「如果你不知道如何宣傳自己，僅僅是一個優秀的表演者是不夠的。」
這句話來自科羅拉多州立大學的副教授Constance DeVereaux，她多年來一直從事藝術管理，並在該領域進行了廣泛的研究。
申請音樂和表演藝術管理的人需要有演奏、音樂、或表演藝術相關的背景知識。
很多該專業的學生之前是演奏或表演類專業，期望通過這個專業的學習來幫助他們發展自己和他人的演奏演藝生涯；或是業餘的音樂人和表演藝術愛好者，選擇投身到音樂管理的產業領域中尋求發展；又或是對音樂或表演有相關研究的人，想從學術的道路中「入世」。
音樂和表演藝術管理專業在美國院校的名稱有很多：
Music Business；
Music Leadership；
Music Management；
Performing Art Administration；
Music Industry,；
還有開在Art Management大類中的分支等等。
而開設這個專業的學校也很繁雜，不同的學院針對不同的音樂種類，真是各有千秋。
這點大家要注意，要選擇符合自己藝術方向的學院，假如一個流行音樂人去古典音樂院校學音樂管理，接觸和學習的都是樂團、重奏、合唱團相關的內容，簡直是「道不同不相為謀」啊。
一個好的音樂或表演藝術管理課程不是只有學術理論，要能為學生提供課堂內外真實的實踐機會，以便在以後的職業道路上取得成功。
今天，Fiona 老師來給大家介紹下美國開設音樂和表演管理的優秀院校。
畢業於美國奧柏林音樂學院作曲專業師從格萊美獲獎當代作曲家Stephen Hartke, 當代作曲家Lewis Nielson, Elizabeth Ogonek, Lyn Goeringer (電子音樂), Tom Lopez (電子音樂)，及作曲家兼電影演員居文沛。作為一個當代音樂和多媒體藝術家, 曾與國內外各領域藝術家合作，她的作品涉及室內樂團、電子音樂、電影、視覺藝術、裝置藝術、多媒體藝術等。她的作品被稱讚「充滿新鮮的聲音和想法」 並被形容為 「聽覺上迷人的」 (Cleveland Classical克利夫蘭經典樂評)。
01、本科 - 開設綜合音樂表演藝術管理的古老院校：Baldwin Wallace University 鮑德溫華萊士大學
美國本科的學習比較廣泛，該校Arts Management & Entrepreneurship藝術管理與創業開設在音樂學院旗下，但是針對各種音樂和表演藝術類型都有涉獵。
學生必須是double major雙專業或有一個minor輔修專業，除了本專業外還要選擇一個藝術相關的專業或是商業專業。
「這個項目好處在於每個學生都能在自己獨特的領域獲得技能和經驗」該項目的主任Bryan Bowswer說道，「我們努力與每個學生合作，確定他們的興趣領域、激情和優勢，以及職業發展相應的方式，讓他們在藝術領域獲得成功穩定的職業。」
四年的學習中包括三個實習和一個畢業項目，所以學生能夠通過真實的活動去開發和磨練自己。該校藝術管理專業與克利夫蘭劇院廣場（全美第二大劇院綜合體）有緊密合作關係，還與克利夫蘭藝術博物館，搖滾名人堂，以及世界聞名的克利夫蘭管弦樂團等合作。
02、本科 - 流行唱片的音樂商業管理：University of the Pacific 太平洋大學
太平洋大學的BM音樂學士學位的Music Management音樂管理是開設在音樂學院旗下，該專業的學生專注於音樂行業的各個方面，包括基礎營銷，財務，錄音唱片和法律知識。
自1982年成立以來，該校的音樂管理已經發展了包括表演藝術管理，音樂產品和運行唱片公司的課程。其中一個學期是需要學生完全投入到一個音樂產業的實習中的。
申請這個學位需要面試，也有音樂理論等知識的考核，因為課程屬於大量音樂的研究與唱片業的商業管理方面的知識，對學生音樂背景的要求比較高。
太平洋大學還開設了BSc理學學士學位的Music Industry Studies 音樂產業學習，對於想要從事音樂行業但又沒有音樂知識背景以及不想在音樂學院進行大量音樂研究的學生，可以選擇這個學位專業，也無需面試。
03、本科&研究生 - 加州音樂商業的頂尖學府：The University of Southern California’s Thornton School of Music 南加州大學桑頓音樂學院
開設Arts Leadership (ARTL)一年的證書課程(graduate certificate)和一年的MSc碩士學位, 其中的綜合課程是由國家藝術基金會主席Dana Gioia帶領，以及四個核心課程和四個選修課程, 還有為期一年的實習。
根據該項目的主任Kenneth Foster肯尼斯·福斯特所說「Students need to think about themselves and their career in a more entrepreneurial way, a self-directed, individualized way。」（學生應該去用創業的模式，自主和自我的方式去思考他們的職業發展。）
南加大桑頓音樂學院還開設了Music Industry 音樂產業這個專業的BSc, MSc 本科和碩士學位。
這是一個完全的音樂商業課程，將有前途的年輕音樂人聯繫在一起，學習管理，出版，廣播和現場活動製作課程，由洛杉磯最有成就的音樂產業相關的專業人士來授課。比如Dax Kimbrough，是該項目的教授之一，擁有超過20年的音樂業務經驗，曾擔任EMI Music音樂廠牌合作夥伴和總監。
另一位教授Ken Lopez曾擔任JBL的副總裁，JBL則是全美最大的揚聲器製造公司之一。
該項目的學生不僅要參加桑頓音樂學院提供的課程，還必須學習南加大商學院和會計學院的課程。考慮到學校在洛杉磯最理想的位置，以及在音樂產業很高的地位，這個項目的申請競爭非常激烈，可以說是最難考入的。
04、本科&研究生 - 音樂產業的領先者：Northeastern University College of Art, Media and Design東北大學藝術媒體設計學院
東北大學開設了本科BSc音樂專業的分支音樂產業項目，以及MSc研究生音樂產業領導項目，不過最近這個研究生項目擴展並改名為Creative Practice Leadership 創意實踐領導。
東北大學本身擁有者優秀的交響樂團，爵士和搖滾流行樂隊等等，與同在波士頓的新英格蘭音樂學院也有很多交叉課程。
東北大學教育理念的核心是合作項目，課程將傳統教育與所謂的音樂商業培訓相結合，幫助學生進入一些頂級的音樂公司，在學校期間就參與很多實習。
幾十年前在東北大學發布這樣的合作項目時，一些學者認為這個想法對於一個學生來說過於「職業化」。但是今天，這是他們教育的重要標誌之一，其他學校也陸續跟隨這一理念方式。
與東北大學合作的企業包括：在加州比弗利山莊的活動推廣企業Live Nation，代表Mumford＆Sons和Childish Gambino的美國音樂廠牌 - Glassnote唱片公司，以及出版和管理公司Nettwerk。
05、本科 - 技能與創新與跨學科：University of the Arts (Philadelphia) 費城藝術大學
費城藝術大學的MBET課程全稱Music Business, Entrepreneurship + Technology 音樂商業創業與技術，是一個革命性的新興課程項目，結合了當今年輕音樂家最受矚目的兩個音樂管理方向：音樂製作和商業。
課程的核心是掌握技能，包括營銷，通信，智慧財產權，音頻製作和音樂鑑賞等等。
與其他頂級開設音樂商業專業的學校一樣，費城藝術大學也與音樂行業的許多公司建立了合作關係，為學生提供實習機會。
而且費城藝術大學作為全美頂尖的藝術院校之一，它的音樂學院不僅致力於音樂，而且還為學生提供與其他藝術專業學生交叉訓練和合作的機會，包括視覺藝術，舞蹈，影視等等。
對音樂商業和跨學科表現有濃厚興趣的學生應該把這所學校視為首選。
06、本科 - 專注流行音樂人和市場的推廣和發展：New York University Clive Davis Institute of Recorded Music 紐約大學克萊夫戴維斯錄製音樂學院
紐大以這個時代偉大的美國唱片製作人，A＆R高管和音樂行業高管，五項葛萊美獎者Clive Davis命名了這個錄製音樂學院。
該項目可以說是未來音樂人，表演者，製作人，音樂高管和記者的孵化器。
課程的核心是關於創業，鼓勵學生不僅發展個人的藝術，還能為了謀生目的，將他們的激情提升到新的水平。為此，克萊夫戴維斯錄製音樂學院的學生在高年級結束時為音樂企業創建一個全面的計劃。
學生會開展的項目類型有創建唱片公司、製作發行公司或將技術與音樂相結合的企業。
學校定期邀請頂級音樂行業專業人士與學生一起參與策劃。
有一個著名的例子：在2016年，當時著名的製片人Pharrell Williams在一個大師班聆聽了學生Maggie Rogers（瑪吉·羅傑斯：美國音樂家，創作歌手和製片人）的音樂作品「Alaska」和想法，自此她聲名鵲起，成了她成功音樂生涯的開始。
和南加大一樣，作為最具選擇性的音樂商業課程之一，紐約大學克萊夫戴維斯每年錄取率在15％左右。
07、研究生 – 表演藝術管理的NO.1:New York University Steinhardt School of Culture, Education, and Human Development紐約大學斯坦哈特文化、教育與人類發展學院
說到紐大，也許你知道斯坦哈特學院有研究生視覺藝術管理專業，其實還有開設MA Performing Arts Administration表演藝術管理，旨在培養表演藝術領域的領導者。
紐約大學表演藝術管理主要是以舞蹈，戲劇，音樂，歌劇和電影方面的背景為基礎，幫助學生成為行業的專家和管理者。
課程有涉及市場營銷，會計，財務，規劃，法律，文化政策和慈善發展，這些都是紐大斯特恩分校和華格納分校提供的很多跨學科課程。
並提供主要是東部地區，以紐約市為中心（美國戲劇音樂劇的發揚地百老匯）及其他地區的藝術機構實習機會。有經驗豐富的教師和校友網，都在全美各大表演藝術組織任職，比如聖丹斯基金會，林肯中心的爵士樂隊等等。
許多本科是戲劇表演和研究專業的學生報考這個項目，對學生背景要求很高，競爭也十分激烈。
08、本科&研究生 – 國際接軌的音樂商業項目：New York University Steinhardt School of Culture, Education, and Human Development紐約大學斯坦哈特文化、教育與人類發展學院
紐大的斯坦哈特學院本科與研究生都有Music Business，課程結合了世界音樂商業之都-紐約市無與倫比的藝術資源和跨學科課程，包括紐約大學斯特恩商學院的課程。
本科的課程非常全面：
有音樂行業課程，包括音樂出版、音樂會管理、創業、國際音樂行業市場；
音樂類課程：音樂理論，聽力，音樂歷史，鍵盤技能，音樂和當代世界文化；
文科類課程：藝術與人文、宏觀和微觀經濟學，數學；
以及紐大斯特恩商學院的課程：市場營銷、財務會計、管理和組織分析,娛樂產業分析、媒體計劃、和娛樂法律和金融。
而研究室則針對性比較強，主要是對音樂產品，法律，商務，經濟等課題研究和運用。
此外，還有一個國際研究生音樂商業項目：Accelerated Global Master of Arts in Music Business Option，除了三個在紐約學習的學期之外，還有在巴西裡約熱內盧和英國倫敦的學期！對於學生開闊眼界，了解世界各地的音樂產業背景很有幫助。
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