還是費力不討好？
    中國虛擬偶像中最出名的洛天依，數次登陸不同地方臺的晚會，綜合反響也並不如其在B站由年輕人、相關愛好者給出的反饋更優。科技進步的發展讓虛擬偶像走入三次元的道路變得更加平坦。，像《跨次元新星》這樣的一檔綜藝會出現也是一種偶然中的必然。
  • 愛奇藝《跨次元新星》的背後,虛擬人物主流化再進一步_文藝_澎湃...
    《跨次元新星》首播，就遇到了大型「舞臺事故」。第三位出場的虛擬選手寐魚在和擴列師互動的時候發生了技術故障，現場錄製不得不中斷。鏡頭第一時間切換至虛擬人物服務中心，工程師正在緊急檢查：「這個問題我也是第一次碰到。」
  • 張亞東跨次元對話虛擬偶像K/DA:這個女團特別棒
    12月6日，素有「女神收割機」的知名音樂製作人、「特別好」的張亞東對話了《英雄聯盟》虛擬偶像K/DA女團，聊了聊女團背後的生活和音樂態度。
  • 虛擬偶像選秀綜藝《跨次元新星》常駐嘉賓官宣楊穎、小鬼、虞書欣
    官宣了，虛擬偶像選秀綜藝《跨次元新星》常駐嘉賓擴列師：Angelababy、小鬼、虞書欣。導師們帶領虛擬偶像們，通過唱跳競演和破次元真人秀來battle，這個節目聽上去蠻有意思的，你期待嗎？《跨次元新星》突破框架，不被定義！
  • 虛擬偶像進軍綜藝市場,虛擬造星時代已來?
    文/陳根在真人選秀盛行的當下，國內的虛擬偶像們也開始進軍綜藝市場。不久前，由愛奇藝推出的虛擬偶像選秀節目《跨次元新星》在愛奇藝平臺獨播上線。《跨次元新星》集結了來自樂華娛樂、絲芭傳媒、黑金娛樂、齊鼓文化等眾多公司的虛擬偶像。
  • 虛擬偶像3.0:打破次元邊界是通往未來的船票?
    Z世代對二次元事物的廣泛接受度和喜愛度眾所周知，二次元+偶像的可能性也從虛擬形象+VOCALOID的1.0模式走到了如今與真人偶像更加接近的3.0時代。這樣的時代之下，虛擬偶像與真人偶像的碰撞火花或許將更加激烈，技術、生態不斷完善的同時，資本與新文化也來到了新戰場上。Z世代的快樂：跨次元追星的新文化陣地「我們的歌讓你無法忘懷——請永遠都要忠於自己的內心。」
  • 這屆虛擬偶像，已經淪為資本的「打工人」了？
    他們的受眾，也從深受核心二次元文化影響的「老二次元」們，延伸到喜愛遊戲、演出、旅遊、時尚、追星等多元化娛樂內容的當代年輕人。這使得虛擬偶像的應用場景更寬泛，今天的虛擬偶像已經成為了科技同商業、文化完美結合的一種產物。在《跨次元新星》中，中國虛擬偶像的這幾個特點被首次展現在了大眾面前。首先是虛擬偶像的多元性。
  • 陳根：虛擬偶像進軍綜藝市場，虛擬造星時代已來
    虛擬造星的背後，是以虛擬偶像為載體的商業的進一步發展，是圍繞現實的界線已然模糊。「林明美」作為2D動畫《超時空要塞》和《太空堡壘》中出場的偶像歌手角色，卻以動畫角色歌曲的形式發布了單曲，並成功進入0ricoon日本音樂公信榜，被公認為日本初代虛擬偶像。「林明美」的成功也奠定了早期虛擬偶像通過優質內容吸引大眾視野的發展模式。
  • 虛擬人物開始組團出道了?愛奇藝《跨次元新星》再創綜藝新物種
    這當中，虛擬偶像得到了Z世代年輕人的熱烈追捧。而更早出道的日本虛擬偶像初音未來，前兩年到上海開唱時，同樣是座無虛席。洛天依、初音未來的成功，讓大家看到了Z世代年輕人對虛擬人物的熱切需求，吸引了其他國內公司紛紛布局。2016年七靈石就開始著手打造官方與核心粉絲共同創作的虛擬偶像《Project聆》，創造了一個可以穿梭於所有動畫片的虛擬偶像歌姬。