女性力量與時間永恆

作為上海時裝周打造的定位於先鋒時裝藝術展示和發布的平臺，本季以「OUT OF WORLD」為主題，LABELHOOD踏上破次元之旅，聚集了22位年輕設計師翹楚領銜「破壁」精神。

LABELHOOD SS2020第三日

LUCENCY

SUPERR

YUEQI QI

swaying

i-am-chen

ANA S JOURDEN

持續帶來2020春夏的靈感與作品

6大品牌亮相

直擊秀場

01

SOFT WILD

系列靈感源自影片《末路狂花》，對女性力量成長的震撼以及對結局的不甘，塑造了系列的風格。用時裝承載的內在力量打破固有的性別認同，去展現拋開了宿命束縛的新女性的堅忍、浪漫、自由和強大的內心蛻變。

設計師通過色彩圖案的感官傳達，面料虛與實的交錯變化，與女性元素共存硬朗的中性廓形，去詮釋「狂花」中傳達的成長、綻放與封印。

02

Desolate & Newborn / 荒蕪 & 新生

本季 s u p e rr 依舊延續保持品牌主打的復古調性：80s、90s的復古主題。黃金時代留存的復古氣息結合未來世界的荒蕪感催生了本次對經典年代復古感的重新解構，金屬材質的外星感飾品，碰撞組建詮釋出更富有生命力的「復古」，結合秀場的藝術裝置以及live形式自然的音樂展示呈現的未來荒蕪和新生交接感，希望表達女性一直從容且自信的狀態。

本次秀場裝置藝術及演奏來自視覺藝術家ZINAN、音樂人飛宇。現場裝置採用大型不鏽鋼球體、不可降解的塑料，體現未來的景觀和未來部落氛圍，展現了ZINAN獨具臆想，迷幻，未知，超現實的風格。秀場音樂捨棄background，僅僅使用源自於大自然的獨特樂器手碟等現場演繹，純淨空靈的自然感音樂平靜舒適，極具溫暖。裝置與音樂結合秀場復古主題，傳遞出無論世界如何運轉，無論在什麼樣的時代下，文明與復古的事物都保有自己的情緒，回歸溫暖。

03

愛是永恆的。「梁山伯與祝英臺」熱烈真摯的愛情沒有得到家人認可，二人對愛情忠貞不渝，死後化作蝴蝶雙宿雙飛。悲壯的愛情故事成為千古絕唱，也是設計師靈感的來源。本次 2020 春夏系列向觀眾展示了何為愛情，何為永恆，何為至死不渝。

YUEQI QI 擅長從中國民間傳說中汲取靈感，長情與相守的感情色彩在多媒體印花上綻放，上萬顆玻璃珠串的梭織則是對傳統與本能信念的完美詮釋。品牌的核心面料是珠串的梭織技術，用一顆顆不同顏色的珠子排列出印花圖案，後用自創的巨大編織工具進行手工編織， YUEQI QI 用充滿實驗性的手法，希望能傳承細膩的傳統工藝的同時，發展創新嶄新的面料。

04

Time Distortion

時間扭曲

swaying in the passing time.

搖擺於經歷的時光，感受鐫刻在身體的時間。

人的自覺是從身體開始的，所以身體也能最先感受到時間於我們自身的聯繫。或許就是身體對於時間的自然表達，會讓我們情不自禁地開始女性與時間關係的思考。從毫不自知的少女時代出發，她們帶著期盼，途徑揮霍與享受的青春，在成熟到來的同時，也終於感知到與時間相互依靠，卻也彼此消耗彼此頑抗的對立關係。

就像莎士比亞在十四行詩中對於時間意象的運用，從鐮刀到沙漏再到海浪，女性與時間的對立關係隨著她們對於時間本質的理解而發生改變。她們隨時間消逝而終於長成，這種交纏曖昧的相互塑造，也讓她們與時間達成和解。青春年少的時光，像是粘在手指上的砂糖，甜美卻趨向消解。現在的她們，活在時間裡，兩者互為一體，並不能一一計算得失，只是在更深刻的糾纏後打磨出更珍貴的閃光。

Swaying新一季春夏用真絲紗線和閃光纖維交織出柔軟但絕不矯揉的縹緲意象，隱約的肌理浮遊於身體。而在朦朧消散後，則由細密順滑的針織面料呈現豐盈飽滿的沉澱。圖像和材質的混合與漸變，融合成理解與探索的過程。水晶與珠片悄悄藏在材質之中，像是亟待發現的隱藏獎勵，也是打磨後的時光遺留。

設計師黃莎莎成為第二個獲得連卡佛專項基金支持的原創設計師，連卡佛協助 swaying 發布了此次2020春夏系列。

05

打破無聊

BREAK THE BROEDOM

i-am-chen 2020春夏系列從陽光、熱烈和自由出發，通過攝影師Kourtney Roy的視角，重新審視並理解生活。強烈的色彩對比依然是i-am-chen的核心特質。用大膽的色彩，精巧的細節和簡潔的廓形體現女性的力量與智慧。

新系列也嘗試了更為新鮮色彩，玫紅和灰色的碰撞；橄欖綠和淺鳶尾紫結合，設計師支晨在色彩的處理上總能找到最好的平衡點，大膽的用色碰撞出不可思議的和諧。亮眼彩色針織的柔美加入梭織的力量感，是每一個當代女性應當具備的特質：獨立自信又優雅美好，同時對世界保有童心。針織勾勒出的曼妙是女性的知性優雅，大膽鮮明的色彩是女孩的童真和好奇心。

在i-am-chen 2020春夏系列裡，還新加入梭織技藝，補缺了針織技藝在產品品類上的局限性，層次分明的真絲針織上衣搭配剪裁別致的長裙；彩色條紋針織裙被廓形簡潔的外套大衣籠罩。針織與梭織的結合讓彼此間的搭配更加完美。設計師支晨認為，真正意義的創新需要和科技與技術緊密聯結，設計師應構建自己的設計語言體系，而無論是針織還是梭織，僅僅是設計語言的一種表達，本質上仍然是設計語言和體系的傳遞。

06

ON-THE-GO

ANA S JOURDEN 首次在上海發布了主題為 「ON-THE-GO」 的2020春夏系列。由12個造型組成的全新系列延續了設計師 ANA S 近幾季來的設計理念：具有顛覆精神的當代女性自由地在角色中切換，隨時準備出發。

感性的格紋、粗莽的動物條紋與玩味的波爾卡圓點，統統披上硬朗的金屬色塗層，融入到柔美蓬鬆的縐紗連衣裙和百褶長裙、帥氣的西裝和運動風的羽絨背心中。闊形的開襟針織為活力的金屬色調帶來親切和慵懶。秀的尾聲，穿著黑白婚紗、踏著運動鞋的兩個模特手牽著手走上T臺，擁抱不同的自己，一同走過人生之路。

融化了的心形以金屬和布貼的形式出現在耳環、紐扣、手袋及胸前飾物上，成為全場最耀目的存在，告誡自己勿忘初心。訂製款的 NIKE AIR FORCE 1，金銀色的巴洛克鎧甲代替了鞋帶，氣場於足下翩然躍動。