說起岑寧兒，你可能會想到去年那首極盡溫柔的《Fly》，想到那首大熱金曲《追光者》，想到堪稱驚豔的《剎那的烏託邦》和與林二汶合唱的《銀髮白》等。宛若天籟的聲音和溫暖動人的表達，讓她的歌曲有著獨屬於她的色彩。
又或者，你對岑寧兒上張入圍金曲獎最佳國語女歌手和最佳製作人的專輯《Nothing is Under Control》還算印象深刻。那麼不妨去聽完這張剛推出的Mini Album《Bedtime Story》，你會發現兩張作品間仍有不少共通之處：
首先，是情緒上的一脈相連，兩者都是流動的，以基於生活體悟而來的故事感穿插出細膩相間的情感，歌手將一切娓娓道來。其次，是主題上的相似，兩張作品都引申出陪伴的量，Yoyo沿著歌曲思路講述了一些獨屬於她的人生，扮演好了一個說書人形象，同我們分享著那些音樂故事。再者，還得益於岑寧兒安靜療愈的演唱，輕柔、溫暖、撫慰人心，讓人通過音樂暫時忘掉當下的煩擾。
（左《Nothing is Under Control》，右《Bedtime Story》）
當然，也有不同。
兩張作品相比較，它時間上的過渡還順延出與歌手相伴的成長屬性——在這段時間裡，Yoyo將自己對生活的感懷、對現實的思考，和對世界的看法統統融入作品中。
選歌與生活相關，演唱上是新舊的對撞梳理，將四種不同心境的經典進行重譯。迷你專輯《Bedtime Story》裡還配上了一些Yoyo自白式的解讀，用一篇23分鐘的音樂散文體同外界分享著這些烙印上她生命印跡的歌曲。
這些歌曲源自yoyo在不同階段生活中真實存在的意象，以舊物、以記憶、以歌曲，娓娓道來，串聯起她人生的風景，成為了最有心的音樂床邊故事。
在正式說到迷你專輯前，還得先從 「Bedtime Story」這個主題說起。
事實上，早在《Bedtime Story》的第一首歌《我》正式發布前，岑寧兒就化身過「說書人」，在網際網路連載了十集床邊故事直播，繪聲繪色地同聽眾分享一些生活的有趣瞬間，也為之後完整的音樂作品做鋪墊。與之同時，她也在直播的同時有條不紊地著手這張Mini Album的各項工作。
這種做法，在快節奏和速食文化泛濫的樂壇很少見，它的慢是推敲式的循序推進，貼近一種接地氣的平民姿態，在絮絮叨叨的日常中傳遞出一種居家的親近感，很像進入正餐前的前菜。打個比方，雖說不是音樂，但它好比歌曲前一段極富巧思的Intro，以序言的形式揭開 「音樂床邊故事」的完整面貌。
到了正式推出的全新Mini Album，則由一支23分鐘「音樂散文體」的長音頻引出，涵蓋了四首金曲和用口白對歌曲背後故事的展開。上一次有類似做法的是毛不易43分鐘「音樂日記體」《小王日記》，用Melody做過渡的音樂篇章；而《Bedtime Story》，則是用聲音做銜接，有自白、有過去媽媽給Yoyo講故事的聲音、也有為了歌曲單獨去製作的聲音……歌曲的前後由自白補充歌曲在故事中的意義，它很像深夜電臺放送睡前音樂故事，也是Yoyo送給樂迷的一本「音樂床邊故事」冊,與傳統唱片的產出模式背道而行。
但恰恰是這種背離，讓《Bedtime Story》的品質得到了全方面保證。選歌、人聲、製作，到最後的呈現，都是一個「慢工出細活」的清晰脈絡。
完整實體LP專輯直接保留了這一首23分鐘的音樂散文體。而線上數字專輯，則在1的基礎上分割成了「1+4」，即一首長音頻和從中拆分出的四首單曲,它像一個分散與集合的AB面。A面可以去感受每一首歌的部分，B面則可以讓自己完全沉浸在床邊音樂故事中。
其中，按時間線依次呈上幾首歌曲：羅大佑的《舞女》，張國榮的《我》，母親劉天蘭的粵語歌《常願意》，張震嶽的《抱著你》和23分鐘的《Bedtime Story》。這些溫暖的歌，穿插在她生命裡的不同階段，都被岑寧兒以重譯的方式進行了全新的演唱。
最早推出的歌曲《我》，雖然曲序上是第二首，卻是《Bedtime Story》的第一章節：《我》亦是對「我」的結構，這首《我》也是真實不掩飾的岑寧兒。
在這首歌中，有著最典型的「去繁複」的編曲特質，突出Vocal的部分，以柔軟乾淨的嗓音和細膩情感表達來化大為小，賦予了這首歌屬於她自己的理解。
如果你真正進入這首歌的狀態，你會發現這首歌裡有許多Yoyo兒時的念頭和心思，唱《我》時的整個狀態都像和年少自己的溝通、互相取暖、相互擁抱。
《我》MV
這版的差別，在於它切入點並不如張國榮版本的宏大，而是略微蜻蜓點水式地拖出對這首歌的理解——「我就是我/是顏色不一樣的煙火/天空海闊/要做最堅強的泡沫」、「我喜歡我/讓薔薇開出一種結果/孤獨的沙漠裡/一樣盛放的赤裸裸」。沒有延續原版直抒式的表達，沒有氣勢上的狀況，而是用聲音和情緒去梳理出另外一種溫柔的訴說。很像電影《日常對話》中對現實的淡淡描摹。唱《我》時，也變成了與自己和聽眾的深夜促膝而談。
曲序上的第一首《舞女》，則是故事對應的第一章節，「舞女」折射出童年懵懂時的繽紛光影，是年少時的自由夢想。在簡單寒暄後，岑寧兒用口白部分補充了對這首歌的註解，這也是一首關於童年的歌曲，「感覺八歲的自己就站在我旁邊，對我說『好久不見』」隨後無縫切入歌曲。
當然，若是你對這首好像不太熱門的歌曲還算熟悉的話，那麼你應該也知道早在2019年的「周3聚樂部：羅大佑與音樂瘋子的傳奇派對」系列倒數第三場主題演唱會「管樂零零柒」上，羅大佑就曾和岑寧兒同臺演出過這首作品。那年3月，是羅大佑好友羅曼菲逝世13周年之際，和岑寧兒特別挑選了這首由羅大佑創作的《舞女》向其致敬。
不過與當時承載意義更為深刻的現實意義相比，這次放在《Bedtime Story》做獨唱版就更為自如一些了，旋轉的意象打造出一絲玄幻感。它與年少不諳世事的狀態對應，採樣了真實的八音盒音色，做出了一些設計感的部分。
《舞女》MV
而岑寧兒的演繹則以一種柔和輕透的氣質表達，扭改了歌曲中落寞的時代氣息，變得活潑而溫暖，讓人在旋律中重回童年時光。
在這張《Bedtime Story》有不少關於「媽媽」的部分。
創作的概念靈感就源自於小時候與媽媽一起說故事的回憶，而開場更是將 2 歲時媽媽為她錄下的珍貴音檔片段收錄其中。當然，Mini Album裡也有一首由媽媽劉天蘭演唱的粵語歌《常願意》，放在第三首的位置，是一首非常特別的歌曲，也引出了作品裡的陪伴與呵護的主題。
特別之處在於這首歌是給女兒的，收錄在劉天蘭1987年的專輯中。而在2020年，時間跨度33年之久後衍生出全新的編曲和演唱。由女兒岑寧兒將這首歌唱回給媽媽和所有當了媽媽的朋友，是一種親情的常駐，這份心意也通過歌曲完成了兩代人在時空中的彼此相逢。
自然，這首歌的私密性也由此被打破，岑寧兒這版入味的演唱，將歌曲裡的呵護變成了一種更為廣袤的溫柔的力量。在《常願意》中，那種獨屬於粵語歌的美感，被傾注在這首搖籃曲流行小調中，給人真實的音樂溫暖。
到了最後一首《抱著你》，岑寧兒對歌曲的重譯，還和她的人生相關聯。那些在孤獨和寂寞中品嘗過的人生百態，都賦予了她擁抱別人和擁抱自己的勇氣。
張震嶽是關於愛情的感言，而岑寧兒歌詠的卻是人生的常態，獨具一格的溫暖嗓音重新詮釋出《抱著你》的全新打開方式。
《抱著你》MV
作為音樂床邊故事裡音樂的最後一部分，這首歌也畫上了一個完美的句點。
而將歌曲和口白連成一個完整作品的《Bedtime Story》也很好地糅合了這些情緒，用私人的溫柔呢喃，用那些溫暖走心的演唱，同我們分享著岑寧兒的音樂床邊故事。這裡面有感動，有愛，有真實和夢想，有呵護和擁抱，也有那些人世間至真至純的感情。
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