李採蘭,在通往藝術的道路上,和女兒一起成長

聽人講，同樣是畫肖像，一張素描20塊，但是用烙鐵畫烙畫可以賺50塊。引起李採蘭的強烈好奇。

在「多賺錢」的誘惑下，李採蘭的生命開始與烙畫結緣；在興趣的指引下，烙畫為她開啟了一扇藝術的大門。烙畫一掃她事業的陰霾，不僅帶給她穩定的收入，還帶給她久違的自尊心和成就感，更為她的人生指明方向。

專心烙畫中的李採蘭

高考前夜

6月6日晚，李採蘭在微信朋友圈發了一個《高考前夜》的小視頻。為了舒解家裡的緊張氣氛，女兒萌萌主動請纓，即興發揮了一首《權力的遊戲》的主題曲《冰與火之歌》。

兩個月前，萌萌收到了一份專業課過線的通知書，那是她心儀的音樂學院發來的。在接下來的兩天，萌萌作為全國千萬高考大軍中的一員，會參加藝術生文化課的考試。從視頻的琴音裡，我聽到的是，萌萌對高考的自信滿滿和對未來的無限憧憬。

萌萌5歲那年，李採蘭只身前往西安發展事業。萌萌則一直留在寶雞，由人稱「梁老師」的母親撫養。母親在幼兒教育領域工作了40多年，是名副其實的育兒專家。萌萌交由母親撫養，李採蘭放心。

雖然西安和寶雞不過2小時車程，但是13年來，李採蘭每年在寶雞家裡的時間，除了春節，平時屈指可數。在西安打拼的最初幾年，無論是在街頭給遊客畫像還是擺攤賣烙畫，都要「看天吃飯」，收入不穩定，少回家是為了節省開支； 2010年，李採蘭終於在「書院門」有了自己的「採蘭烙畫」店後，因為越是節假日，生意越好，她又完全沒了回家的自由。但是，在這人生的重要關口，作為母親，她還是選擇推掉一切事務，守護在女兒身旁。

萌萌琴音裡的堅強與果敢，讓人難忘

初識烙畫

2006年春，李採蘭隻身來到西安工作。只是，這份得之不易的工作，在3個月後告終。每天徘徊在西安街頭，李採蘭的心情跌到谷底。這是她5年來的第7份工作，又一次的「閃離」，讓她對未來惶恐。是回家帶孩子還是繼續在西安闖蕩，她反覆糾結。最終，李採蘭給自己定了一個期限——一年。如果一年後還是看不到任何希望，就老老實實地回家。

書院門大街，是通往西安市著名景點碑林和關中書院的一條文化商業街，是到西安旅遊的「文化人」必到的打卡地。商業街上，那些剪紙、刻印、制壎、畫扇面等手藝人的活法，讓李採蘭看到希望。

李採蘭13歲學畫，15歲接受美院老師正規的素描訓練，練就了紮實的素描功底。「大學期間，她給班上每個同學都畫了幅肖像。我們都很喜歡，一直珍藏著。」李採蘭的閨蜜秋子告訴我。

「我是學新聞專業的。一直以來，繪畫只是我的業餘愛好。如果能有份穩定的工作，我絕對不會把繪畫當做終身職業。」李採蘭說。

那年夏天開始，李採蘭買來畫板和鉛筆，躲在出租屋裡練素描。2007年春節剛過，她就背上畫板，走上街頭，給人畫像。第一天就有人找她畫，讓她開心壞了。之後的日子，只要不下雨，李採蘭都會上街畫像。

一天，一個藝術同行走來與她閒聊。那人說，他在上海的一次採風中，看到一種用烙鐵繪製的烙畫。還說，與其畫一張鉛筆素描賺20塊，不如將工具換做烙鐵，畫一張肖像至少50。那是2007年的夏天。

好奇之餘，李採蘭按照網上資料裡說的，買回電烙鐵，在素描紙上試著烙出她的第一張人物肖像。完工時，她超級興奮，因為，用烙鐵烙出的色彩和質感是鉛筆素描完全無法比擬的。

自學一周後完成的烙畫《愛因斯坦》

自我成長

2007年，李採蘭跑遍西安的大街小巷，因為她從沒見過烙畫實物。起初，她希望找位烙畫師，拜師學藝。可是，沒有。她有些沮喪。但她馬上意識到：整個西安市場都看不到烙畫，這就說明，烙畫市場在西安還是個空白。起步越早，就越能搶佔先機。李採蘭心中暗喜。

於是，李採蘭每天晚上到街上畫像，以保障生計；白天在家裡練習烙畫。烙畫的小木頭，很快堆滿租住的小屋。

2008年3月，李採蘭在「書院門」租了個固定的攤位，銷售她的烙畫。小個的賣10塊、20塊，大點的賣30塊、50塊。每天擺上攤的東西，都會被一搶而空。這讓李採蘭受到極大地鼓舞。「還有什麼比有人認同你的勞動成果，你的作品能賺到錢，更讓人鼓舞呢。」

這種用烙鐵熨燙出的烙畫，自帶歷史的懷舊感，與西安古城的城市印象不謀而合，選擇在文化商業街銷售，讓李採蘭的烙畫從面市的那天起，就備受遊客歡迎。

2010年2月1日，是李採蘭終身難忘的日子。這天，她在「書院門」租到一個不到10平方米的門店。為此，她調侃自己，「從此，我結束遊牧生活，開始定居生涯」。

與書畫家徐金寶（右）為鄰

現在，李採蘭閒下來時，會錄製一些烙畫基礎技法的小視頻。她把視頻放在朋友圈裡，供有興趣的朋友自學。

視頻裡，她嫻熟地手持經自己改制的烙畫機，一些面貌各異的點，剛勁有力的線；輕盈飄逸的弧線和濃筆重書的色塊，隨之呈現在畫面中。

雖然李採蘭強調，她從未涉獵過國畫，她的烙畫技法都是從素描衍生而來。但是，看著她的揮灑自如，國畫「八面出鋒」的筆法，被她演繹得爐火純青。對烙畫機筆尖各角度運用的駕輕就熟，是解決造型問題；對烙畫機溫度和筆尖停留的時間的把控，如同國畫中對墨色和顏料濃、淡、幹、溼的控制；手腕的力量控制，也幾乎與國畫無異。

著名的科學家錢學森常說，他在科學上之所以取得如此的成就，得益於小時候不僅學習科學，也學習藝術，培養了全面的素質，因而思路開闊。

同理，李採蘭對烙畫技法的無師自通，則應是得益於良好的文化課功底。李採蘭喜歡琢磨，除了烙畫技法，她對烙畫材質的研究，也不遺餘力。

初期，李採蘭大膽在各種木質上進行烙畫技法嘗試。「只要是能遇到的木頭，我都要試一下。我發現，這些材質本身的差異挺大的：有的可能稍微在上面點綴一點點，就能出來非常漂亮的效果，根本不用大肆渲染；有一些材料，你得費很大的勁，才能出來一點點效果。」李採蘭解釋。

另外，牛皮上的烙畫效果，也讓她驚豔。因為牛皮的紋理帶有天然的粗獷感、滄桑感，有彈性和「生命力」。「筆尖搭在木板上和在牛皮上，感覺完全不同：牛皮有彈性，所以出來的線條很柔和；而木板是硬的，要表現特別柔和的東西，就不太容易。」李採蘭說，「在牛皮上烙畫，我增加了一個技法——用刀雕刻。就是先用小刀在牛皮上刻和刮，再進行烙畫創作，因此我叫它『雕刻烙畫』」。這是李採蘭的獨創技法。

我仔細地端詳起眼前的「大秦帝國」，幾處硬朗的線條和凹痕明顯的造型，應該是運用了這種技法。

李採蘭大型烙畫展中展出的《大秦帝國》

李採蘭是寶雞太白縣人。從小耳聞目染的古城文化，讓她對兵馬俑、古戰車等歷史題材情有獨鍾。歷史題材，成為李採蘭在烙畫界獨樹一幟的創作風格。

2015年，習近平總書記陪同印度總理莫迪參觀大雁塔。專門成立的國賓接待小組，組織了一個接待畫展。說是畫展，其實展品只有三件。李採蘭的烙畫《玄奘西行路線圖》就在其中。

「一起參展的竟然有西安非常知名的書法家雷珍民老師的作品，這件事對我來說，真是莫大的榮幸。這件事極大地激勵了我。從那時起，我開始意識到，烙畫不僅可以作為謀生的手段，還可以作為藝術理想去追求。」李採蘭說。

李採蘭與《玄奘西行路線圖》

李採蘭是幸運的。她在初涉烙畫藝術的過程中，同時佔據了天時、地利、人和三大要素。在「人和」的因素裡，她的家人一直給予了極大的支持與幫助。

但是，多數女性則會在一定程度上，受限於社會習俗和家庭觀念的桎梏，以及自身生理屬性的局限。「對於選擇藝術作為事業的女性來說，需要足夠的打破傳統的勇氣，必須擁有非常堅毅的性格，使她在藝術世界奮鬥下去，而不是屈從於社會賦予的妻子與母親的角色。」李採蘭說。

涅槃新生

大概是因為事業和生活的如意，李採蘭常常笑面盈盈，讓她細眉細眼的五官，看起來比其他藝術工作者親和許多，也比好多同齡的70後年輕許多。李採蘭坦言，在烙畫創作中，雖然她絕大多數時間是快樂的，但也經歷過陣痛的考驗。

「烙畫令我實現自我救贖。」李採蘭說

每年十一月之後到第二年的「五一」前夕，是西安的旅遊淡季。整個書院門大街會從人聲鼎沸的喧囂中沉寂下來。閒下來的李採蘭會突發奇想，創作全新的題材，比如唐卡。那是2012年冬，她想利用整個淡季，嘗試創作一幅1.2*0.9米的《千手觀音》的唐卡。

聽傳聞，筆繪唐卡的難度接近「登天」。「那是個大工程，那樣的精細活，沒有十幾二十年的手上功夫，沒有耐得往寂寞的超強毅力和堅韌，根本難以完成。」李採蘭告訴我，她就想挑戰下自己。

那段時間，李採蘭白天在店裡繼續完成零散的訂製作品，晚上回家後，就一頭扎進烙畫的小屋，一個人安安靜靜地、慢慢地描畫。她怕自己懈怠，給自己規定，每天晚上無論多忙，必須抽出兩個小時來烙這幅作品。

這樣堅持了6個多月，眼看就要進入2013年的生意旺季，可是手裡的唐卡還剩1/4沒有完成。突然有一天，一種從未有過的焦躁情緒湧上心頭——這是她畫烙畫以來從未有過的，不安、厭煩和恐懼。

她不知這種情緒從何而來，不知該如何平復，精神崩潰到完全沒法繼續工作。她甚至一度想，乾脆放棄那幅帶給她極度痛苦的畫作，讓自己解脫。

得知李採蘭的遭遇，朋友張天愛（化名）從外地給她寄來兩本書——美國作家華萊士D.沃特斯和查爾斯哈奈爾的《秘密》以及羅伯特柯裡爾的《奇蹟》。李採蘭非常感謝張天愛，這兩本書讓她徹底釐清現狀。原來她面臨的正是「心理極限的挑戰」。「只有衝破極限的封鎖，我才能繼續成長。」李採蘭頓悟。

說話間，李採蘭遞給我《奇蹟》。我隨意翻開一頁，「陷入困境正如冒險和勝利一般，是生命中必然具備的一部分。偉大的成功通常都是在無數次的痛苦失敗之後才能得到。」被她劃上藍色記號線，旁邊密密麻麻地記錄了幾種不同墨跡的讀後感。

之後，她像重新點燃的鬥士，滿血復活，再次狂熱地投入到未完的工作中。又是數月的「折磨」。直到2013年秋，當《千手觀音》的唐卡完滿地展現在面前，她輕輕地撫摸著那些曾經令她無比痛苦的線條，忍不住淚流滿面。她知道，這幅《千手觀音》帶給她的所有苦痛，都轉化成她烙畫人生的洗禮，使她重獲新生。

我特想一睹《千手觀音》的芳容，李採蘭翻出手機裡的照片。 「畫好後掛店裡，哪知，才掛了一周，就被人請走。我當時覺得自己開了個天價，我不想賣嘛。哪知那人非但沒砍價，還多加了錢。」

李採蘭說，她再遇到創作不佳、心緒不寧時，就會打開《奇蹟》和《秘密》這兩本書。隨便翻開一頁，讀上半個小時，心馬上會安靜下來。

李採蘭多次想把這兩本書介紹給女兒看，但是生性樂觀的萌萌總是一口回絕。萌萌說，她每次遇到學習不順和練琴厭煩時，就會條件反射似地想到媽媽，以及媽媽在人生低谷時遭遇的種種，「然後，警報就會立即解除」。

《穆桂英》，李採蘭的代表作之一

授人以漁

學鋼琴是萌萌5歲時，從一堆培訓班裡自己挑選的。她彈琴完全出於個人興趣。在此後13年的學習中，從來不用長輩督促。這一點，像極了李採蘭學烙畫時的情形。

雖然，李採蘭在女兒的成長上沒花過多少工夫，但是，在烙畫傳承上，她從不惜力。2009年，李採蘭還在書院門大街擺攤時，就有人前來向她討教烙畫技法。對於這些愛好者，李採蘭總是耐心傳授。

2011年，西安特殊教育學校的校長聯繫到李採蘭，希望派一位老師跟她學烙畫，好在學校開設烙畫課程。之後的9年裡，這所學校培養了一大批烙畫人才。其中，一個叫郭海霞的聾啞姑娘，畢業後留校任教，成為專職烙畫教師。她花費一年多時間臨仿的《清明上河圖》，在2015年的「第二屆全國殘疾人展能節」上榮獲大獎。

烙畫又稱為燙畫，火筆畫，是用火燒熱烙鐵在物體表面熨燙出烙痕作畫，是一種古老的繪畫技法。相傳，烙畫起源於秦漢時期，因歷史變遷，技法曾一度失傳。直到清人趙興意外重拾技藝。

為了這個古老的畫種代代相傳，李採蘭決定擴大烙畫的技藝傳播。2017年，李採蘭停掉了「書院門」的小店，成立了烙畫工作室。2019年6月，由西安宣平裡景區和道康文化公司共同投資的「採蘭烙畫藝術館」正式落成。「在景區內建造350多平方米的藝術館，滿足讓120多人同時體驗烙畫過程，以大規模的烙畫研、學基地，促進傳統非遺文化的進一步推廣。」這樣的設想讓李採蘭一說起來就興奮不已。

寬敞的烙畫體驗室，陽光普照

6月24日，萌萌的文化課成績出來，總分520，過了陝西省的一本線，她將如願步入音樂聖殿。

對於「高考」和「填報志願」的話題，李採蘭說，它不僅是一次人生選擇，而且是人生中一次重要的認識自己的機會。很多人會糾結於選擇的專業、學校或城市，是因為他們還不清楚，自己真正想要的是什麼。「雖說如此，又有多少人在他18歲的時候，就能清楚地認識自己呢？多數人在18歲時，還分辨不出什麼是一時的熱情，什麼是持久的熱望；什麼是易變的欲望，什麼是持久的理想。」

李採蘭說：「說起來，我是幾乎與萌萌同期開始學藝的。我的經歷，萌萌一直看在眼裡。我很欣慰，在她18歲之前就清楚地知道，她終其一生要追尋的是什麼。我很感恩，我們在這個過程中的一起成長。」