洪浩昌，一個出生於雲南的70後畫家，用他那乾淨而富有餘韻的畫筆，已獲得了當代最具影響力藝術家的稱讚，成為70後中國油畫民族化的重要代表性藝術家。
洪浩昌擅長油畫，題材卻多以中國山水、本土化的景物為主，畫筆之下有一股濃鬱的東方味道。
初看他的畫，能給人眼前一亮的感覺，這種驚豔感來源於他那明豔而豐富的色彩，大塊乾淨透亮的顏色讓人見了心情明媚，有一種純粹的藝術欣賞美。
洪浩昌是以畫園林而出名的，他畢業於中國美術學院（浙江），在具有悠久傳統的中國美術學院學習的十餘年間，洪浩昌受到了中國傳統藝術的薰陶。
蘇州是中國園林的發祥地，園林是中國傳統建築中獨樹一幟的存在，強調天人合一、師法自然。敏銳的洪浩昌很快就找到了自己想要表現的題材——園林風景。
他筆下的園林錯落有致、別致清雅，他將豐富絢麗的色彩引入園林創作中，使筆下的園林意境更加幽遠。碧水藍天，古樸淡雅，他的園林似乎能給在都市繁忙生活的人帶來一份清雅幽靜，有一種淨化心靈的感覺。
近些年來，洪浩昌作為一顆「新星」被市場追捧，或許就和這種彷佛能呼吸到清新空氣的自然表現力有關吧。
有人說他的每一幅畫都像一首優美的山水田園詩，他用西方藝術把中國的文化重新解構組合，天空、綠地、碧水、房屋，他以簡馭繁，將色塊巧妙結合，有一種梵谷式的厚重，畫風卻靈動而又細膩。
出生於雲南的洪浩昌，畫裡有不少景色都是在描繪本地風情，他曾表示，「雲南有這麼多山，有這麼好的自然環境，通過創作，我們中國精神的山水風向可以有所拓展，並且促成民族視覺文化的形成。」
他勵志做21世紀中國視覺藝術的創作者，把中國文化本體與雲南地域題材相結合，用繽紛的色彩來表達這一切自然與美好。
洪浩昌的創作幾乎全來自於寫生，他以自然為師，卻沒有照抄生活，而是經過取捨，提煉出適合自己藝術表達的對象。
他生長於雲貴高原昭通，一個海拔2000多米的盆地，依山傍水，景色恬靜美好。也許是從小浸染在這樣的藍天白雲之下，才使得他的胸中有了自然的色彩，畫裡有了純天然的流露。
在作畫時，他通常只保留想要描繪的主體對象，畫筆刪繁就簡，也常用刮刀來作畫，呈現出的別致的筆觸走向，成為其獨特的藝術語言。
他的油畫雖然大部分採用平塗，但給人感覺並不單薄，因為他擅長用色彩的深淺對比來體現物象的質感、立體感，以大面積的色塊來展現物體的基礎特徵，這也是他的一個獨到之處吧。
也有人覺得他的畫裝飾性太強，沒有深刻的內涵、意義。確實，中國畫欣賞的一大亮點，就是其中總會蘊含著各種各樣的思想表達，我喜歡這樣有故事的畫，但也喜歡另一種單純的畫，只要它夠好看，夠明朗，能給人帶來美的享受，能讓人感到開心。
對於大部分人來說，一幅畫如果能讓你在沮喪的時候看了就靜下來，覺得一切都還不是那麼糟糕，那麼這幅畫對你來說就是一幅好畫了。
洪浩昌的畫往往明朗且充滿勃勃生氣，他的色彩一眼望去就是乾淨的，墨綠色的水寬舒清澈，寶藍色的天空透徹明亮，亭臺樓閣典雅簡潔，優雅清麗的意境能讓人身心愉悅。
天高雲闊，不頹廢，不憂鬱，這一點就很難得了。