國畫用墨方法和技巧

用墨總體之意是指使用水墨的方法和技巧，用墨之法有蘸墨法、調墨法和運墨法。

一、蘸墨法是指作畫前用筆蘸墨的方法和技法。

蘸墨的方法有先蘸水後蘸墨或先蘸墨後蘸水之說，也有幹蘸（枯筆蘸）、溼蘸（筆中帶水蘸）或先色後墨，先墨後色不同方法。蘸墨法看似簡單，但對用水用墨用色量的控制和先後蘸法程序的安排及用筆尖蘸墨還是用側鋒筆肚蘸墨其方法不同，用量不同，繪畫的效果就大不相同，蘸墨方法是決定創作中國山水畫效果的第一道關鍵工序，必須認真對待。

二、調墨法是指對墨色和墨的濃度進行調製的方法。

墨在硯臺中研好或用瓶中的原墨汁倒在瓷盤中後，做畫都因太黑太稠不能直接使用，首先對墨汁進行調製，其方法有四種：第一是在原墨汁中少加點水調製一下，使墨色和墨的濃度降低，達到作畫可用為止；

第二種方法是將原墨汁等量分別倒入幾個瓷盤之中，然後在各盤中加入不同量的水，調成具有不同墨色的汁，作畫時按墨色需要直接蘸用即可（此法稱為渾墨法或間墨法）；

第三種方法是在筆頭上調墨，即事先將筆頭蘸上少量清水，然後用筆尖蘸濃墨，再將筆臥倒在瓷盤中來回進行滾拉，略等一會，在筆頭上的墨與水混合滲化形成具有漸變的效果之後，可臥筆用順逆鋒法來使用（此法稱筆頭融墨法）；

第四種方法是紙上調墨法，即首先在紙上潑染局部或大部淡墨淡色，然後在半乾的墨上用不同濃墨或色進行積破並分多次渲染，求得需要的不同墨色效果。紙上調墨和調色法在創作山水畫時經常使用，效果極好。

三、運墨法它是將墨或色在紙上進行運作，求得墨形墨態和水墨效果的一種運墨方法。

平時講用墨其主要意思就是指運墨這種方法。運墨法與紙上調色法有似相同，但不是一回事，一個求色，一個求韻。運墨法包括「單運法」「互運法」和渲染法「三種。

1、單運法 是將濃、淡、幹、溼、焦、宿、各種墨或各種色中的每一種墨色都作為獨立的單體，每種單體再經用水調解運作形成具有多種變化的墨韻，這種單體用墨、用色並對其求韻的方法就叫單運法（用色就叫單色法）。

用單運法作畫叫單運畫法，其具體有濃墨法（重墨法）、淡墨法（渴墨法）、幹墨法、溼墨法、焦墨法、潑墨法、宿墨法、單色法（單色分赤、橙、黃、綠、青藍、紫）。在墨色中黑的墨為濃墨，發灰色的墨為淡墨，墨中少水為幹墨，水較多為溼墨，比濃墨水少為焦墨，用水較大進行潑寫作畫為潑墨，宿墨是指隔夜之墨。

用濃墨單獨作畫，墨要控制少用水，使墨色變化具有厚重深沉、深而不痴鈍的效果。用淡墨做畫，墨色不能發黑，要用得清秀淡遠，氣韻迷濛。用幹墨作畫，墨中雖然水少，但畫面墨色不能用得太乾枯脊薄，有煩躁不安的味道。用溼墨作畫，墨中水不能用的太多，太多臃腫渾濁，要求畫面墨色有春雨酥潤、華滋掩映的感覺。潑墨作畫，要有水墨淋漓、氣水恆流之勢。

宿墨自身具有黑、幹和光亮特點，一般多用做提醒，宿墨多渣，作畫如用不好，易枯硬汙濁，用得好倒有厚重沉穩之感。用單色意思同上。總之，單運法中的各種墨和色雖然看似使用較單一，但在畫面中墨和色的效果是十分豐富多彩、生氣十足的，它們都具有鮮活的生命力。

2、互運法 是指墨與墨、墨與水、墨與色、墨與濟（礬、膠、粉）等物質經過相互調解運作，取得各種多彩奇異的變化效果，這種方法就叫互運法。互運法中有「接法」（相碰法）、「積法」、「破法」、「混法」。

1）接法：墨與墨相接就叫墨接法（墨接法有濃與濃接，濃與淡接，淡與淡接）。墨與水接叫接水法。墨與色接或色與色接叫接色法（接色法中有濃淡色和不同濃淡色各種色相接法）。墨與濟接叫接濟法（濟要用水濟）。

2）積法：墨與墨兩種墨相疊，在第一遍墨幹後再加墨的方法叫積墨法。墨與水相疊叫積水法。墨與色相疊叫積色法。

墨與濟相疊叫積濟法。積法有幹筆積、溼筆積、墨半乾時積、幹後積和多遍積。具體做法可用點積、線積、面積、潑積、皴擦積。也可在淡色、礬水、豆漿、醋水、洗衣粉等濟漬上積墨積色。用積法作畫一般是由淺到深達到蒼秀厚重、沉實華磁的效果為止。積法注意異黑灰和無明顯韻律變化的不足。

3）破法：是墨與墨二種墨相疊，在第一遍墨沒幹就疊第二遍墨為破墨法。同樣墨與色相疊為破色法（先色後墨）。

墨與水相疊為水破法（先墨後水）。用水較大相疊為衝水法。墨與濟相疊為濟破法（先墨後濟）。破墨法有濃破淡，淡破濃，溼破幹，幹破溼。用破的技法要恰當掌握好墨、水、色、濟之間的乾濕程度，太溼容易滲化太快，潤化過多，出現浮煙帳墨、臃腫無骨的感覺，太幹又不易滲化，容易形成乾枯不潤、刻板無味的樣子，乾濕恰當才會取得最佳效果。

4）混法：有墨與墨混（濃淡混），墨與水混，墨與色混，色與色混，色與濟混。混法運作會產生不同濃度、溼度和色相不同變化。經混合後的墨、水、色、濟可直接用來作畫，也可再與墨、色、水相蘸相積相破，會取得特殊效果。

運墨法是創作中國山水畫最常用的基本方法，一定要運用自如或有所創造，才能創作出好的山水畫作品。運墨法要以水為氣，以墨色為形，墨非水不醒，墨非運不透，這才能化漬為韻。運墨要連貫、呼應，顧盼，有態，用時深時淺、時穩時顯、時連時斷運動的墨色體現出強悍、雄偉、煙霧迷漫、婆娑多姿和空曠浩渺、水波滾動的景象，在水暈墨彰的氣勢中展現出詩和音樂一樣的旋律美、形態美。

3、渲染法 就是用淡墨水、淡色水對畫面局部或全部進行層層染的方法。經染後的畫面更具有層次感、空間感、厚重感，能使畫面和畫中景物產生蒼蒙、混融、空曠淡雅、水氣十足和空靈迷離的效果。染常用的方法大體有渲染、積染、烘染、檫染、滃染等。渲染是對畫面、畫中景物進行總體或局部分層進行多遍刷染的方法。積染是在第一遍用墨幹後多次疊加墨的一種染法。

烘染是在景物輪廓周圍染墨色。背染是在畫的背面染墨或染色，可染多遍，有厚重感為止。檫染就是渴筆側鋒不見筆跡的快擦，使畫面有蒼茫、厚重、沉實、乾裂的效果。滃染是是將紙噴溼後再進行渲染的方法。這種滃染法可使畫面取得雲煙四起、一片朦朧之景觀。

用墨墨色分濃淡乾濕焦黑白五顏六色，用墨技法有蘸、調、積、破、混、潑、染之法，更十分講究活、淨、結、老、嫩、乾枯、虛實、節韻、和意境，這些講究是用墨要求的最高標準和生命。墨活則生，潔淨才能活潑，嫩墨鮮豔明快，能產生潤掩生動的氣韻。

老墨墨色蒼茫，能產生乾枯峭拔的效果。濃墨取厚，淡墨取雅，溼墨滋潤，潤能取豔，幹墨枯燥，燥能取險，虛得空靈，空靈能產生幽靜神秘感。

虛實幹枯濃淡潤澤相雜，才能更好的表現出距離、空間、幽遠和水墨流益的情趣和美的意境。總之，用墨講的是色法、方法、技巧、效果，追求的是變、運、呼應、節韻、情趣和意境，體現的是哲理、傳統文化和民族精神，要求的是畫面效果和形式內容的統一。

用墨是創作中國山水畫的重要方法，用墨與用筆是創作中國山水畫十分重要的兩個方面內容。對它們的了解、研究、掌握、運用是創作出好作品的重要保證。

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