電影魔術不只是在屏幕上 - 它也在你的耳朵裡。我們不只是談論優秀的聲音設計或令人驚嘆的環繞聲技術，如杜比全景聲（Dolby Atmos）或DTS：X。我們在談論音樂。
在你離開劇院並用牙線拂去爆米花後很久，最好的電影配樂貼在你的頭上。有時你會和家人和朋友一起哼唱 - 星球大戰的第一線令人難以置信的 一個很好的例子（你現在聽到它，不是你）。其他時候，你甚至都不知道它們究竟是多麼完整（例如星際的空洞緊縮 ）。但他們總是在那裡，從內心深處抽出你的情感。
為了慶祝這些電影音樂傑作，我們整理了一系列我們最喜歡的電影配樂，按分數和配樂編曲分開，沒有特別的順序。無論你是那些推動你最喜歡的電影情節點的專題史詩的愛好者，還是為電影的整體色調著色的完美組合的播放列表的粉絲，你都會在下面找到喜歡的東西。
最佳原創分數
星球大戰傳奇 - 約翰威廉士
可以說是有史以來最具標誌性的電影音樂，約翰威廉士的星球大戰 電影的史詩主題 不僅在全球範圍內立即被識別，而且還創造了電影評分的復興，帶回了電影早期的宏偉分數。為了創造星球大戰的背景，這位傳奇作曲家大量使用了古斯塔夫霍爾斯特的行星系列等以太空為主題的經典作品，使用不同層次的弦樂和角色縫製了令人難忘的旋律，以捕捉很久以前的太空歌劇的情感。銀河遠，很遠。至於威廉士，習慣聽到他的消息，因為這個標誌性的作曲家的名字在這個名單中重複出現。
指環王三部曲- 霍華德肖爾
巨大的合唱團，巨大的鼓和史詩黃銅合奏團在作曲家Howard Shore的指環王三部曲的配樂中加入柔軟而柔軟的木管樂器和琴弦 。這是一個多樣化的聲音陣列，展示了廣泛的生物和魔法世界，使用奇怪的時間籤名和凱爾特小提琴旋律等技術產生緊張和釋放的感覺，完美地融入史詩般的三部分故事情節。
印第安納瓊斯 小號 eries - 約翰·威廉士
約翰威廉士使用各種打擊樂器和不和諧的旋律結構，為印第安納瓊斯特許經營的音樂帶來冒險感 。他還借鑑了簡單的重複旋律等概念 - 在這種情況下是有史以來最糟糕的電影主題 - 以幫助推動每個行為的故事。
'星際' - 漢斯齊默
漢斯齊默的星際 分數緩慢，稀疏，令人難以忘懷， 在空間巨大的空虛中像塵埃雲一樣在你的耳朵中移動。導演克里斯多福·諾蘭（Christopher Nolan）的太空史詩中的弦樂和風琴飄落，創造了一種音樂背景，引發了深刻的內省思想，並且精彩地將你的目光投向屏幕上的美麗鏡頭。
侏羅紀公園系列 - 約翰威廉士
閃閃發光的鈴鐺和緩慢移動的聲樂背景標誌著侏羅紀公園電影的分數，威廉士曾稱之為「這種有趣的芭蕾舞劇」的一系列作品。為了混合原始和現代，得分包括大量的打擊樂器和巧妙地混合合成器，將古老的聲音與最現代的音調相媲美（對於你的音樂書呆子，那個史詩般的平面7）。
'教父' - Nino Rota
在Nino Rota為教父 評分組成的小小的音調和弦樂音調中，舊世界有一種鮮明的色彩- 一組憂鬱的作品，眼睛緊緊地盯著 經典的義大利。美麗的手風琴驅動的華爾茲舞曲與爵士搖擺音樂相遇，所有的歌曲都由黑暗和憂鬱的管弦樂音樂編織在一起。
克里斯多福諾蘭的蝙蝠俠三部曲 - 詹姆斯紐頓霍華德和漢斯齊默
共同作曲家漢斯齊默和詹姆斯紐頓霍華德為克里斯多福諾蘭的黑暗蝙蝠俠三部曲的得分避免了超級英雄的比喻，甚至阻止介紹一個主題，直到第一部電影即將結束。相反，這對使用深鼓，合成器和銅色調，並幫助創造了一個比之前任何東西都更加原始的蝙蝠俠特許經營。等到最後一刻，這個主題終於到來時更加引人注目。
回到未來三部曲 - 艾倫西爾維斯特裡
「 回歸未來」三部曲的聲音有著俏皮和神秘的本質 ，作曲家艾倫·西爾維斯特利用閃爍的豎琴和打擊樂音調為喜歡娛樂的時刻，以及快節奏強度的深角號提示。與此列表中的許多其他人一樣，反覆出現的旋律主題在吸引您的耳朵方面起著巨大的作用，主要主題通常出現在黃銅和弦樂的雲中。雖然管弦樂的數字太棒了，但我們不能在這裡遺漏Huey Lewis，他為原始電影抽出了他80年代最糟糕的80年代熱門歌曲。夥計們，這就是愛的力量。
'哈利波特和魔法石' - 約翰威廉士
約翰威廉士在海德薇的主題中完美地捕捉了巫師世界的精神，這是 一部神秘的鍵盤驅動的民謠，出現在第一部 哈利波特電影中。一般來說，威廉士在這個樂譜上展示了他親密的一面，許多快節奏的號角和弦樂線在音樂的更長，更旋律元素的基礎上。
'大白鯊' - 約翰威廉士
由John Williams為Jaws系列 製作的大膽，不祥的主題 是一個簡單而優雅的天才作品。作為大型鯊魚本身的視線，慢慢地爬進你的耳朵，作曲家隨著時間的推移產生張力，最終用尖銳的牙齒般的色調衝進你的腦袋。
'Psycho' - 伯納德赫爾曼
由伯納德·赫爾曼（Bernard Hermann）為阿爾弗雷德·希區柯克（Alfred Hitchcock）的「 心理學」（Psycho）中的標誌性淋浴場景組成的緩慢建造的高音弦， 仍然是現代電影史上最恐慌的聲音之一。剩下的赫爾曼的弦樂配樂完美地補充了黑白經典，在電影最好的驚悚之一中創造了一種恆定的懸念。
'The Magnificent Seven'（1960） - Elmer Bernstein
美國前沿的精髓完全被作曲家埃爾默伯恩斯坦以其經典（並且完全謙遜）的主題為The Magnificent Seven完美捕捉 ，伴隨著輕柔流暢的弦樂旋律和快節奏的木管樂器，銅管樂器和打擊樂提示。事實上，配樂非常吸引人，它被廣泛用於萬寶路捲菸和維多利亞啤酒以及詹姆斯邦德電影Moonraker的廣告，以及眾多其他參考資料。
'ET the Extra Terrestrial' - 約翰威廉士
ET Extra the Terrestrial 的得分 類似於John Williams 在許多方面對原始 星球大戰 三部曲的研究。雖然不像星球大戰那樣專注於旋律，音樂風景是由深木音，閃爍的弦樂和柔和的長笛驅動的 - 一組聲音有助於使屏幕上的奇怪外星人性化，並展示他的整體情感和恐懼人性的黑暗面。
'銀翼殺手' - 範吉利斯
經典的'80年代合成器音調和史詩般的弦樂布置將聽眾瞬間傳送到Ridley Scott的黑暗反烏託邦，伴隨著經常出現的音樂迷霧般的鈴聲。雖然每首歌都是獨一無二的 - 從薩克斯風的「 等我」到雷切爾之歌的柔和女聲 - 但是對於Vangelis音軌中的所有內容都有一個混響滲透的謎團，可以幫助電影中的元素一起流動。
'Butch Cassidy和Sundance Kid' - Burt Bacharach
Butch Cassidy和Sundance Kid 兩個主要角色的俏皮和詩意本質在 Burt Bacharach的音樂伴奏中得到了很好的體現，Burt Bacharach使用經典的音調，如失調的鋼琴，並將它們與更現代的弦樂和號角安排融合在一起。這是一個聽起來與百老匯音樂劇和鄉村經典相同的樂譜。
最佳編輯配樂
'兄弟，你在哪裡'
製作人T Bone Burnett頑皮，精心挑選的阿巴拉契亞民歌組合自電影上映以來已經獲得八次白金認證 - 輕鬆躋身有史以來最成功的編曲配樂。這些歌曲是經典的優雅詮釋，包括原聲吉他，曼陀林和各種其他民間樂器，並且通常由美妙的聲樂和聲驅動。
'高保真度'
據報導，這個rom-com的製作人圍繞著音樂搖滾樂隊收聽了超過2000首不同的歌曲來拍攝這部電影的70個音樂線索 - 這項工作導致了有史以來最受好評的獨立音樂配樂之一。之前模糊的錄音如The Beta Band的 The Three EP在電影上映後大受歡迎，並幫助這部電影以一種感覺（和聲音）完全真實的方式封裝了搖滾書呆子的世界。
'好傢夥'
導演馬丁·斯科塞斯決定只選擇在為他的黑幫經典Goodfellas設定的每個特定場景時可以聽到的音樂 。但是，雖然這是他唯一的硬性規則，但總的來說，導演說他的爵士樂驅動選擇的設計與人物的情感和每個場景中發生的事情相吻合。因此，音樂在電影中起著關鍵作用，來自爵士經典的各種聲樂線經常與屏幕上的對話交叉。
'低俗小說'
昆汀塔倫蒂諾的紙漿小說的核心是堅韌不拔的衝浪搖滾和靈魂音樂，為電影中漫長而冗長的場景增添了一些東西，在整個過程中以一種宣洩和冷靜的方式釋放緊張。塔蘭蒂諾的選擇也有助於在美國和國際意識中重振當時流行的衝浪搖滾類型，像迪克戴爾這樣的音樂家在整個90年代都看到了人氣的復興。
'幾乎有名'
來自Led Zeppelin，Yes和David Bowie等團體的經典歌曲有助於充分發展Almost Famous的時間戳，該時間戳 集中在20世紀70年代的一支嶄露頭角的樂隊。沉思的音樂選擇也為每個角色的思想和情感提供了背景，為您在屏幕上看到的內容增添了重要的深度。
'駕駛'
從電影的第一個場景開始，卡文斯基和作曲家克裡夫馬丁內斯的黑暗電子音樂為這部黑暗的當代戲劇奠定了基礎，幫助吸引觀眾進入稀疏對話和引人注目的視覺效果的場景。
'做正確的事'
Spike Lee的經典都市喜劇/戲劇 Do The Right Thing在很大程度上依賴於嘻哈音樂，流行音樂，節奏和藍調的彙編，並為現在著名的歌曲如Public Enemy's Fight The Power提供了一個啟動板 。除了幫助提升嘻哈音樂的受歡迎程度外，它還可以作為80年代後期布魯克林的真實時代背景，讓整部電影更具真實感。
「猜火車」
導演Danny Boyle的電影講述了充滿毒品的英國地下音樂，其中包括像Iggy Pop這樣的標誌性音樂家以及Primal Scream和New Order等樂隊。這是一組粗暴的歌曲，適合海洛因成癮者像手套一樣骯髒的生活方式，長期受到觀眾和評論家的歡迎，是有史以來最好的編輯。
'一旦'
雖然歌曲作者和聯合主演Glen Hansard和MarkétaIrglová 在Once 電影配樂中演唱的一些歌曲都是為這部電影明確寫成的，但大多數歌曲都是由一對名為The Swell Season的專輯錄製的 。兩人的聲樂驅動的民謠微妙而動人，幫助推動電影中一位掙扎的音樂家獲得國際讚譽，並以獨立藝術家的身份發展自己的事業。
'花園州'
演員/導演扎克布拉夫在經典獨立電影「 花園州」中選擇了他的歌曲，在音樂界引起了巨大的轟動，幫助將現在傳奇的獨立電影 如鐵與酒和脛骨送到了新的高度。
'黑豹'
由現代嘻哈偶像Kendrick Lamar製作，Marvel夢幻黑豹的配樂 與電影配對完美，其中大部分都出現在虛構的超現代國家Wakanda中。Lamar's Top Dawg娛樂公司的唱片公司SZA和Schoolboy Q的表演贊成現代節拍音樂，並幫助在屏幕上進一步吸引觀眾。
'研究生'
從民間傳說西蒙和加芬克爾輕輕地演唱民謠伴隨著整個畢業生出現的粘性衝突 。在整部電影中，「沉默的聲音」等複雜而令人難忘的歌曲出現了很多次，有助於將情節 - 以及觀眾的視角 - 推向新的和有趣的地方。
'史蒂夫齊蘇的生命水生'
雖然由Wes Anderson的Life Aquatic以葡萄牙語演唱的David Bowie經典的華麗聲學封面 由吉他手Seu George專門為這部電影表演，但他們加入了Bowie和The Stooges and the Zombies等藝術家的無數熱門歌曲。這是一組具有獨特而有趣的外在美學的歌曲，經過重新設計的現代性，與安德森精心策劃的視覺效果相得益彰。我們本可以為這部電影選擇任意數量的安德森電影 - 他對The Kinks的熱愛幫助這支樂隊為新一代人帶來了酷感 - 但是這部電影確實很有吸引力。
'布魯斯兄弟'
經典喜劇 Blues Brothers在很大程度上依賴於充滿復古藍調，爵士樂和R＆B歌曲的喧鬧配樂，重新詮釋以適應兩位主角及其樂隊的個性。這是一個高能量的編輯，深溝和偉大的號角伴奏，使電影非常有趣的感覺。
'2001：太空漫遊'
來自Johann Strauss II和Aram Khachaturian等作曲家的史詩經典作品在Stanley Kubrick的標誌性科幻經典中提供了史詩般的怪異音樂背景，賦予了美麗，革命性的效果和相機作品深刻的神秘感。
'寶貝司機'
導演Edgar Wright的音樂搶劫電影 Baby Driver為The Beach Boys，T。Rex和其他人製作了經典曲調的整個戰鬥場景，每個曲目都有微妙的屏幕參考，為戲劇帶來了額外的維度。由兩位艾美獎提名人朱利安·斯萊特（Mad Max：Fury Road）領導的團隊完美配合聲音，這部電影以極其活躍和獨特的方式融合了音樂，舞蹈和動作，輕鬆地將音軌排列為最有趣的有史以來