書法，講究的是承和續。所謂的「承」，指的就是取法借鑑古人的優良傳統，借用前人的經典來提升和充實自己；所謂的「續」，指的就是借鑑之外的別出新意，嘗試去展現適合當下時代的新書風，努力去追求屬於自己的個性和面貌。
繼承的多了，植根於傳統，學的又是傳統正路，下筆時自然合乎規矩法度。創新的多了，個性充分張揚，寫出來的東西自然個性十足。說白了，傳統和創新，只是程度大小的區別，算不上是完全對立的兩個面。
書法發展到現在，大多數書法愛好者當然注重傳統。這一點，從很多朋友的臨帖水平就能看出。可是呢，一個時代有一個時代的審美主張和表現形式，特別是在我們這個字越寫越大的新時代，光靠借鑑傳統很難寫出彩。
現在問題來了，如果我們也想寫出適應這個時代的書法，應該怎麼辦呢？石開曾經說過：要想成為當代優秀書法家，這3個能力要具備。
1、 消化傳統的能力。
石開說的這第一點很好理解。面對傳統，我們不光要有樣學樣，還要有歸納總結的能力。寫得像古人有點難，卻也不是那麼難。能在其中找到共性，並在消化之後為我所用，這才是每位書法愛好者需要做的大功課。
需要注意的是，消化傳統，首先要深入了解傳統。如果本身只是浮於表面淺嘗輒止的話，又怎麼能領會其中的真諦呢精華呢？大家可以想像米芾，人家之所以能寫出自己的面貌，還不是前期就具備了相當的臨摹消化的真功夫。
2、 結構變形的能力。
趙子昂曾經說過：結體因時相傳，用筆千古不易。單就書法結體來說，並沒有一個嚴苛的固定模式，每個時代都應該有其個性化的選擇。
當代書法結體，追求的是什麼？就像石開老師說的那樣，要有一個結構變形的能力。這個變形，為的是適應當代的審美需求，為的是充分表達自己的個性。你可以不認同這種變形，卻不能否認大家在這方面的嘗試。
3、 形式構成的能力。
明清之前，書法只是案頭小品，適合埋頭細讀把玩。後來，本來放在案頭上的書法作品被掛在了牆上，要求有一定的氣場和表現力，字也就越寫越大。大幅作品怎麼來安排？這就需要有另外一種形式構成來支撐。
現在的一些形式構成，是個性的，是有新意的，同時也是有別於傳統的。在這裡想強調的是，無論形式怎麼變，最起碼要體現出一個自然和真實，不能為了形式而形式。在這方面過於設計，同時也能說明自己在這方面的欠缺。
有些朋友可能會說，石開老師說的這些，總感覺有些急功近利，好像是在大家走捷徑。其實，大家也沒必要這麼想，也不要一提到書法就那麼嚴肅認真。寫字嘛，不妨放開一些，還是那句話，這只是一個度的問題，別太離譜就行。