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這是小天分享的第 63 首歌
用一個故事來聆聽一首音樂，用一首歌的時間來讀懂一段故事。
大家好，我是音樂分享人一隻小天。
這首歌在我的備用歌單裡從9月底躺到現在，終於要被拿出來分享啦啊啊啊！！！
起因是歌曲的相關電影最近才看完，就一次性分享出來了，來自電影《再見，嘴唇》的插曲《誰にだって訳がある》，歡快、溫暖、平淡，就是這首歌的真諦。
《誰にだって訳がある》出自電影《再見，嘴唇》的插曲，也是片中主角haru所創作的一首歌曲，歌聲中溫柔細膩的情感，第一次聽就被深深地吸引到了，這種歡快輕鬆的情感傳遞，感覺整個人心情都變好了。
電影《再見，嘴唇》講述的是蕾歐和哈魯組成了2人女子獨立樂隊「HARULEO」，某天矛盾激化產生分歧時，兩人決定解散樂隊。
於是蕾歐和哈魯以及樂隊管理員志摩三人一起踏上了解散前的巡演之旅。然而，蕾歐愛上了志摩，志摩對哈魯懷抱愛意，而哈魯又對蕾歐產生了超越友情的感情。
三角形的戀愛堪稱經典，但主線還是兩個女生之間的情感表達和隱喻，作為一部倒敘公路片，其實這部電影前段看得我一頭霧水，很多一閃而過的鏡頭以及冗雜反覆的人物衝突橋段，讓人想不通怎麼就吵起來了。
直到後來巡演開始，兩人的回憶漸漸被剝開冰山一角，各種細支雜線紛紛匯成了一條小溪，把這份情感不斷放大，才倍感深刻。
整部電影演的都是這種零零散散的小事，看起來會比較散，不像一般的大電影一樣會有很強的專注度聚集，算得上是輕鬆+愉快。
門脅麥說：「這部電影不是只有糾纏不清的劇情，而是一部看完後會覺得內心很溫暖，很爽快的青春片」。
其中有一段巡演時haru的過場詞我很喜歡，也是對她寫這首歌的闡釋：
這首歌叫做《每個人都有故事》，對於「Haruleo」來說，也是其中一首非常重要的歌。
每個人都有自己的故事，人因為許多事而痛苦煩惱，有時也會做出一些別人無法理解的事，那樣的人、那樣的自己，就存在於此。
這首歌並不是要幫各位打氣，鼓勵你要多努力，事情就會好轉之類的。而是我想感受，想表達說「我們都一樣」，才會創作出這首歌。
這是我們還在街頭演唱時，發生的故事：我們每次唱歌的那條街附近，有一個流浪漢，是個男生。
有一天他擺了一張不知從哪找到的椅子，脖子上掛了一個自製的牌子，寫著「按摩十分鐘一百元」，開始做起生意來。
我看了心想：很棒喲，這個人要自食其力改變自己的人生。
但同時有個念頭覺得：他應該不行吧。
既是流浪漢，衣服又好幾天沒洗了，到底有誰會去坐那張椅子呢？
沒想到，有一天晚上，有個女人坐在那椅子上面，留著一頭紅髮，大概是從事情色行業的吧，那個女人就這樣大刺刺地理所當然地坐了下來，讓他揉肩，看起來一臉享受。我心想，真是太棒了。
比起那流浪漢，那女人讓我的內心更加悸動，我期盼自己能成為像她那樣的人，也怨嘆自己無法成為那樣的人。
是啊，我們總是在別人的期盼中成長，夢想著成為「別人家的小孩」，成為一個敢愛敢恨的性情中人。
可結果往往都沒有那種毅力和勇氣，只能獨自蜷縮在自己的世界裡，事不關己高高掛起，躲在網際網路的外衣之下，才能夠有一點屬於自己的尊嚴。
Haru和Leo至少是好的，她們彼此互相吸引，又有勇氣走到一起組成樂隊，闖出自己的名氣來。
這種關係有點像是《七月與安生》的另一個走向，彼此之間並沒有轉化身份，即使嚮往著對方，但是仍克制自己的情感，也許也就是日本人特有的「亞撒西」吧。
可是在我們身邊呢？同性之間的戀愛終究還是一個很大的問題，社會輿論、親友的不理解、身邊人的嘲笑等等，每一個都足以壓垮她們。
這又讓我想到了《後會無期》裡的一句臺詞，「喜歡就會放肆，但愛就是克制」。
Leo的愛放肆而直白，一下子就闖進了Haru的內心，悸動不已；而Haru，雖然少有表現，但終究以自己的方式一眼一板地為彼此考慮，為如何更好地走下去考慮。
《再見，嘴唇》用平淡的色彩，繪製了邊緣化人群的內心世界，講述了一部屬於她們平凡而又溫暖的故事。
作為一部音樂公路片來說，其中的歌曲並不多，但有一兩首能夠唱到人們的心裡，那就足夠了。
雖然聽不懂歌詞，甚至不明白歌曲想表達的意思；但是當旋律響起的時候，潺潺的情感流淌到耳膜，即使是語言不通，你也能明白淡淡憂傷，和再度鼓勁的勇氣……
我們每個人都有故事，哪怕再平凡，那也是屬於自己的人生旋律。
我是一隻小天，一個喜歡音樂並樂於分享音樂背後故事的平凡人，我們下周再見~
文中圖片來自網絡