搶劫一家商場最快需要多長時間？
上世紀90年代，一座南方小城，犯罪團夥「老鷹幫」來到一家麵館，點了幾碗面，然後對服務員說：「妹妹，我們出去辦點事情，等一下有幾個警察叔叔會過來吃。告訴他們，我請客。」
短短3分鐘後商場被洗劫一空，警方火速趕到現場時，「老鷹幫」已經回到麵館愜意地吃著面，透過窗戶將警方的行動盡收眼底。
等警察再找到麵館時，「老鷹幫」已經逃之夭夭。
這是電影《除暴》中的一個片段。
像這樣正面描寫犯罪分子囂張、兇殘行徑的故事在過往內地電影中是極為罕見的，令人驚訝的是，類似的「寫實」《除暴》中遠不止這一處。
而皮哥看完整部影片後，更是忍不住感嘆：這部2020年唯一一部警匪片，越看越像一部B級片。
一、對真實犯罪的不遮掩
《除暴》的劇情很大膽。
上世紀90年代，一個叫常普的地方，張隼（吳彥祖飾）為首的悍匪集團「老鷹幫」多次在光天化日之下持槍搶劫，卻總能逃出生天。
這邊刑警鐘誠（王千源飾）臨危受命誓要捉拿悍匪，張隼也在作案時多次對鍾誠進行挑釁，雙方在幾年時間內形成了互為對峙的局面。
從友誼商店搶劫案，到街頭運鈔車案，再到普城銀行殺人搶劫案，連續上演的暴行讓社會民眾膽戰心驚。
為了儘快破案，鍾誠帶領小分隊發揚「咬死不放」的精神，與惡勢力鬥爭到底。
幾年時間，雙方各有損失，這邊警方傷亡慘重，鍾誠的很多戰友在槍戰中犧牲，他的得力同事也失去了一隻手臂。
在一次次警匪槍戰過後，鍾誠與張隼終於在一家浴場赤裸相見，開始了殊死搏鬥。
一般的警匪電影，無外乎是正邪較量、簡單粗暴、無腦開打、拳拳到肉。
而《除暴》絕對是一部反套路的，經得起推敲和回味的警匪影片。
上世紀90年代，中國的治安狀況不容樂觀，那時候沒有太多監控設備，槍枝管理不嚴，滋生出了白寶山、張子強、張君等一批悍匪，引起當時社會極大恐慌。
看完正片後，皮哥感覺影片拍的很像是「中國第一悍匪」張君的故事，他曾經縱橫數省，作案十多起，造成死傷50餘人，手下的團夥個個持槍且訓練有素，囂張氣焰之盛幾乎無人能及，臨死前還不忘叫囂自己是中國素質最高的匪徒。
雖然從來沒有官方消息正面揭露反派原型，但結合現實中及片中張君、張隼姓名的發音，再對照二者在上世紀90年代的犯案軌跡，尤其是片中同名上演的友誼商店搶劫案，這些高相似度的編排都讓影片有了份直戳現實的力量。
影片對於年代環境、細節的打磨，也讓影片增添了一份真實的質感。
比如影片中出現了大量警察逮捕悍匪的鏡頭，影像風格很像《中國西部刑偵大案紀實》，給人一種紀錄片的真實感。
尤其在影片最後，張隼在武警的押解下進入刑場，背後是荒涼山地，他跪在地上，武警一開槍，張隼頓時一命嗚呼。整個畫面一鏡到底，酣暢淋漓，真實感爆棚。
比如百貨大樓，這是上世紀90年代最時髦的地方，而錄像廳也是那個年代年輕人聚集的場所，錄像廳的海報上貼著《芙蓉鎮》、《英雄本色》等電影可以看作是一種情懷的寄託。
而影片中市民們購物的場景和皮哥小時候經歷的一模一樣。其中一個細節讓我印象深刻，友誼商店裡有一隻玩偶熊貓，這是1990年北京亞運會的吉祥物盼盼。
這些環境細節都是影片無聲的語言，主角一登場觀眾立馬能進入情境中，影片也不必再靠著BGM和臺詞強行拉觀眾進場了。
二、內地電影裡，這樣的反派第一次見
除了以高還原度呈現故事外，影片中正反派主角的塑造也和以往有極大不同，幾個主演的表現也是可圈可點。
王千源過去飾演的警察比較耿直，甚至有點「一根筋」，這也是過往大銀幕警匪題材中最為常見的形象，但《除暴》裡的警察相比以往更多了一份睿智和克制，無論是識破對手作案用的小詭計，還是抓捕犯罪團夥時的大局觀，都可以用足智多謀來形容了。
王千源用自己老練的演技撐起了這一形象轉變，比如老鷹幫「先點面後搶劫」那場戲裡，警方趕往商場撲了一個空，鏡頭給到王千源，他的眼神一瞥立馬窺探到了對面二樓麵館的玄機。
再比如「單繩撬保險柜」那場戲裡，他一到現場立馬識破了劫匪的作案手法。他用一根鞋帶、幾根鉛筆還原了犯罪的作案手法，這種見招拆招的橋段看著很過癮。
比如「廣告牌砸運鈔車」的戲份裡，警察在攔截匪徒時，先是將自行車扔到匪徒的輪胎下阻攔前行，最後一塊廣告招牌墜下砸中匪徒車窗，王千源飾演的警察在背後導演了這一齣戲，整個設計一氣呵成。
而最後的浴場搏鬥戲裡，王千源人狠話不多，上來就幹，那凌厲的身手、瀟灑的動作都讓人驚嘆不已。
老實說，皮哥最開始看到《除暴》的主創陣容時，最擔心的是吳彥祖。
他飾演的張隼是上世紀90年代內地第一悍匪，是那種亡命天涯的狠角色，而吳彥祖長著一張帥臉，會不會讓人出戲？
要知道一部警匪片裡最重要的角色就是反派大boss，他是否能擺脫臉譜化，能給觀眾多少壓迫感，直接決定了這部影片的成敗。
可實際看完影片，我感覺吳彥祖的反派角色足夠讓人信服。
拍攝《除暴》時，吳彥祖已經46歲，他飾演的悍匪頭目和其以往反派角色相比多了一絲內斂，少了些癲狂，人物的舉止言談淡定自若，最讓我驚喜的是吳彥祖的口音完全不讓人出戲，他一出場也完全是上世紀90年代內地人的感覺。
不管是外在形象，還是實行搶劫時的表情、言行，吳彥祖做到了將自己和真實罪犯原型合二為一，用一句話概括吳彥祖在片中的表現就是「一碗麵、一根繩、一個笑話和一個蘋果」。
「一碗麵」就是搶劫前「請警察吃麵」，展現的是張隼飛揚跋扈的性格。
「一根繩」就是「單繩撬保險柜」，展現的是張隼過硬的搶劫能力。
「一個笑話」講的是張隼每次殺人前都會對被害者說一句：「講個笑話，好笑的話，留你一條命。」 這句臺詞借鑑了《電鋸驚魂》中面具boss的經典臺詞「I want to play a game」，這樣的設計不僅增加了戲劇衝突，也讓人物的變態、惡狠心理呈現得更為豐滿。
而「一個蘋果」是指影片結尾張隼在浴場泡澡時，他手拿水果刀削著蘋果吃，看似是個講究人，可是下一秒水果刀就成了搏鬥時的兇器，這展現的是張隼雙面的人格。
這次王千源和吳彥祖上演的正邪碰撞，採用的也是典型的「雙雄模式」，片中他倆隔空同框進行射擊練習，在同一家麵館吃麵，同時光顧一家錄像廳，這種剪輯上的對稱設計將雙雄對壘的緊張感、宿命感烘託得淋漓盡致。
相比較過去的角色，這一次二人都做了全面的升級，一個有了腦力buff，一個加入了大局觀，兩者PK，碰撞出了精彩的火花。
影片的女主演是春夏，24歲就拿了金像獎影后，在本片中她飾演的角色是老鷹幫頭目張隼的女人，這個女人是張隼的一根軟肋。
在片中的幾次出鏡裡，春夏很好地詮釋了一個純情弱女子的形象。比如在天台戲份裡，她飾演的女子想要跳樓自殺，張隼趕來挽救了她，兩人一個是窮兇極惡的匪徒，一個是走投無路的少女，彼此言語交流、眼神切磋間產生了奇妙的化學反應。
金像獎影后春夏對角色的演繹不著痕跡，也讓這部男性力量爆棚的荷爾蒙電影多了一絲女性的柔情。
三、這部國產電影越看越像B級片
步入21世紀後，內地犯罪電影趨向於「冷靜」，考慮到社會影響，聚焦的主要是正面人物的刻畫，反派角色的暴力行為大多點到為止。
在這部《除暴》中，不管是敘事節奏的乾淨利落，亦或是反派人物狠毒一面的寫實塑造，還是直接描寫犯罪現場大尺度畫面帶來的視覺刺激，都極具B級片的獨特氣質。
比如影片一開場就是警察被劫持的鏡頭，吳彥祖醋缽大的拳頭砸向王千源，畫面簡單粗暴，而吳彥祖的極盡張狂，也在一開始就直觀地展現在我們面前。
比如影片中張隼要殺一個無辜市民，他按照慣例要求受害者講一個笑話，受害者剛開口，張隼就開槍爆頭；比如在最後一次搶劫中，張隼在鬧市區給了一個小男孩一枚手雷，讓他隨意玩耍，那種真實的恐懼感瞬間透過銀幕直達觀眾內心，張隼一臉偽善下的獰笑更讓人不寒而慄。
這樣的行為描寫讓皮哥下意識想起了國外B級片裡的反派，比如《蝙蝠俠：黑暗騎士》裡的小丑，對人性的殘暴不加一絲遮掩，不過這在內地主流電影中極少出現，《除暴》能把反派拍得如此「到位」，確實讓人頗為意外。
而在畫面上，影片中的色調搭配渲染了故事情節的張力，也營造出B級片特有的視覺衝擊力。
最具代表性的就是片尾的浴場肉搏戲。
在畫面上，影片用一種昏黃的色調、極度對稱的構圖營造出一種高手對壘的儀式感。王千源和吳彥祖赤膊對壘，步步驚心，拳拳到肉。
看這段的時候，我看到旁邊的觀眾咬牙切齒，兩人對打的力度之大、細節還原之到位，讓人有一種身臨其境的感覺，營造出一種獨特的暴力美學，那些動作直擊要害，我看了覺得渾身疼痛。
最後一幕同樣也讓皮哥印象深刻，鏡頭從天空俯拍，王千源對吳彥祖猛地一記勾拳，將其砸進水中，浴池瞬間被血水染紅，空氣中瀰漫著男性荷爾蒙的氣息，一種極致的美感油然而生。
總之，《除暴》是一部有血有肉、有情有義的電影，它也讓我看到了國產電影在風格探索上的更多可能，它是皮哥心中的近年最好的警匪片，大家不妨去影院一探究竟。